Alexander
Jakowlewitsch Golowin

Alexander Jakowlewitsch Golowin (1. März 1863, Moskau - 17. April 1930, Kinderdorf (jetzt Puschkin)) - Russischer und Sowjetischer Künstler, Bühnenbildner, Dekorateur, Porträt- und Stillmeister.

Merkmale des Künstlers Alexander Golovin: Zahlreiche theatralische Arbeiten, die Golovin für Meyerhold, Dyagilev und das Imperial Mariinsky Theatre geschaffen hatte, zeichneten sich immer durch Farbe und Ornamentik aus und waren von der Symbolik des Silberzeitalters durchdrungen. Zeitgenossen nannten seine szenografischen Lösungen "Musik für die Augen", jede Produktion hatte ihre eigene Farbstimmung und Vollständigkeit von Szenerie- und Kostümlösungen. Golovin war ein vielseitiger Künstler: Er konnte einen Anzug bauen, Stoffe malen, Möbel entwerfen und eine Keramikplatte entwerfen. Er schuf auch eine Reihe von Porträts seiner Freunde, Kollegen und prominenten Theaterfiguren. Seine wundervollen Stillleben mit Porzellan und Blumen demonstrieren den Meisterpinsel in der Darstellung verschiedener Texturen und Oberflächen.

Berühmte Gemälde des Künstlers Alexander Golovin: Porträt des Schauspielers Fedor Ivanovich Shalyapin als Boris Godunov, Porträt VE Meyerhold, "Porzellan und Blumen", "Silberne Weiden", "Umbrisches Tal", Portrait des Künstlers N. K. Roerich, "Spanier in einem schwarzen Tuch.

Botanik, Gymnasium, Shakespeare
Alexander Golovin wurde in der Familie eines Moskauer Priesters geboren. Als der Junge drei Jahre alt war, wurde Professor Yakov Danilovich Golovin zum Abt des Tempels und Theologielehrer an der Landwirtschafts- und Forstakademie in Petrovsky ernannt. Die Familie rückte näher an die Ankunft seines Vaters in Petrovsko-Razumovskoye heran, umgeben von wunderschönen Gärten und Parks. Alexander Yakovlevich selbst erinnerte sich daran, dass Akademiedirektor Nikolai Zheleznov der Entdecker seiner künstlerischen Talente wurde, der sie oft besuchte. Als Botaniker verstand Zheleznov in der Malerei etwas - sein Bruder Andrei Zheleznov war Porträtmaler und Schüler von Karl Bryullov.

Zu gegebener Zeit betrat Alexander Golovin das Lyzeum von Katkovsky und wurde nach dem Tod seines Vaters ins Polivanovsky Gymnasium verlegt. Hier, in der für alle Moskauer berühmten Schule, wurde nicht nur gut gelehrt, sondern auch Shakespeare-Stücke geliebt. Dazu kommt ein absolutes Ohr für Musik und ein Talent zum Zeichnen - und es wird deutlich, woher Golovins Berufung für die Bühnenbild-Szene gewachsen ist.

Im Kreis von "Polenovtsy"
Im Jahr 1881 trat Alexander Golovin in die Moskauer Schule für Malerei, Skulptur und Architektur ein. Die Architekturabteilung beeindruckte ihn nicht und drei Jahre später wechselte er zur malerischen Abteilung. Hier traf er sichLevitan und Korovinfreundete sich mit anNesterov und Arkhipov. Korovin stellte ihn vor Vrubel. Genremalerei Golovin lehrteHilarion der Pryanishnikov und Vladimir Makovsky. Aber der Lieblingslehrer des Professors war Vasily Polenovder nicht nur Lehrer für zukünftige Genies der russischen Malerei war, sondern auch deren Mentor und, so könnte man sagen, einen geistigen Vater. In Verbindung mit "Polenovtsy" traf Golovin die Schwester seines Lehrers, eines talentierten Künstlers Elena Polenovadas hat sein Leben der Lehre gewidmet. Elena Polenova kümmerte sich um Golovin und seinen Freund Yeghishe Tadevosyan, reiste mit ihnen auf Skizzen und in jeder Hinsicht auf die Suche nach ihrem Weg in der Malerei.

