Sandro
Botticelli

桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli） （1445 年 3 月 1 日，意大利佛罗伦萨，至 1510 年 5 月 17 日，意大利佛罗伦萨）是一位早期文艺复兴时期的意大利画家，生前广受尊敬，但在他死后几乎被遗忘，直到因他在艺术史上的重要性而被重新发现在 19 世纪后期。

他作品的属性：与当时的大多数艺术家一样，波提切利首先关注他绘画的人物主题，使用蛋彩画获得更透明的肤色。他煞费苦心地将色彩分层，创造出细腻的层次，是一位非常有才华的绘图员，他的底图显示了他如何稍微改变手脚的位置，使图像更加优雅。他在文艺复兴的鼎盛时期创作了他的杰作，在这个时代，人们对古代文化、宗教主题和现实主义的态度正在被重新诠释。在桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli）的画作中，传达艺术家主要意图的功能被置于一条线上。线性可以让您遵循所描绘对象的轮廓，并强调它们的美感和重要性。波提切利最著名的作品非常灵活、装饰性和戏剧性。描绘神话、宗教和古代主题的神奇绘画以无限的优雅和优雅完成。

著名作品： 贤士的崇拜， 报喜， 维纳斯的诞生， Primavera的， 圣母玛利亚 等等。

艺术家的早期生活

艺术家的真名是 Alessandro Filipepi（他的朋友称他为 Sandro）。他是马里亚诺·菲利佩皮 (Mariano Filipepi) 和他的妻子斯梅拉达 (Smeralda) 的四个儿子中最小的一个，于 1445 年出生在佛罗伦萨。马里亚诺的职业是制革商，与家人住在新大街上的新圣母玛利亚区，他在那里租了Rucellai 拥有的房子里的公寓。他在奥尔特拉诺的圣特里尼塔桥附近拥有自己的工作室。这项业务带来了非常微薄的收入，老 Filipepi 梦想着让他的儿子们工作，这样他就可以最终退休了。

我们可以在所谓的“portate al Catasto”中找到第一次提到亚历山德罗以及其他佛罗伦萨艺术家，即根据共和国法令申请税收收入的登记册。 1427 年，是对每个佛罗伦萨家庭的首领的要求。 1458 年，Mariano Filipepi 表示他有四个儿子，Giovanni、Antonio、Simone 和 13 岁的 Sandro，并补充说 Sandro“正在学习阅读；他是一个病弱的男孩”。

桑德罗的绰号波提切利（小酒桶）从何而来仍然存在疑问：它可能来自他哥哥的绰号，他为了帮助年迈的父亲，似乎接管了他的抚养权；也许它来自他的二哥安东尼奥的手艺。无论如何，珠宝艺术在年轻波提切利的形成过程中发挥了重要作用，因为安东尼奥推动了他的方向。亚历山德罗的父亲厌倦了他的“奢靡之心”，送他去做珠宝商；他天资聪颖，学习能力强，但焦躁不安，仍然缺乏真正的职业。也许马里亚诺希望他最小的儿子追随安东尼奥的脚步，安东尼奥至少从 1457 年起就开始做珠宝商，这将开始一个小而可靠的家族企业。

根据瓦萨里的说法，当时珠宝商和画家之间有着如此密切的联系，刚进入工作室就意味着可以直接接触到其他人的手艺，而桑德罗已经精通绘画——这是准确创作所必需的艺术。和自信的黑色作品——很快就对绘画产生了兴趣并决定投身其中，同时牢记珠宝艺术中最宝贵的教训，尤其是轮廓线的清晰轮廓和金的巧妙运用，后来经常艺术家将其用作颜料的混合物或以其纯粹的形式用作背景。

