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Porfiry Krylov (9. (22.) August 1902 - 15. Mai 1990) war ein sowjetischer Maler und Grafiker, Mitglied der Kukryniksy-Kreativgruppe. Volks Er war der Volkskünstler der UdSSR (1958), Vollmitglied der Akademie der Künste der UdSSR (1947). Preisträger des Lenin-Preises (1965), fünf Stalin-Preise (1942, 1947, 1949, 1950, 1951), Staatspreis der UdSSR (1975) und Held der sozialistischen Arbeit (1972).
Porfiry Krylov wurde im Dorf Shchelkunovo (heute Bogoroditsky District) geboren. Er studierte im von GM Shegal geleiteten Factory Art Studio und trat dann in die Higher Artistic and Technical Workshops (VKHUTEMAS) ein, wo er von 1921 bis 1928 bei AA Osmerkin, AV Shevchenko, studierte. In der Graduiertenschule studierte er bei PP Konchalovsky.
PN Krylov starb am 15. Mai 1990. Er wurde in Moskau auf dem Novodevichy-Friedhof beigesetzt.
Porfiry Nikitichs Sohn Andrei wurde ebenfalls Künstler.
Bereits in den 1920er Jahren malte Krylov Porträts, Landschaften, Stillleben und das moderne Genre mit gleichem Interesse. Die Motive seiner Bilder sind einfach, aber in dieser Einfachheit offenbart Krylov, dass die bedeutungsvolle subtile Schönheit der Reiz von allem ist, was existiert und was nur durch einen nachdenklichen Blick gesehen werden kann. In seinen Gemälden vermittelt er den Nervenkitzel des Lebens. Krylov malte sogar einen blühenden Strauß Wildblumen in einer Art Wirbelsturm. Er kompliziert und betont den Kontrast in Zeichnung und Farbe und verbindet sie gleichzeitig mit intensiver dichter Malerei.
Mit seinen untrennbaren Kameraden MV Kupriyanov und NA Sokolov arbeitete er an großen Genrebildern. Zusammen bildeten sie die berühmte Kukryniksy-Kreativgruppe, und die drei leisteten intensive publizistische Arbeit. Karikaturen, Buchillustrationen, historische Gemälde und Landschaften - alle Genres der Kreativität der Künstler zeichnen sich durch brillanten Erfolg aus.
Das künstlerische Können der Kukryniksy wurde bereits in den 1930er Jahren von Kritikern zur Kenntnis genommen. Die Garantie für ihren Triumph war die Einheit ihrer Ansichten und ihres Geschmacks sowie eine starke Freundschaft. Der Künstler schuf jedoch viele unabhängige Werke, Kammerwerke ihrer Natur nach. Er reiste viel und malte im Freien. Seine Lieblingsorte waren an der Oka in Polenov, Kostroma, an der akademischen Datscha in Abramtsevo, Koktebel. Die Landschaften des Künstlers zeugen von seinem tiefen Sinn für Natur. Er legte nicht nur Wert auf die allgemeine Atmosphäre der Landschaft, ihr Licht, ihre Farbe, ihre rhythmische Struktur, sondern auch auf die Subjektkomposition des Grundbildes der Komposition. Die Skizzen, die er in Bulgarien, Italien und Frankreich gemalt hat, sind wunderbar. Krylov interessierte sich für sanftes Gleiten oder scharfe Lichteinflüsse und schließlich für das Licht-Luft-Medium selbst. Die Stillleben des Künstlers sind ungewöhnlich subtil und malerisch.
PN Krylovs Werke wurden auf vielen Kunstausstellungen in Russland und im Ausland ausgestellt. Sie befinden sich in den Sammlungen der Staatlichen Tretjakow-Galerie, des Staatlichen Russischen Museums, des PN-Krylow-Kunstmuseums in Tula, in den Uffizien in Florenz sowie in anderen ausländischen Museen und Privatsammlungen.
Porfiry Krylov wurde im Dorf Shchelkunovo (heute Bogoroditsky District) geboren. Er studierte im von GM Shegal geleiteten Factory Art Studio und trat dann in die Higher Artistic and Technical Workshops (VKHUTEMAS) ein, wo er von 1921 bis 1928 bei AA Osmerkin, AV Shevchenko, studierte. In der Graduiertenschule studierte er bei PP Konchalovsky.
PN Krylov starb am 15. Mai 1990. Er wurde in Moskau auf dem Novodevichy-Friedhof beigesetzt.
Porfiry Nikitichs Sohn Andrei wurde ebenfalls Künstler.
Bereits in den 1920er Jahren malte Krylov Porträts, Landschaften, Stillleben und das moderne Genre mit gleichem Interesse. Die Motive seiner Bilder sind einfach, aber in dieser Einfachheit offenbart Krylov, dass die bedeutungsvolle subtile Schönheit der Reiz von allem ist, was existiert und was nur durch einen nachdenklichen Blick gesehen werden kann. In seinen Gemälden vermittelt er den Nervenkitzel des Lebens. Krylov malte sogar einen blühenden Strauß Wildblumen in einer Art Wirbelsturm. Er kompliziert und betont den Kontrast in Zeichnung und Farbe und verbindet sie gleichzeitig mit intensiver dichter Malerei.
Mit seinen untrennbaren Kameraden MV Kupriyanov und NA Sokolov arbeitete er an großen Genrebildern. Zusammen bildeten sie die berühmte Kukryniksy-Kreativgruppe, und die drei leisteten intensive publizistische Arbeit. Karikaturen, Buchillustrationen, historische Gemälde und Landschaften - alle Genres der Kreativität der Künstler zeichnen sich durch brillanten Erfolg aus.
Das künstlerische Können der Kukryniksy wurde bereits in den 1930er Jahren von Kritikern zur Kenntnis genommen. Die Garantie für ihren Triumph war die Einheit ihrer Ansichten und ihres Geschmacks sowie eine starke Freundschaft. Der Künstler schuf jedoch viele unabhängige Werke, Kammerwerke ihrer Natur nach. Er reiste viel und malte im Freien. Seine Lieblingsorte waren an der Oka in Polenov, Kostroma, an der akademischen Datscha in Abramtsevo, Koktebel. Die Landschaften des Künstlers zeugen von seinem tiefen Sinn für Natur. Er legte nicht nur Wert auf die allgemeine Atmosphäre der Landschaft, ihr Licht, ihre Farbe, ihre rhythmische Struktur, sondern auch auf die Subjektkomposition des Grundbildes der Komposition. Die Skizzen, die er in Bulgarien, Italien und Frankreich gemalt hat, sind wunderbar. Krylov interessierte sich für sanftes Gleiten oder scharfe Lichteinflüsse und schließlich für das Licht-Luft-Medium selbst. Die Stillleben des Künstlers sind ungewöhnlich subtil und malerisch.
PN Krylovs Werke wurden auf vielen Kunstausstellungen in Russland und im Ausland ausgestellt. Sie befinden sich in den Sammlungen der Staatlichen Tretjakow-Galerie, des Staatlichen Russischen Museums, des PN-Krylow-Kunstmuseums in Tula, in den Uffizien in Florenz sowie in anderen ausländischen Museen und Privatsammlungen.
- Artworks in 1 collection and 1 selection