Dringende Arbeiten
Im Jahr 1884 starb Mutter Golovin. Alexander hatte praktisch keine Mittel mehr und nahm verschiedene Aufträge an. Er malte satinierte Stoffe, entwarf Möbel und Einrichtungsgegenstände, stellte zusammen mit den Teilnehmern des Abramtsevo-Kunstkreises Majolika-Platten und verschiedene keramische Produkte her und beschäftigte sich selbstverständlich mit Staffelei-Malerei. Sein College-Spitzname "frantik", verspotteter Witz und Dupe sind in der Vergangenheit. Trotzdem wurde Geld für eine Reise nach Paris gefunden: 1889 ging Golovin zusammen mit seinen Freunden aus Polen zur Weltausstellung, an der er zusammen mit Konstantin Korovin am Entwurf des russischen Handwerkspavillons teilnahm. Und wie viele fiel er in den Charme der neuesten Trends der französischen Malerei, die er einige Zeit an der Kolarossi Academy und der Vitti Studio School studierte.

Nach seiner Rückkehr nach Moskau begann Golovin, sein Wissen aktiv in die Praxis umzusetzen, was in Kunstkreisen aufgefallen war: Nach einer Weile erwarb er eines seiner Werke für seine Galerie Pavel Tretyakov. Das Bild, das andere, das dritte, fand seine Käufer - Golovin wurde mit den Finanzen etwas einfacher. 1897 machte der Künstler einen Heiratsantrag für Maria Konstantinowna Kotowa - und erhielt die Zustimmung. Die Hochzeit wurde im September gespielt. Zwei Töchter wurden in der Ehe geboren - Helen und Maria und Sohn Alexander. Leider hielt das Familienglück nicht lange an, und bald brach die Familie auseinander.

Dekorateur des Moskauer Bolschoi-Theaters
Im Herbst 1898 verstarb Elena Polenova, eine freundliche Freundin und Mentorin Golovin. Und wenn es nicht die Einladung wäre, im Bolschoi-Theater zu arbeiten - woher weiß man, wo Golovin Kummer und Leid bringen würde? Sein neuer Chef, Chef des Moskauer Büros der Kaiserlichen Theater, Wladimir Arkadjewitsch Telyakowski, setzte jedoch große Hoffnungen auf die jungen Künstler Korovin und Golovin. Außerdem Vasily Polenov und Viktor Vasnetsov. Golovin debütierte erfolgreich, nachdem er die Oper "Ice House" entworfen hatte; damals waren die drei Jahre in der Architekturabteilung der Moskauer Schule für Malerei, Skulptur und Architektur hilfreich. Im darauffolgenden Jahr entwarf Golovin Ballett- und Opernaufführungen, darunter Mermaid, Swan Lake, Boris Godunov, die ein tiefes Verständnis der Volkskunst des alten Russlands sowie Kenntnisse der nationalen Traditionen und atemberaubenden Farblösungen demonstrierten.

Golovin verlässt den Abramtsevo-Kreis nicht, der ihm nahe kam: Von 1898 bis 1901 führt der Künstler auf Anordnung des Organisators des Zirkels, des Philanthropisten und Industriellen Savva Mamontov eine Reihe von Keramikplatten im Art Nouveau-Stil auf, die noch immer das Moskauer Hotel Metropol schmücken. Großartige Arbeit an der Hauptfassade - "Princess of Dreams" - von Mikhail Vrubel, und der Rest - "Kleopatra", "Durst", "Anbetung der Gottheit", "Anbetung der Natur", "Orpheus spielt", "Bathing Nadyu" - geschaffen von Golovin.

