让-奥诺尔·弗拉戈纳尔 是最杰出的艺术家中的最后一位画家
洛可可风格.他欢快的名字唤起了什么样的联想,当我们听到他的名字时,我们有什么感受?优雅与轻浮接壤。并且有轻浮而不会变成粗俗。秋千、香水、亲吻……
弗拉戈纳尔出生于法国南部的一个省城格拉斯。格拉斯镇专门从事皮革鞣制,如今它被广泛称为世界香水之都。最有趣的是,艺术家的父亲弗朗索瓦·弗拉戈纳尔(Francois Fragonard)可以说是在自己的皮肤上经历了这种变化。
关键是弗朗索瓦是个制革商。他制作的童装手套在格拉斯取得了令人难以置信的成功,但当地人的口味却一天比一天挑剔:真皮的香气对他们来说似乎“太多”了。 Fragonard Sr. 是最早将小牛皮浸泡在玫瑰油中的人之一,他学会了让手套散发出檀香木或香草的气味。渐渐地,他从一个glover变成了一个成功的调香师。巴黎上流社会心甘情愿地购买他的香水。
所以现在著名的格拉斯香水厂“弗拉戈纳尔”和同名的巴黎香水博物馆以这位艺术家的名字命名,不仅是因为他在画作中崇尚优雅和奢华,或者因为他的出生这一事实使这座小镇美化了因为如果没有父亲格拉斯的贡献,就不会成为香水之都。
让-奥诺雷 (Jean-Honore) 6 岁那年,他的弟弟去世后,全家搬到了巴黎。 16岁时,他的父亲任命弗拉戈纳尔为文员助理。很明显,他不想让他的儿子走他只是一个制革商的道路。但年轻的弗拉戈纳尔几乎没有深入研究错综复杂的法学。连续几天,他唯一做的就是画他的同事和办公室的访客。最终,他的老板受够了,向弗拉戈纳尔的父亲提出了一个建议:“
我可以让他加入 布歇先生的 如果你不介意的话,可以参加研讨会。”
人们只能做梦。弗朗索瓦·布歇 (Francois Boucher) 是最时尚、最受追捧的大都会艺术家、皇家宫廷的装饰者和全能者心爱的艺术家。
蓬巴杜夫人.布歇说弗拉戈纳尔当然是一个能干的年轻人,但他缺乏经验,所以他最好在
夏尔丹 最初的车间。
出色的风俗画家 Chardin 被认为是一个体面而谦虚的人。他被认为是一位优秀的老师,但很难想象气质(他原来是普罗旺斯人!),热情而且还很年轻的弗拉戈纳尔会被夏尔丹的风俗画的宁静魅力所震撼,例如,他的“厨师”或“洗衣工”。弗拉戈纳尔在没有灵感的情况下清理了大师的调色板并复制了他的作品,仅仅六个月后,布歇就将他带了回来,并指出弗拉戈纳尔获得了许多必要的技能。
在布歇的指导下学习和工作让弗拉戈纳尔很开心。教师风格的无拘无束的装饰性、创造性和不断的即兴创作、感性和享乐主义——弗拉戈纳尔认为这一切都是他自己的元素。他以一种才华横溢的方式模仿了他老师的风格,以至于有时很难区分这幅画是布歇还是弗拉戈纳尔。
向前看一点,重要的是要说洛可可风格在弗拉戈纳尔找到了它的最高表现,也找到了它的结局。这位艺术家成为前两代法国洛可可艺术大师的直接继承人——
安托万·瓦托 和弗朗索瓦·布歇。弗拉戈纳尔并没有努力去获得华托的忧郁、老练和心理,而是用他富有感染力和闪闪发光的快乐来弥补这些。他在装饰性上不如布歇,但在绘画的表现力和巧思上却是最出色的。
20岁时,弗拉戈纳尔获得了“历史画作”学术竞赛大奖。
耶罗波安向偶像献祭。”这意味着他可以被派往罗马的法国学院学习。但在此之前,弗拉戈纳尔不得不在由
卡尔·范·卢.他又花了四年时间来提高解剖学、绘画和色彩学的知识。
最后,在 1756 年,弗拉戈纳尔在罗马。在那里,他与学院的另一位退休人员,艺术家成为了朋友
