Nicholas
Roerich

Russia • 1874−1947

Biographie et informations

Nicholas Roerich (également connu sous le nom de Nikolai Rerikh, 27 septembre (9 octobre 1874, Saint-Pétersbourg - 13 décembre 1947, Naggar, Himachal Pradesh, Inde) était un artiste russe, philosophe, écrivain, scénographe, archéologue et voyageur. Il est l'auteur du Pacte de Roerich, qui consacre la protection du patrimoine culturel dans le monde au niveau statutaire.

Caractéristiques de l'art de Nicholas Roerich: l'héritage de Nicholas Roerich est multiforme, il est représenté par les œuvres de chevalet, de peinture scénique et monumentale. Aujourd'hui, il existe plus de 7 000 œuvres de Roerich - peintures, mosaïques, peintures murales, croquis, dessins de décors.

Les grands thèmes de la créativité de Roerich sont de vieilles traditions ruthènes et orientales, la beauté de la faune.
Les célèbres peintures de Roerich sont «Invités d'outre-mer", «Les Slaves sur le Dniepr", "Bataille dans les cieux", "Alexander Nevsky », "Pâques russe"," Le duel de Mstislav avec Rededia ","Snow Maiden et Lel ».

Roerich devient un artiste

Nikolai Roerich est né dans une famille de gens instruits: Konstantin Fyodorovich, son père, a exercé la fonction de notaire et a joué un rôle actif dans la société, et sa mère, Maria Vasilievna, était la fille d'un marchand. La famille Roerichs était amie avec de nombreuses personnes célèbres de l'époque, dont D. Mendeleev, M. Mikeshin, N. Kostomarov et d'autres. Depuis son enfance, Nicholas Roerich s'intéresse à la peinture, l'histoire, l'archéologie, l'histoire et la culture de la Russie et de l'Orient. L'artiste et ami de son père Mikhail Mikeshin a promu son amour pour le dessin.

Pour obtenir une éducation artistique, Roerich entre en 1893 à l'Académie des Beaux-Arts de Saint-Pétersbourg, l'atelier du célèbre peintre AI Kuindzhi, dont le travail a un impact énorme sur la créativité du futur artiste. Cela est particulièrement visible si vous regardez les œuvres d'Ely de Nicholas Roerich.

Parallèlement à ses études à l'Académie, Nikolai a étudié aux facultés de droit et d'histoire-philologie de l'Université d'État. Il consacre son temps libre au dessin: les œuvres de Roerich sont publiées dans les magazines «World Illustration» et «Star», il peint également des icônes commandées par les églises. Le jeune peintre s'est inspiré de livres anciens et de chroniques, les a étudiés à la Bibliothèque publique.

L'artiste a fait son premier voyage en 1899: Roerich a atteint Novgorod de Saint-Pétersbourg en bateau à vapeur, en suivant la même voie navigable que les Vikings qui y ont navigué il y a des centaines d'années. Les impressions de ce voyage ont déclenché en lui un désir de voyage et se sont reflétées dans le travail ultérieur de Roerich consacré à l'histoire de la Ruthénie.

Les années matures

Ensuite, il y a eu un voyage à Paris, des études chez le célèbre artiste Fernand Cormon, qui préférait les sujets historiques, et, enfin, son mariage avec Elena Shaposhnikova, une véritable amie, compagne et muse. Avec sa femme, Roerich a activement voyagé à travers la Russie, étudié l'architecture ancienne, organisé des expositions, travaillé comme directeur de l'École de dessin et dirigé l'association «Mir Iskusstva» («World of Art»). En 1904, des croquis et des peintures de Nikolai Roerich sont envoyés à Saint-Louis (Amérique), où une exposition et une vente ont lieu. Ils sont retournés dans la patrie de l'artiste après 70 ans.

Depuis 1906, l'art de Nicholas Roerich prend une nouvelle direction: dans le catalogue des œuvres célèbres de l'époque, les peintures dominent, où l'artiste expérimente les nuances en changeant la composition des couleurs et en appliquant une couleur sur l'autre. Il a travaillé dur pour trouver l'harmonie dans la combinaison du réalisme et du symbolisme. Les peintures de Nicholas Roerich créées pendant cette période de travail peuvent être regardées à l'infini, tandis que vous vous déplacez de détail en détail et admirez le jeu des couleurs.
Dans les œuvres de Roerich, qu'il a peintes avant le coup d'État de 1917, la beauté de la faune, les villes et les villages russes, les gens ordinaires sont loués, diverses histoires d'épopées et de contes folkloriques sont jouées («Elders Gathering», «Idoles ”, «Matin des bogatyrs de Kiev», «La bataille de Kerzhenets»). L'artiste Roerich a beaucoup travaillé et fructueux, créant des décors pour des productions théâtrales (Per Gynt, Snegurochka, Valkyrie). Il a également participé à la conception de diverses églises, de la gare de Moscou Kazan et d'un temple bouddhiste à Saint-Pétersbourg.

La maladie pulmonaire de 1916 contraint le peintre à changer le climat. Il part pour la Finlande, sur les rives du lac Ladoga. Les frontières entre la Finlande et la Russie, fermées après le coup d'État de 1917, l'ont privé de la possibilité de retourner dans son pays d'origine. Roerich a beaucoup voyagé dans les pays européens, a visité l'Amérique et en 1923, il est allé en Inde dans le cadre de l'expédition en Asie centrale. Ce pays le fascinait tellement qu'en 1935 il resta vivre dans la vallée de Kullu au pied de l'Himalaya du Nord.
Dans de nombreuses peintures de Nicholas Roerich, qu'il a créées au cours de plus de 12 ans de vie en Inde, les téléspectateurs peuvent voir les montagnes majestueuses, représentées dans toute leur beauté dure. La série himalayenne compte plus de 2 000 tableaux, ce qui a valu à Roerich le surnom de «maître des montagnes» par les critiques d'art. De plus, dans son travail, l'artiste a utilisé les sujets de la mythologie et des légendes indiennes.

Les peintures les plus célèbres de Roerich

La liste des noms des œuvres de Nikolai Roerich peut prendre plus d'une page: l'héritage de cette personne travailleuse est vraiment énorme. Nous portons à votre attention ses œuvres les plus célèbres, qui ont été créées au cours des différentes périodes de son travail:
• “Le messager (le clan s'est rebellé contre le clan)»(1897);
• «Campagne» (1899);
• “Invités d'outre-mer»(1901);
• “De mauvais augure»(1901-02);
• “Ils construisent une ville»(1902);
• “Rostov le Grand»(1903);
• «Human Forefathers» (1911);
• “Épée de courage»(1912);
• «Everest» (1931);
• “L'épée de Gesar Khan»(1932);
• “Prince Igor»(1941);
• "Partisans" (1942) et autres.
Le peintre n'a pas réussi à retourner en Russie. Il est décédé en 1947 dans la vallée de Kullu, où ses cendres ont été dispersées.