禁欲主义和朴素,粗鲁和对物体肖像的“缺乏意识形态”使我们能够将米哈伊尔·罗金斯基,德米特里·克拉斯诺佩夫采夫,鲍里斯·图列茨基在展览中呈现的作品与非乡村主义的风格联系起来,这是第二次现代主义(1950-1980年代)的基础。 Andrei Grositsky的艺术也以这种风格进行对话。在展览的第二部分中,这三个主题将对应于Grositsky的作品与新一代艺术家之间的三个交流主旨-亚历山大·高林斯基,维塔利·贝斯帕洛夫,阿特姆·菲拉托夫,弗拉基米尔·波塔波夫,亚历山大·齐卡里什维利,弗拉基米尔·切尔尼雪夫,内斯特·恩格尔克。第三大厅的展览讲述了Grositsky与他的同时代人对话的三个基本主题。第一个主题“模板”致力于绘画或雕塑对象中事物的流通,典型性和唯一性的比率。它指的是意大利“贫穷艺术”(贫穷艺术)的美学,实现了故意非独特,反艺术,无艺术的物体和定型形式的沉默问题。 Ivan Chuikov,Yuri Zlotnikov,Igor Shelkovsky成为Grositsky的对话者。第二个主题“讽刺”(源自希腊语“折磨肉体”)与艺术的社会参与有关。鲍里斯·奥尔洛夫(Boris Orlov)和维克多·皮沃瓦洛夫(Viktor Pivovarov)是此次对话的参与者。最后,第三个主题“野蛮主义”证明了格罗斯基斯基及其同时代人对结构,形式和材料的“诚实”概念的责任。 禁欲主义和朴素,粗鲁和对物体肖像的“缺乏意识形态”使我们能够将米哈伊尔·罗金斯基,德米特里·克拉斯诺佩夫采夫,鲍里斯·图列茨基在展览中呈现的作品与非乡村主义的风格联系起来,这是第二次现代主义(1950-1980年代)的基础。 Andrei Grositsky的艺术也以这种风格进行对话。在展览的第二部分中,这三个主题将对应于Grositsky的作品与新一代艺术家之间的三个交流主旨-亚历山大·高林斯基,维塔利·贝斯帕洛夫,阿特姆·菲拉托夫,弗拉基米尔·波塔波夫,亚历山大·齐卡里什维利,弗拉基米尔·切尔尼雪夫,内斯特·恩格尔克。
基于官方网站
莫斯科现代艺术博物馆。