扫罗的转换

“扫罗的转变” - 帕玛强尼诺最神秘，最富有表现力的画布之一。虽然很长一段时间，几个世纪以来，这幅画的作者都归功于意大利人 Niccolo del Abbate。一系列预备草图有助于恢复历史正义。直到1978年，这些图画都出现在伯爵Antoine Seylern的私人收藏中，并且在他去世后，根据遗嘱，以及一系列珍贵的绘画作品 鲁本斯。 德加和 雷诺阿出发前往大英博物馆和Curto画廊。

感谢这些信息丰富的草图，你可以看到如何 初始多图设计 进化在决赛中 已经明确无误的轮廓。虽然也有一种观点认为Parmigianino发现了一个马匹形象的决定性决定，其中一个骑士从它身上掉下来 拉斐尔的梵蒂冈壁画之一。

从迫害者 - 到擅长者

Parmigianino画布上描绘的一集描述在新约圣经使徒行传的书中。在命运之前，扫罗是一个好战的法利赛人，是第一批基督徒的狂热迫害者。在基督被处决和复活大约一年后，他将他嗜血的行为跟随大马士革。

突然，一道神圣的光从天空中涌出，一声响起：“扫罗！扫罗！你还在逼迫我什么？“一匹马从一匹马身上摔下来，被吓死了，一位犹太人问道：”你是谁，主啊？“答案就是这样：”我是耶稣，你是谁迫害的。你很难反对“（使徒行传9：4-9）。在这次谈话之后，扫罗失明了，连续三天没有吃喝，直到基督七十个门徒之一的亚拿尼亚医治了他并且没有用保罗这个名字给他施洗。

从这一刻起，使徒保罗成为基督教信仰中最热心的传道人之一。他的书信随后构成了新约的重要部分，并形成了整个基督教教义的基础。 Parmigianino图片中的英雄是关于爱的着名词汇，是有史以来最全面的定义之一： “爱是忍耐，仁慈，爱不嫉妒，爱不高兴，不骄傲，不骄傲，不寻找自己，没有烦恼，不认为邪恶，不以不真实为乐，为真理而欢喜一切都涵盖，相信一切，希望一切，转移一切。爱情永远不会失败，虽然预言会停止，言语将被压制，知识将被废除。“ （林前13：4-8）。

“黑暗”的马

当然，这样一个重要的宗教主题在文艺复兴时期的绘画中反复出现。但绝大多数情况下，描绘了一个多方面的场景：扫罗同伴队伍中的混乱，恐慌和混乱（1。 2。 3），但观众没有机会专注于主角的经历，实际上是他的重生。除了Caravaggio，他和Parmigianino一样， 让扫罗和他的马成为焦点。

Parmigianino的绘画“扫罗的上诉”也很突出，也许是因为，也许没有其他人能够如此有表现力地将这种转变的伟大瞬间带到堕落的匍匐的法利赛人身上。他周围的整个空间都颤抖着，闪闪发光。在背景上的一个不安，几乎幻想的外观景观。扫罗的长袍散发出一种微弱的，几乎看不见的光芒，就像他从恍惚到启蒙的内心过渡的反映。

马的好奇人物，画布的很大一部分。他的外表看起来几乎是人类，直接指向观众的眼睛。扫罗的目光本身就转向了马，而不是光线穿透云层，使上帝的声音变得更加个性化。

传统上，这个场景描绘了基督自己坐在云上。所以它是在Parmigianino的原始草图中。但最终他放弃了这个计划。可以假设是白马从他的骄傲的高度驱使扫罗，并且是复活的基督的象征，他出现在未来的使徒身上。在启示录中，约翰神学家描述了他的第二次降临： “我看到天堂开了，看到白马，坐在上面的那匹马被称为忠诚真实，正义地判断并发动战争” （启19:11）。从这里他可以从Parmigianino中汲取灵感。

在这种解释中，很明显为什么动物的形象主宰了画面的空间，以及为什么扫罗伸出手来向他伸出手，好像是在绝望的帮助下。尽管如此，在Parmigianino风景如画的化身中，这一重要事件总会唤起强烈的情感反应，让您充分体验将曾经残酷的犹太人的生活分为“之前”和“之后”的那一刻的伟大和超自然本质。

作者：Natalia Azarenko