Tommaso
Masaccio

Tommaso Masaccio - il nome completo di Tommaso di Giovanni di Simone Cassi (21 dicembre 1401, San Giovanni Valdarno, Toscana -1428, Roma) è un rinomato pittore del primo Rinascimento, uno dei riformatori della pittura, un maestro della scuola fiorentina.

Caratteristiche dell'artista Tommaso Masaccio: Rifiutando il lirismo e le convenzioni del tardo gotico prevalenti nell'arte di quel tempo, Masaccio, come il suo maestro, era uno scultore Donatello e architetto Brunelleschi - nella sua opera ha accolto il realismo e il naturalismo. L'arte dell'antica Roma e l'arte paleocristiana furono per Masaccio il tema dello studio e dell'interpretazione delle tecniche dei maestri antichi nelle loro opere. Come scrisse il filosofo umanista italiano Cristoforo Landino, Masaccio "era pieno di avido interesse per il mondo terreno, per la sua conoscenza e affermazione della sua grandezza, parlando come portavoce delle forme elementali-materialistiche del panteismo del primo Rinascimento". Masaccio ha vissuto una vita molto breve - l'artista è morto all'età di 27 anni.

Famosi dipinti dell'artista Tommaso Masaccio: affreschi nella Cappella Brancacci (Firenze), incluso "Miracle with a statir (Invia)". "Esilia dal paradiso". "Battesimo neofita"; pala d'altare per la cappella di san Juliana nella chiesa di Santa Maria del Carmine (Pisa) (1426) - il cosiddetto Polittico di Pisa; immagine "La Crocifissione" (1426).

Tommaso è nato nella piccola città di San Giovanni Valdarno, vicino a Firenze. È noto che il nonno del ragazzo era impegnato nella produzione e nella pittura dei forzieri "Kassone" - i mobili tradizionali di quei tempi. Dopo la morte di suo padre, e più tardi - e il suo patrigno, madre, due sorelle e un fratello minore rimasero alle cure di Masaccio, che divenne anche un artista e, a quanto pare, continuò il lavoro di suo nonno. Il suo soprannome è "Masaccio" (che significa "quello che manca, penzola") che il giovane artista ha ricevuto per la sua ossessione per il disegno. Quando scrisse, Tommaso non era più interessato a nulla, si immergeva nel lavorare con la testa e spesso usava i vestiti come uno straccio per asciugarsi i pennelli. La distrazione era accompagnata da una disposizione gentile e gentile e da una spensieratezza. Studia Tommaso nei negozi di pittura di Bicci di Lorenzo, era ammirato da GiottoL'architetto Brunelleschi gli ha insegnato domande di prospettiva, e lo scultore Donatello ha lavorato con lavori in natura.

Accumulando le conoscenze acquisite dai migliori maestri, Masaccio ha sviluppato il suo stile riconoscibile. Insieme a Donatello e Brunelleschi, Masaccio guidò una promettente tendenza realistica nell'arte fiorentina. Nei primi dipinti di Masaccio, il lavoro sugli obiettivi principali della composizione, le prospettive e le proporzioni del corpo umano, che saranno attivamente sviluppate dagli artisti del Rinascimento, è già visibile.

Il primo pezzo di Masaccio che è arrivato fino ai nostri giorni "Madonna col bambino e Sant'Anna", scritto da un artista di 19 anni per la chiesa di Sant Ambrogio nel 1420 (secondo altre fonti - nel 1424). Tuttavia, la prima opera autentica dell'artista è il trittico dell'altare nella piccola chiesa di San Giovannale, situata vicino alla città di San Giovanni Valdarno, dove nacque l'artista, e scritto nel 1422.

All'età di 21 anni, Masaccio fu ammesso al laboratorio medico e farmacista, che comprendeva anche persone d'arte. Tre anni dopo, nel 1424, l'artista fu accettato nella Gilda di San Luca - un'associazione di artisti, scultori e tipografi. L'appartenenza alla Gilda ti ha permesso di aprire il tuo laboratorio e reclutare studenti, oltre a garantire l'occupazione e l'esclusione della concorrenza dai maestri in visita.

Le opere più brillanti e famose di Masaccio - sei affreschi con i quali Cappella Brancacci a Firenze. Il pittore Mazolino da Panikale iniziò a lavorare sugli affreschi nel 1424, Masaccio si unì a lui un po 'più tardi, e pochi anni dopo la sua morte completò il dipinto della cappella. Filippino Lippi. L'amicizia e le collaborazioni di Masaccio e Mazolino continuano a suscitare polemiche tra gli storici dell'arte che stanno cercando di attribuire con precisione alcune delle opere create da questi artisti.

Nel 1428, che divenne l'ultimo per Mazaccio nella sua vita, l'artista, su invito del suo amico Mazolino, andò a Roma per lavorare su un polittico per la chiesa di Santa Maria Maggiore. Riuscì a iniziare solo l'ala sinistra dell'altare - Mazolino dovette terminare il lavoro da solo.

L'eredità di Masaccio, morto nel pieno della sua carriera, all'apice della sua fama, ebbe un enorme impatto sulla pittura europea. Grazie alle tecniche rivoluzionarie che l'artista ha utilizzato nel suo lavoro, le sue opere sono diventate letteralmente "programmatiche" per molte generazioni di maestri, tra cui Raphael e Michelangelo.