Baden in Anyer

Ein ganzes Jahr schrieb Georges Seura "Baden in Anyer". Als die Salonjury das Bild ablehnte, brach er mit dem Salon ab und ging wie viele andere Künstler in den Salon des Ausgestoßenen. Die Rezensionen des Bildes erwiesen sich als radikal entgegengesetzt, aber die Arbeit blieb nicht unbemerkt, sondern der Künstler brauchte sie.

"Bathing in Anyer" demonstriert perfekt Seurats Herangehensweise an die Malerei. Theoretisch könnte es impressionistisch sein. Die Wahl des Themas spricht auch für diese Version - die Liebe der Impressionisten zu Wasserlandschaften ist bekannt. Die dargestellte Haltung zu Seor ist jedoch keineswegs impressionistisch. Es gibt keine Leichtigkeit, Vergänglichkeit und Elemente des Zufalls. Im Gegenteil, die Komposition des Bildes ist sorgfältig durchdacht, bevor Seurat zur endgültigen Fassung übergeht, hat er mehr als eine Skizze geschrieben1, 2).

Seurat respektierte das Malen unter freiem Himmel nicht besonders, weil er sich dem Prozess des Malens eines Bildes vom Standpunkt der ersten Klassik und später des eigenen näherte. Wenn die Komposition im Freien nicht sorgfältig konstruiert werden kann, können Sie kein großes Bild mit Punkten schreiben.

Das Bild „Baden in Aniere“ zeigt einen sonnigen Tag, wahrscheinlich Sonntag - Arbeiter haben am Sonntag einen freien Tag und gehen zum Sonnenbaden und Entspannen. Es sind offensichtlich die Arbeiter, die dargestellt werden, nicht die High Society. Vielleicht sind darunter Arbeiter aus Fabriken, deren Rohre hinter der Brücke sichtbar sind. Jemand legte sich direkt in der Kleidung ins Gras, jemand saß auf seinem eigenen ausgebreiteten Hemd.

Wir machen darauf aufmerksam, dass das Baden - die Handlung der Impressionisten - sehr verbreitet ist, aber in der Regel geht es um das Baden von Frauen. Männer am häufigsten, wenn vorhanden, als Kenner weiblicher Schönheit. Hier vor uns badende Männer. Und am Strand, nachdem Seurat viele Gelegenheiten verpasst hatte, halbnackte Schönheiten zu schreiben, zeigte er auch sonnenbadende Männer, und wir sehen nicht den geringsten Hinweis auf ihren athletischen Körperbau - solche gewöhnlichen männlichen Figuren. Ein Junge, der mit dem Rücken zum Publikum im Wasser steht - ein Hinweis darauf "Valpinson Bather"Engra.
 
Die gepunktete Methode des Aufbringens der Farbe, die Seura in diesem Bild bereits verwendet, erzeugt im Laufe der Zeit das Gefühl einer gewissen Zeitlosigkeit, die in Kombination mit einer häuslichen Handlung eine besondere Wirkung hat. Arbeiter, die in ihre freien Tage kamen, um sich auszuruhen und in der Seine zu schwimmen, werden monumental.

Der vom Bild ausgehende, wackelige Dunst und die daraus resultierenden Punkte neutralisieren die Zeitkategorie, die in diesem unsteten, farbigen Nebel steckt. Die Luft flackert und glüht und es ist unmöglich, einen einzigen Hauch darin zu spüren - jede Bewegung wird aus dem Bild getrieben.

Es ist interessant, das „Baden in Aniere“ mit dem berühmtesten Gemälde von Seurat zu vergleichen - "Sonntag auf der Insel Grand Jatt". Zwei Ufer desselben Flusses, die sich nicht erreichen. An einem Ufer ziehen die Menschen ihre Hemden aus und sonnen sich, an einem anderen verstecken sie sich im Schatten der Regenschirme. In diesen beiden Gemälden zeigte Seurat die Vorder- und die Rückseite von Paris. Weltlicher Grand Jatt und Arbeiter Anyer. Ein Junge im Wasser schaut gespannt auf das gegenüberliegende Ufer - irgendwo dort will sich das hohe Licht auf der Insel Grand Jatt unterhalten.

Urheber: Alena Esaulova