多萝西娅
晒黑

Dorothea Margaret Tanning （1910年8月25日，盖尔斯堡 - 2012年1月31日，纽约） - 美国艺术家，雕塑家，图形艺术家，作家，超现实主义的最后代表之一。

艺术家Dorothea Tanning的特点： 我们可以说Dorothea Tanning是一位才华横溢的自学成才;她没有接受艺术教育系统（芝加哥艺术学院三个月不计算在内）。在20世纪40年代早期，在超现实主义艺术家的环境中，她接受了他们的想法，并根据他们改变了她的艺术视野。 Tanning的后期作品充满了与Henri Bergson哲学相关的运动动力学以及他的流动，直接经验和直觉 - 从超现实主义到抽象主义。她的同事，艺术家Max Ernst，她的妻子，她的角色也影响了她的世界观。这位艺术家从事图形，平版印刷，为欧美戏剧作品创作了许多风景和服饰，制作了空间纺织品雕塑。在她生命的最后几年创作的她的诗歌和记忆书受到了读者和评论家的高度赞赏。

艺术家Dorothea Tanning的名画： “生日”。 “小夜夜小夜曲”。 “玫瑰和他们的鬼魂”。

Dorothea Tanning于1910年出生于伊利诺伊州的Galesburg，在Andrew和Amanda Tanning的家庭中。这个家庭的第二个女儿，女孩在清教徒的环境中长大，她是。多萝西娅很快就被绘画迷住了，甚至她孩子的画也非常令人印象深刻。父母并没有干涉这种完全“女性”的爱好，甚至为他们的女儿组织了一个工作室。多萝西娅从高中毕业并进入诺克斯私立学院，在那里学习了两年 - 在这里她展示了学校的出版物，但在人文学科课程中没有绘画。当这个女孩二十岁的时候，她从闻到环境的省份逃到一个大城市 - 他们成了芝加哥。一位勇敢的逃犯被盖尔斯堡的前图书馆朋友庇护，在那里她工作了一段时间。 Dorothea在一家小餐馆担任女服务员，实现了她的梦想 - 她进入了芝加哥艺术学院的全职部门。她的热情只持续了三个星期。这不是她对绘画教学的期望，但是艺术学院大厅装饰的众多画作成了她的老师：好奇的多萝西娅可以看几个小时，吸收技巧和想法。

在1934年第一次在新奥尔良举办的水彩作品展览之前，Tanning有时间在木偶剧院工作。一年后，多萝西娅已经在纽约了：她作为一名商业艺术家兼职，并积极了解现代艺术潮流。一年后，她进入当代艺术展“神奇艺术，达达和超现实主义”，这已成为她作品的转折点。在旧金山度过了半年之后（她被邀请来展示月刊），多萝西娅回到了纽约，并于1939年7月登上了“新阿姆斯特丹”轮船。巴黎 - 她梦寐以求的梦想！

法国首都对纳粹入侵感到震惊。多萝西娅在巴黎待了很短的一段时间，逃到了几个国家的亲戚家，并于1939年10月作为最后一艘船返回纽约。过了一段时间，她嫁给了作家荷马香农 - 婚姻只持续了六个月，一年之内配偶离婚了。她与着名艺术品经销商和画廊老板朱利安·利维（Julien Levy）合作（即，他向美国人介绍了作品 弗里达卡罗然后 萨尔瓦多·达利结果：艺术家经常展出她的作品，开始买画。 1942年，当逃离战争时，欧洲超现实主义者的整个“色彩”搬到了纽约，Dorothea Tanning加入了安德烈布雷顿集团。

曾经，为展览选择画作“30位艺术家”，其中有名 佩吉古根海姆她的丈夫，艺术家Max Ernst，注意到Dorothea的自画像，一幅画 “生日”和艺术家见面后被原作迷住了。 Max和Dorothea彼此相爱。 1944年，Dorothea Tanning的首次个展在Julien Levy画廊举行。与此同时，与Max Ernst的关系得到发展，Ernst与Peggy离婚，并且在1946年，Max和Dorothea在比佛利山庄结婚。与此同时，他们的朋友，艺术家兼摄影师曼雷和朱丽叶布朗宁进入合法婚姻，夫妻俩在仪式上相互见证。

