和他的父亲,著名画家贾斯图斯·范·哈苏马一起学习。 1704年在阿姆斯特丹工作。用鲜花和水果编织静物(用水果静物画,什未林艺术博物馆;成对的花朵图案和鲜花和水果,由R. Walpole命令到城堡,霍顿音乐厅,“英格兰”,两个,1722年,Saint-圣彼得堡,GOS。冬宫)。
花卉静物画的传统几乎一直延续到HaSulam。十八世纪,荷兰绘画的所有其他类型都在衰落。这种下降的特征反映在他的工作中。艺术家的作品以其出色的表现以及精心执行的细节而著称。将它们的豪华花束结合在画布的整个平面上,不同季节开花的植物,栖息在它们的周围的植物不会立即可见,爬行,飞舞的生物,就像在显微镜下透射水滴,花粉,机翼上细腻的脉脉一样在昆虫中,艺术家的印象是冷酷,有些人为的技巧。 Hasuma的花卉静物画旨在装饰最昂贵的区域,并具有外部效果。师父发现了一个与他同时代技巧有关的新东西:他放弃了传统的深色背景,而深色背景需要不同的浅色组合。彩色图像的象征意义是“短暂”(Vanitas)的思想在这里离开,用于家庭装饰任务。
Kasuma是他同时代最昂贵的画家,他的作品取得了巨大的成功,直到十九世纪都产生了许多模仿者。