音乐粉红色和蓝色II

在她的艺术生涯开始时，Georgia O'Keefe经常喜欢抽象形式。对她来说，用思想，感觉和情感表达文字比用油漆和画笔表达它们要困难得多。但是，音乐，如绘画，根本不需要语言，因此可以感受和理解。因此，O'Keefe长期以来一直专注于将音乐声音转换为眼睛可见的东西。工作 音乐粉红色和蓝色II 成为将这一想法变为现实的尝试之一。

在某些时候，奥基夫放弃了抽象画布很长一段时间。 1921年她心爱的阿尔弗雷德·斯蒂格利茨（Alfred Stiglitz）的丑闻照片展览，其中他展示了数十幅艺术家的照片，包括她身体最亲密的部分，应该受到指责。公众对这种坦率感到震惊，顺便说一句，奥基夫本人。但斯蒂格利茨神化了他的情妇的身体和面孔，并没有看到与大家分享他的钦佩。这些照片尽管作者无条件的专业性和艺术价值，却给艺术家带来了不利影响。在她自己身上，她的画作开始只看到性感和性感。当奥基夫出现在斯蒂格利茨画廊时，本土的精神分析师开始选择色情隐喻，绰号和比较。当时非常受欢迎的西格蒙德·弗洛伊德的作品使他能够以特殊的规模和聪明的外观做到这一点。毋庸置疑，艺术家在多大程度上对她作品的这种原始和粗俗的诠释感到沮丧和失望。因此，奥基夫几乎完全转向了鲜花的形象（当然，它立即开始与生殖器官进行比较）和美国西南部的景观，但在她的所有作品中，她的作品仍然遵循与抽象绘画相同的原理和技巧。

音乐一直是奥基夫无穷无尽的灵感源泉： “我更喜欢音乐。只有颜色让我感受到同样的快感。“。艺术家更喜欢古典音乐（贝多芬，巴赫，海顿，舒曼以及18-19世纪的许多其他作曲家的作品集几乎成为奥基夫搬到新墨西哥时唯一带给她的东西）。绘画“音乐，粉红和蓝II”，也写于1919年 “蓝绿音乐”奥基夫试图创造他自己的视觉交响乐，在一定程度上由乐器的颜色描述引导。 瓦西里康定斯基。

作者：Evgeny Sidelnikov