赢得了关于写主题的图片的竞争“圣安东尼的诱惑” 对于一部好莱坞电影来说，恩斯特收到了一笔费用，其中一块土地是在风景如画的亚利桑那州塞多纳镇购买的 - 在远处可以欣赏到大峡谷的壮丽景色。 Max和他的助手一起来自崇拜者，他自己建造了房子和工作室。通过即兴手段，艺术家建造了雕塑“摩羯座”，为此，该牧场被命名为“摩羯座山”。 Max和Dorothea旅行，收集艺术品和印第安人的日常生活，朋友经常来到他们，进入房子的气氛 - 建立的主人的味道，用自己的双手装饰，周围的亚利桑那州自然的美妙景色。在摩羯山上，总有一种创造性的氛围，自由和乐趣。Henri Cartier-Bresson ，李米勒， 马塞尔杜尚。罗兰彭罗斯 。 帕维尔切利切夫。Yves Tanguy ，乔治巴兰钦是“摩羯座山”的欢迎客人。对于Balanchine，Dorothea创作了舞台布景和芭蕾舞服装。 “夜影”这在大都会歌剧院取得了巨大的成功。在她的武器库中 - 大量的画作描绘了裸体少女的形象，艺术评论家后来称之为“洛丽塔”。

和平时期为欧洲艺术注入了新的活力。 1948年，这对夫妇决定搬到法国。 1953年，他们搬到巴黎，两年后搬到了都兰。多萝西娅掌握了平版印刷，并发行了她的第一张作品“Seven spectral dangers”专辑，为Balanchine设计了一部新芭蕾舞剧 - “魔女”还为萨德勒的伦敦芭蕾舞团创作了服装和装饰品。

1951年，恩斯特和丹宁回到了美国。多萝西娅在夏威夷大学的绘画和绘画教学，她经常工作，定期展出，与纽约芭蕾舞团合作。但是法国阳光明媚的山谷吸引了两者 - 而在1953年，艺术家又搬到了欧洲。他们经常旅行，访问意大利，在巴黎为Dorothea买了一间大型工作室，在那里她可以制作大幅作品。在普罗旺斯，在Seylans的老村庄，买了一所房子，根据Dorothea的图纸和草图完全装饰，包括两个宽敞的工作室 - 为她和心爱的Max。

多萝西娅进入了一个新的绘画创作时期，她后来称之为“棱镜”，从超现实主义的梦幻形式转变为抽象主义，即音乐和情感的相似可视化。然后她决定尝试自己雕塑，在一位老“歌手”的帮助下创作出一些来自纺织品的抽象作品，包括着名的“尾椅”和大型装置 “HôtelduPavot，202室”。

Dorothea Tanning很少接受采访;她对Max Ernst（她是他的第四任妻子）以及各种女权主义挑衅的家庭生活问题感到非常恼火。但是她很想知道她的工作：“想象一下，你拿了一把刷子，几乎随意地把它扔进了一个服从调色板上的混合颜色。你在画布上写下轮廓和线条，好像你把绳索拉过现实的一个边缘，摧毁你创造的世界，在你已经讨厌的那一刻，然后在画布上创造一个新的世界......最后，画面的颜色让你高兴。创造的行为是你的帮凶和朋友;创造力的过程永无止境......“

这对夫妻共同生活，直到1976年恩斯特去世。在将她的丈夫埋葬在Pere Lachaise墓地后，Dorothea Tanning回到了她在美国的家中并定居在纽约。她在这里生活了很多年 - 她写了一本小说，两本诗集和回忆录。在20世纪90年代后期，她创作了一系列梦幻，感性的作品“花的另一种语言”，邀请了12位诗人写下伴随着每幅画作的诗歌。 Tanning参与了着名摇滚乐团专辑的设计，创作了许多雕刻和光刻技术作品，插图书籍，定期参加欧洲和美国的展览。

Dorothea Tanning在101岁时离开了世界。到2010年一百周年马克斯恩斯特博物馆 （德国布吕尔）准备了一个名为“生日快乐Dorothea Tanning”的展览。这是Max Ernst对心爱的女人的最后祝贺。