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Calomnie
Sandro Botticelli • Peinture, 1497, 62×91 cm
Descriptif de la toile «Calomnie»
«Calomnie» (italien: Calunnia, tempera sur un arbre) est l'œuvre du grand artiste italien de la Renaissance Sandro Botticelli, qu'il a créé en 1495.
Selon George Vasari, l'image a été écrite par l'auteur pour son ami Antonio Senyi, et l'intrigue elle-même a été empruntée au peintre grec ancien. L'histoire de l'original lui-même est la suivante: un artiste en compétition accuse Apelle de complot contre son patron, le roi d'Egypte Ptolémée IV Philopator, à la cour duquel ils se trouvaient.
Apelles a été jeté en prison, mais l'un des vrais conspirateurs a indiqué l'innocence de l'artiste. Ptolémée a réhabilité le maître et lui a donné son rival, Antiphilos, comme esclave. Apelles, toujours impressionné par l'injustice, a choisi sa propre manière de résister à la calomnie par des moyens artistiques, il a donc créé le tableau «Calomnie». Elle-même ne s'est pas sauvée, mais Lucian a proposé une description détaillée de ce travail.
Cette description a été utilisée par Botticelli pour créer une nouvelle version. Selon l'intrigue de l'image Botticelli Calomnie Le roi Midas est assis sur le trône, «décerné» par Apollo aux oreilles de l'âne pour avoir reconnu Pan comme le vainqueur du concours, et non lui. Et il écoute les calomniateurs. Debout près de Suspicion avec Ignorance, murmure quelque chose à Midas dans son oreille, et il se tourne pour soutenir Anger (une figure dans des vêtements sombres). Ce personnage, à son tour, mène sous le bras de Slander, une belle fille sous le couvert de l'innocence, et elle tisse une tresse Envy avec des mensonges. Dans le même temps, la calomnie attire sa victime - nue, implorant pardon. Sur le côté gauche de l'image, nous voyons la figure de la vérité.
La vérité nue pointe vers le ciel, mais seule la repentance peut déterminer la vérité - elle est représentée par l'artiste comme une vieille femme voûtée, comme une femme qui pleure. L’allégorie de l’artiste ne peut être considérée que comme partiellement réussie, car les figures incarnant des vices (à l’exception de Malice) sont aussi belles que la vérité. Les événements de la peinture de la calomnie de Botticelli se déroulent dans une salle spacieuse avec des fenêtres voûtées dans le style du 16ème siècle. De petits bas-reliefs représentent des scènes de la Bible et de la mythologie, comme si elles n'étaient pas liées à l'intrigue principale.
Fait intéressant, les scientifiques sont en désaccord lors de l'interprétation du sens de l'œuvre: certains croient que la calomnie a provoqué une calomnie de la création de la peinture de Sandro Botticelli, tandis que d'autres ont vu une allégorie secrète du procès de Savonarole.
Selon George Vasari, l'image a été écrite par l'auteur pour son ami Antonio Senyi, et l'intrigue elle-même a été empruntée au peintre grec ancien. L'histoire de l'original lui-même est la suivante: un artiste en compétition accuse Apelle de complot contre son patron, le roi d'Egypte Ptolémée IV Philopator, à la cour duquel ils se trouvaient.
Apelles a été jeté en prison, mais l'un des vrais conspirateurs a indiqué l'innocence de l'artiste. Ptolémée a réhabilité le maître et lui a donné son rival, Antiphilos, comme esclave. Apelles, toujours impressionné par l'injustice, a choisi sa propre manière de résister à la calomnie par des moyens artistiques, il a donc créé le tableau «Calomnie». Elle-même ne s'est pas sauvée, mais Lucian a proposé une description détaillée de ce travail.
Cette description a été utilisée par Botticelli pour créer une nouvelle version. Selon l'intrigue de l'image Botticelli Calomnie Le roi Midas est assis sur le trône, «décerné» par Apollo aux oreilles de l'âne pour avoir reconnu Pan comme le vainqueur du concours, et non lui. Et il écoute les calomniateurs. Debout près de Suspicion avec Ignorance, murmure quelque chose à Midas dans son oreille, et il se tourne pour soutenir Anger (une figure dans des vêtements sombres). Ce personnage, à son tour, mène sous le bras de Slander, une belle fille sous le couvert de l'innocence, et elle tisse une tresse Envy avec des mensonges. Dans le même temps, la calomnie attire sa victime - nue, implorant pardon. Sur le côté gauche de l'image, nous voyons la figure de la vérité.
La vérité nue pointe vers le ciel, mais seule la repentance peut déterminer la vérité - elle est représentée par l'artiste comme une vieille femme voûtée, comme une femme qui pleure. L’allégorie de l’artiste ne peut être considérée que comme partiellement réussie, car les figures incarnant des vices (à l’exception de Malice) sont aussi belles que la vérité. Les événements de la peinture de la calomnie de Botticelli se déroulent dans une salle spacieuse avec des fenêtres voûtées dans le style du 16ème siècle. De petits bas-reliefs représentent des scènes de la Bible et de la mythologie, comme si elles n'étaient pas liées à l'intrigue principale.
Fait intéressant, les scientifiques sont en désaccord lors de l'interprétation du sens de l'œuvre: certains croient que la calomnie a provoqué une calomnie de la création de la peinture de Sandro Botticelli, tandis que d'autres ont vu une allégorie secrète du procès de Savonarole.