Chefberater des Mariinsky
Vladimir Telyakovsky wurde zum Direktor der Kaiserlichen Theater befördert. Mit ihm zog einer seiner besten Dekorateure, Alexander Golovin, der Hauptberater des Imperial Mariinsky Theaters wurde, nach St. Petersburg. Ihre kreative und freundschaftliche Vereinigung bestand viele Jahre und beruhte auf gegenseitigem Vertrauen und Respekt. Trotz der Tatsache, dass Golovin von Zeit zu Zeit das Arbeitstempo verlor, schätzte Telyakovsky sein Talent hoch, war empört und beschimpft - aber er tolerierte die Macken des Künstlers. Gelegentlich wurde Golovin von Telyakovskys Frau Gurli Loginovn geholfen: Gemeinsam bemalten sie Kostüme für die Aufführungen. Viele ihrer gemeinsamen Werke befinden sich heute in den Sammlungen des Staatlichen Museums für Theater und Musik St. Petersburg. Die Hand des Amateurkünstlers ist in den Kostümskizzen für die Opern Ruslan und Lyudmila und The Trojans und für das Ballett Don Quixote sichtbar. Golowin zufolge wurden in Telyakovskys Wohnung einige Kostüme auf "handwerkliche Weise" mit aktiver Beteiligung seiner Frau angefertigt. " Sie zeichneten sich durch ihre ständige Bequemlichkeit für die Schauspieler sowie atemberaubende dekorative und coloristische Lösungen von Golovin aus. 1907 hatte Alexander Jakowlewitsch seine eigene Werkstatt im Mariinsky-Theater.

"Welt der Kunst", Dyagilev und Meherhold
In das Leben der Hauptstadt eingetaucht, machte Golovin enge Bekanntschaft mit den Künstlern des Vereins."Welt der Kunst" und begann an ihren Ausstellungen teilzunehmen.Alexander Benois undMstislav Dobuzhinsky Kollegen waren nicht immer künstlerische Entscheidungen, er erkannte jedoch sein unbestrittenes Talent. Zur gleichen Zeit, seine zehnjährige Bekanntschaft und Zusammenarbeit mit Sergey Dyagilev. Letzteres wurde von der Vielseitigkeit und Plastizität der Kreativität Golovins angezogen, seiner Fähigkeit, russische nationale Traditionen durch die europäische Moderne zu zeigen. Dygilev gab Golovin große Unterstützung in künstlerischen Kreisen. Er veröffentlichte seine Arbeiten regelmäßig auf den Seiten der Zeitschrift „World of Art“ und erwähnte den Künstler in seinen Artikeln. Golovin wurde 1908 zum Künstler der Musorgsky-Oper Boris Godunov für die erste russische Saison von Dyagilev in Paris. Die Vorstellung war ein großer Erfolg und war der Beginn des Sieges der russischen Spielzeiten.

Eine weitere Arbeitsseite von Golovin in St. Petersburg ist seine Zusammenarbeit mit Meyerhold. Golovin empfahl den Regisseur Telyakovsky, nachdem Meyerhold das Theater von Vera Komissarzhevskaya verlassen hatte. Gemeinsame bemerkenswerte Projekte von Golovin und Meyerhold - „Orpheus und Eurydike“ und „Maskerade“ - wurden von Zeitgenossen lange Zeit in Erinnerung gebracht.

Letzter Triumph
1912 war für Alexander Golovin das Jahr der Anerkennung: Er wurde in die Vollmitglieder der Akademie der Künste aufgenommen. Leider entdeckten die Ärzte gleichzeitig die ersten Anzeichen einer Herzerkrankung vom Künstler. Golovin wurde empfohlen, seine stürmischen Aktivitäten in der Hauptstadt in einen entspannteren Lebensstil umzuwandeln. 1913 erwarb der Künstler ein Haus in Detskoye Selo (heute Puschkin), in dem er die restlichen Jahre verbrachte. Die aktive Theaterarbeit von Alexander Golovin endete 1917: Im Land der Sowjets gab es keinen Platz für exquisite Theaterlösungen, das "Silberzeitalter" gab der Avantgarde Platz. Golovins letzter Triumph - Die Hochzeit des Figaro von Beaumarchais fand 1927 auf der Bühne des Kunsttheaters statt. Der Künstler, der sich damals sehr schlecht fühlte, wurde nicht zur Premiere gebracht. Alexander Golovin hatte in den letzten Jahren keine Gelegenheit, in seiner üblichen Theateratmosphäre zu arbeiten; er fühlte sich vergessen, einsam und nutzlos. In der Nacht träumte der Künstler von der Szenerie ... Am 17. April 1930 starb Alexander Golovin.