1464年左右，桑德罗从当时最优秀的画家胭脂红修道院进入菲利波里皮修士的作坊，1467年二十二岁离开。

他全身心投入绘画，成为老师的追随者，并以弗拉·菲利波（Fra Filippo）喜爱的方式模仿他；通过他的训练，波提切利能够上升到无人能预测的高度。
1467 年，弗拉·菲利波 (Fra Filippo) 前往斯波莱托 (Spoleto)，他很快就在那里去世了，而波提切利 (Botticelli) 仍在努力解渴求知，开始在那个时代的最高艺术成就中寻找另一种灵感。有一段时间，他参观了 Andrea Verrocchio 的工作室，他是一位多才多艺的大师、雕塑家、画家和珠宝商，他领导着一支多才多艺、才华横溢的年轻艺术家团队；那个时候，有一种高级创意搜索的氛围，维罗基奥教给年轻的莱昂纳多也不是偶然。从这些圈子的协会中，诞生了诸如玫瑰园的麦当娜（佛罗伦萨，乌菲齐）和麦当娜与孩子和两个天使（1468-1469，那不勒斯，卡波迪蒙特博物馆）等画作，这些画作是里皮和卡波迪蒙特博物馆的最佳综合。发现了维罗基奥。也许这些作品是波提切利独立活动的第一批成果。

从 1467 年到 1470 年的这段时期的标志是桑德罗的第一个已知祭坛画，即所谓的圣安布罗吉奥祭坛画（现在在乌菲齐），发现于一座无标记的佛罗伦萨教堂。实际上它有一个不同的目的：它可能是为蒙特瓦尔基圣弗朗西斯科教堂的主祭坛而画的；这个假设，除其他外，证实了圣母左侧的圣弗朗西斯的存在。与抹大拉的抹大拉、施洗约翰和亚历山大的圣凯瑟琳一起，跪着的 Cosmas 和 Damian 圣烈士被认为是美第奇家族的赞助人，经常出现在美第奇家族或随行人员订购的图片中。

可以得出结论，到 1469 年波提切利是一位独立艺术家，因为在同年的登记册中，马里亚诺表示他的儿子在家工作。他的四个儿子（其中长子乔瓦尼成为经纪人并在政府中担任金融中介，他的绰号波提切拉（桶）传给了他更出名的兄弟）的活动为菲利佩皮家族带来了可观的收入和地位.

1470 年，桑德罗开设了自己的工作室，并在 1470 年 7 月 18 日至 8 月 8 日之间完成了一项工作，使他获得了商业法庭的公众认可，商业法庭是处理经济犯罪的最重要的城市机构之一。

成熟的工作

受有影响力的银行家 Gaspare di Zanobi del Lama 的委托而绘制， 贤士的崇拜 （1475-1478，乌菲齐，佛罗伦萨）捕捉了智者在马槽里拜访耶稣的流行场景。这幅画包括在它开始时已经过世的美第奇家族的成员，以及据称加斯帕本人和波提切利的自画像。

报喜 （1489 年，佛罗伦萨乌菲兹美术馆）是波提切利绘制的另一个圣经场景，这次是为佛罗伦萨修道院 Cestello 的小教堂绘制的。天使带着玛丽被选中生下上帝之子的消息，手里拿着一朵白百合，这是她纯洁的象征。

在 1480 年代的某个时候，可能是美第奇家族委托波提切利作画 维纳斯的诞生 （佛罗伦萨乌菲兹美术馆），她赤身裸体地漂浮在海面上的贝壳中，风之神用花雨浇灌她，把她带到岸边。展示了艺术家如何将风格和意象置于解剖学的正确性之上，它可以以多种方式进行解释，包括神话、基督教和政治意象。

Primavera（佛罗伦萨乌菲兹美术馆）是另一部以神话为主题的神秘作品，其隐藏的信息和意义已经争论了几个世纪。新柏拉图式的爱情、春天的丰饶以及对知识的热爱战胜了欲望，这些都是赋予这部重要而神秘的文艺复兴时期作品的各种主题。

Magnificat，或玛丽之歌，是最早的基督教赞美诗之一，波提切利的 圣母玛利亚 （1481 年，佛罗伦萨，乌菲齐）展示了圣母玛利亚，被两位天使加冕，写在一本书中，其中还包括本尼迪克特，或撒迦利亚之歌，在下一页。

死亡

桑德罗·波提切利 (Sandro Botticelli) 被安葬在奥格尼桑蒂教堂 (Church of Ognissanti) 的家族墓地中。按照他的意愿，他最后安息的地方是西蒙内塔·韦斯普奇 (Simonetta Vespucci) 的坟墓附近，这位女士很可能是 维纳斯的诞生等作品。流行的历史观点是，他一直爱着她，尽管是单恋。