Piet
Mondrian

皮特蒙德里安 （1872 年生于乌得勒支的阿默斯福特，1944 年死于纽约），荷兰画家，新造型主义运动和 De Stijl 团体和期刊的创始人之一，20 世纪现代艺术的杰出人物，他的作品多次作为建筑师、时装设计师、音乐家的灵感出现，甚至在编码语言。蒙德里安的名字立刻让人联想到由空旷和实心方块组成的黑色内衬网格，他有一个简单但又极具煽动性的想法：他试图将灵魂和精神的深层内在结构展现为极其确定的精确且几乎图形化的形式。通过这种方式，他体现了他所钦佩的哲学原则，为一些非常脆弱和高不可攀的事物获得了逻辑和稳定的结构，并捕捉到了充满活力的宇宙的理想和谐与秩序。

皮特蒙德里安的名作

一开始，也就是刚完成大学学业，皮特·蒙德里安就以传统风格进行绘画，保持印象派的笔触和调色板，或者依靠学院写实主义风格。在这一时期，他随后画了花朵，带有象征主义的气息，如 枯萎的向日葵 1908 年，使用鲜艳的色彩和干净的形状 红剑兰 （1906），或在令人信服的 菊花 画于 1909 年。他画了一百多幅花，当时有一幅，从来没有花束，他形容这是一种微妙的尝试，试图表达物品的具体肉体结构和其中更深层次的美。他还画了一堆静物和风景。 静物与水罐和姜我 从 1912 年回忆起保罗·塞尚的类似画作，并将在当年晚些时候以立体主义的方式复兴—— 生姜静物 II.他的山水画也逐渐变化成熟，从早期的牧歌 在柳树环绕的田野中的小牛 (1904) 到 尼斯特罗德的小农场 （1904 年），这从他后来的抽象艺术作品中唤起了他著名的正方形和颜色。相比之下，这种转变更加明显 桃花心木 从 1908 年开始， 灰树 和 盛开的苹果树 他在1911年和1912年作画。到了1920年代，这种特殊的构图方法在皮特蒙德里安的作品中占主导地位——所谓的“losangique”画作，如 组成No.1 (1931) 以及 由蓝色、红色、黄色和黑色构成 (1922)，伦敦启发 特拉法加广场 (1943)，或 百老汇布吉伍吉，献给他对舞蹈和音乐的热爱，以及他在美国的新定居点。

新造型主义抽象艺术

蒙德里安于 1911 年搬到巴黎，对立体主义艺术运动如此热衷，以至于他立即采用了这种新的、更抽象的绘画方式。立体派打破了形式的界限，释放了节奏，这是皮特蒙德里安渴望的东西，即使在他的早期画作中也是如此。他放弃了所有自然主义的参考和物体的具体细节，但保留了一些形式的象征意义，例如树木，它们代表了真实、扎根的世界和神圣高度之间的联系。蒙德里安加入了众多不同的艺术家——建筑师、画家、雕塑家和诗人，其中最著名的是画家西奥·范杜斯堡，他们都组建了风格派，并开始出版同名期刊。这是 1917 年的一个具有启发性的问题，带来了蒙德里安的论文新造型主义绘画艺术，提供了该团体的独特视野，以及该运动的风格和语言。 塑料标签代表绘画的可捕捉现实，这种新艺术的纯粹和简单的元素——水平和垂直线，干净的角度，以及严格范围的仅原色和消色差的使用，以创造节拍绘画，就像爵士乐一样，要有严格的标准，没有情感或主观和个人成分的侵入。

新塑性主义艺术风格对建筑、时尚和室内设计的广泛领域产生了影响。然而，他们经常被指责为公开的知识分子态度，将这幅画简化为具有强加意义的颜色和形状方案。这场运动一直持续到 1924 年蒙德里安和杜斯堡之间的冲突，这是由杜斯堡使用对角线引起的，蒙德里安认为这是对平衡和构图的粗暴否定。

关于皮特蒙德里安的不寻常事实

这位荷兰著名画家的早年生活以其虔诚的宗教信仰为标志，他对宗教和哲学的兴趣从未受到影响。后来他加入了定居巴黎的俄罗斯侨民布拉瓦奇夫人的神智学会，其圈子在 20 世纪初开始有影响力。他的灵感来自于艺术应该成为通往更宏伟、更精神、更和谐现实的载体的想法。他也是研究宇宙振动和节奏的德国哲学家 Schoenemaekers 的朋友，他的分析也可以在蒙德里安的作品中找到。但是蒙德里安对有节奏的作曲的热情不仅仅作为一种艺术主题而存在，因为他对刚刚席卷世界的新音乐——爵士乐的极度钦佩而闻名。

皮特蒙德里安最喜欢的另一件事是白雪公主迪士尼卡通。 1938 年，他和他的兄弟在巴黎看了这部电影。多年来，他们保持着不寻常的通信。皮特在他的信上签名是小矮人之一，最常见的是困倦，并将他的伦敦冒险描述为这部著名卡通片中的场景。

六十年代，法国设计师 Yves Saint Laurent 以 Piet Mondrian 为灵感制作了整个系列，称 Mondrian 为纯洁的精髓和二十世纪的杰作。

退化艺术

1937 年，纳粹在慕尼黑安排了臭名昭著的堕落艺术展，展出了蒙德里安的两件作品，其中包括马克斯·恩斯特、埃米尔·诺尔德、保罗·克利和恩斯特·路德维希·基什内尔等著名艺术家，他们中的许多人因其出身、不当描绘主题，完全是因为他们以抽象或表现主义的方式绘画。 Piet Mondrian 感受到了威胁的严重性，并在给朋友的一封信中写道：对我们来说最大的危险在于我们的工作；纳粹可能会进来，然后呢？当时他住在巴黎，担心如果纳粹入侵法国会被监禁。于是展览结束后不久，蒙德里安就逃到了伦敦，两年后又登上了前往美国的船。

皮特蒙德里安的美国岁月

在佩吉·古根海姆的支持下，蒙德里安于 1940 年定居纽约，并在那里度过了余生。他在那里的作品演变为更加切分的节奏和色彩的线条，并在他的画布中注入了新的能量，反映了城市的振动生活、街道和整个风景。蒙德里安的作品不仅影响了德国的包豪斯运动，其笔直清晰的轮廓和“少即是多”的方法，而且在1960年代的美国极简主义中直接萌芽。

艺术家的个人生活

皮特蒙德里安在加尔文主义家庭长大，首先从他的父亲和他的叔叔那里学习绘画，叔叔也是一名画家，后来在阿姆斯特丹参加了著名的荷兰国立学院。在看过第一次现代艺术展后，他决定搬到巴黎。人们通常认为皮特蒙德里安过着非常隐居和紧张的生活，尽管他似乎完全不同——他是一个舞蹈爱好者，经常光顾爵士乐俱乐部。他终生未婚，为自己细致入微的生活室内设计引以为豪，同时也注重服装细节。