Wladimir
Evgrafovich Tatlin

Tatlin Vladimir Evgrafovich (28. Dezember 1885 - 31. Mai 1953, Moskau) - Russischer Maler, Grafiker, Designer, Theaterkünstler, Autor utopischer Architekturprojekte, Erfinder der russischen Avantgarde, Konstruktivist.

Merkmale des Künstlers Vladimir Tatlin: Tatlin war einer der Pioniere der russischen Avantgarde und konzentrierte sich auf Material, Volumen und Design der künstlerischen Arbeit. Er blieb als Schöpfer in der Geschichte "Monument III International"Die rotierenden Funktionsräume aus Glas und Metall: Würfel, Zylinder, Pyramide und Halbkugel sollten in deren tragende Struktur platziert werden. Das durchbrochene Design des Tatlinturmes ist zum Markenzeichen des Konstruktivismus geworden, eines der wichtigsten Symbole der neuen russischen Kunst. Auf der Weltkunstausstellung in Paris (1925) sorgte sie für Furore, aber das Projekt des 400 Meter hohen Gebäudes wurde nie realisiert.

Berühmte Werke des Künstlers Vladimir Tatlin: "Tatlin Tower" oder "Denkmal für die III. Internationale", „Matrose. Selbstporträt, Modell des Flugzeugs "Letalin".

Der Vater des Künstlers, erblicher Adeliger Yevgraf Nikiforovich Tatlin, war Eisenbahningenieur. Mutter, Dichterin Nadezhda Nikolaevna Bart, ist früh gestorben - der Junge war erst 11 Jahre alt. Die Familie zog nach Kharkov, der Vater heiratete bald das zweite Mal. Vladimir trat in die Realschule von Kharkiv ein, wo sein Kunstlehrer ein akademischer Künstler war Dmitry Beperchy. Drei Jahre später rannte der Junge wegen ständiger Konflikte mit seiner Stiefmutter von zu Hause weg und ging "nach Süden", nach Odessa. Er wurde Kabinenjunge, verbrachte mehrere Jahre auf See, aber seine Liebe zum Zeichnen gewann: 1902 kam Tatlin nach Moskau und besuchte die Moskauer Schule für Malerei, Skulptur und Architektur. Er hatte lange Zeit nicht genug: Der junge Mann wurde "wegen schlechten Fortschritts und" missbilligendem Verhalten "ausgewiesen. Dann machte Tatlin einen weiteren Versuch, Leben und Schicksal mit dem Meer zu verbinden - er betrat die Odessa School of Merchant Shipping. Und wieder herrschte der Wunsch, Künstler zu werden: 1905 ging Tatlin nach Penza und besuchte die Kunstschule, wo er fünf Jahre lang studierte. Seine Lehrer waren Alexander Vakhrameev und der geliebte Tatlin. Alexey Afanasyev.

Tatlin begann seit 1909 auszustellen und nahm an den Salons der Moskauer Zeitschrift "Goldenes Vlies" teil. 1910 erhielt er ein Diplom als Zeichner und traf sich im selben Jahr mit ihm Mikhail Larionov, der Tatlin mit avantgardistischen Strömungen vorstellte. Bald unterschieden sich die kreativen Ansichten der Künstler, doch beide blieben im Einklang mit der "neuen Kunst". Tatlin stellte viel aus, war fasziniert von Theaterproduktionen - insbesondere für Mikhail Glinkas Oper „Das Leben für den Zar“ schuf er Kostüme und Bühnenbilder. 1912 nahm der Künstler an der 3. Ausstellung der Union of Youth in St. Petersburg in Moskau teil - in Ausstellungen"Jack of Diamonds" und "Eselsschwanz".

1914 nahm Tatlin als banduristischer Musiker an der russischen Handwerksausstellung in Berlin teil, nachdem er nach Paris gegangen war, um dort die Werkstatt zu besuchen Pablo Picasso. Ein Jahr später brachte er seine Idee auf die letzte futuristische Ausstellung "0.10" - die sogenannten "Material Rebounds", die er später "Gegenreliefs" nannte - räumliche Strukturen aus verschiedenen Materialien. Tatlin entwickelte eine neue Richtung und führte seine eigenen Begriffe ein, die seine Arbeit beschreiben - "Spannung" und "Spannung" der Struktur, die vom Betrachter verlangt, "das Auge unter Kontrolle zu halten".

Im Jahr 1916 traf der Künstler Velimir Khlebnikov, der ihm das Gedicht „Tatlin, der Seerboy der Klingen“ gewidmet hatteBrüder Burliuks und Vladimir Mayakovsky.

Die Revolution, Vladimir Tatlin, übernahm alles. Er leitete das Moskauer Kunstkollegium der Abteilung Izo NKP, arbeitete in der Kommission für den Schutz von Denkmälern der Kunst und des Altertums, leitete später Kunstworkshops am GSKhM und erstellte eine Reihe von Werken, die von der Tretjakow-Galerie und dem Russischen Museum erworben wurden.

Tatlin, der 1919 nach Petrograd gezogen war, leitete die Werkstatt für Material, Volumen und Konstruktion des Staatlichen Landwirtschaftsinstituts von Petrograd. Zur gleichen Zeit begann er, sein berühmtes Projekt umzusetzen -"Monument III International". Ein im Sinne des Konstruktivismus gelöstes, innovatives Modell wurde Ende 1920 der Öffentlichkeit vorgestellt. Beispielloses Design wurde mehrdeutig wahrgenommen. Das Projekt blieb unerfüllt, ebenso wie das von Tatlin 1929-1932 entworfene Flugzeug.

Im Jahr 1925 erhielt Vladimir Tatlin den Titel eines Professors, der Künstler lehrte am Kiewer Kunstinstitut, 1927–1930 - an der VHUTEMAS erhielt er den Ehrentitel des RSFSR. "Ein Ding muss dauerhaft, nützlich und schön sein", verkündet Tatlin. er entwickelt ein Bekleidungsmodell für die Leningrader Kleidung, kreiert den berühmten Stuhl Tatlin, der in allen Lehrbüchern des Möbeldesigns enthalten ist.

Im Jahr 1933 traf Tatlin einen jungen talentierten KünstlerAlexandra Nikolaevna Korsakova-Rudovich (1909 - 1990), der seine offizielle Frau wurde.

Nach dem Scheitern des Projekts „Letatlin“ kehrte der Künstler, enttäuscht vom Thema Kunst, zur Malerei zurück und widmete das nächste Jahrzehnt der Szenografie und der Buchillustration. Theater Tatlin liebte so leidenschaftlich wie das Meer. 1923 inszenierte er ein Theaterstück „Zangezi“, das auf der Arbeit von Velimir Khlebnikov basiert, in dem er auch als Bühnenbildner und Leser auftrat. Während des Krieges lebte Tatlin in Moskau, entwarf Aufführungen, mehr als 25 Produktionen.

In den Nachkriegsjahren wurde der Künstler wegen Formalismus kritisiert. In den fünfziger Jahren arbeitete Wladimir Evgrafowitsch in einer Werkstatt, in der er das Gebäude der Moskauer Staatsuniversität dekorierte und visuelle Hilfsmittel herstellte. Der Künstler wurde 1953 nicht.