休伯特·罗伯特,未来的“废墟之主”。他们一起研究罗马文物,周游意大利,结识了法国贵族的私人收藏。有趣的是,只有在意大利,弗拉戈纳尔才能欣赏到……洗衣服的所有美丽如画的魅力——这正是他曾经轻率地拒绝过 Chardin 的东西。但后来,弗拉戈纳尔和罗伯特着迷于观看意大利洗衣店在古老的水池里洗衣服。破旧的别墅提供了同样的异国风光:妇女们直接在喷泉里冲洗她们的衣服,然后把它们挂在树上和雕像上。被废墟包围的洗衣房是
弗拉戈纳尔的画作《洗衣妇》。
弗拉戈纳尔一直是公司的灵魂。他以轻松愉快的性格、礼貌和幽默感而著称。每个人都喜欢这位艺术家,并简单地称他为“Frago”。弗拉戈纳尔回到巴黎后,他生命中出现了一个重要人物——
圣农方丈.他很富有,喜欢雕刻,但最著名的是慈善家。由于他的慷慨,弗拉戈纳尔走遍了意大利,从费拉拉到佛罗伦萨,从维罗纳到威尼斯,从维琴察到皮亚琴察。弗拉戈作为著名艺术家回到巴黎。
弗拉戈纳尔几乎立即意识到他的真正使命是创作具有俏皮情色性质的画作。然而,正式的职业需要在严肃的流派中证明自己。考虑到这一点,他画了一幅画“
科瑞苏斯牺牲自己拯救卡利霍”,但后来他决定成为一名院士。在那个时候,私人执业和佣金比在政府的赞助下艰难地爬上等级职业阶梯提供了更多的利润。
弗拉戈纳尔的风格轻松、精致和喜庆,在世界各地吸引了许多崇拜者。国王侯爵夫人杜巴里的宠儿委托他“
爱情冒险”——一系列巨幅画作。弗拉戈纳尔接受了肖像和风景的委托。但它们并没有成为艺术家制作的标志性物品。最重要的是,弗拉戈纳尔以其辛辣的场景而闻名——勇敢(“
偷来的吻”、“
秋千”)或完全色情的(“
衬衫脱了”(或“脱衣服的女士”),“
有狗的女孩”、“
锁”)。
1769 年,弗拉戈纳尔遇到了玛丽安娜杰拉德。他们有很多共同点。和弗拉戈纳尔一样,这个女孩也是从格拉斯来到巴黎的。她的父亲是一名调香师。她也梦想成为一名艺术家来赚钱——玛丽安娜是一名水彩画家。弗拉戈纳尔提出要给这位漂亮的水彩画家上几节课,她带着纯粹的法国自发性,立即搬进了他的身边。在他们欢迎他们的女儿罗莎莉来到这个世界之前,安娜玛丽和让-奥诺雷已经结婚了。
这位艺术家的同时代人声称他们的婚姻非常幸福。他们又生了一个孩子,
亚历山大-埃瓦里斯特,他也成为了一位成功的艺术家。然而,安娜玛丽本人(也是善意的)在邀请她 14 岁的妹妹时打破了家庭田园诗般的宁静。
玛格丽塔·杰拉德,到他们家。玛格丽特成为弗拉戈纳尔最有能力和勤奋的学生,24岁时她被认为是法国最著名的艺术家之一。当然,相差近30岁的她和弗拉戈纳尔无法证明他们只是工作关系。安娜玛丽会嫉妒。但即使在姐姐和丈夫去世后,玛格丽塔也从未证实她和弗拉戈纳尔有亲密关系。
随后,法国爆发了革命。从其思想家的角度来看,弗拉戈纳尔致力于放纵贵族的奇思妙想的所有作品都被视为与贵族和君主制的解体相关的过度和无节制的体现。弗拉戈纳尔的学生,
雅克-路易斯·大卫,在大屠杀期间为他的老师辩护,并为他找到了卢浮宫管理部门的职位。
弗拉戈纳尔一生的结局是黯淡的。他被卢浮宫解雇了。最大的打击是他 18 岁的女儿罗莎莉的死。他的儿子亚历山大-埃瓦里斯特 (Alexandre-Evariste) 以艺术家为职业,渴望与他著名的父亲没有任何比较,因此停止了与他的交流。弗拉戈纳尔本人的创造力在新古典主义者作品的阴影下。洛可可风潮结束了。
1806 年 8 月的一个晴朗的日子,一位胖胖的帅小伙走进巴黎一家糕点店,点了冰淇淋。阳光明媚,客人打瞌睡。咖啡馆的工作人员知道那是他们的常客弗拉戈纳尔先生,因此没有叫醒他,而是让他休息。几个小时后,很明显来访者并没有睡觉——他已经死了。在期待冰淇淋的柔和阳光下死亡 - 很难为洛可可风格的最后一位艺术家想出一个更合适的结局。
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