Bild "Eckwerkstatt", gerahmt Matisse schreibt 1912 zwischen zwei Reisen nach Marokko. Nur ein Jahr zuvor hat er bereits die auf diesem Bild abgebildeten Motive bei der Arbeit geschrieben. "
Rosa Werkstatt„Nur hier gibt er einen größeren Ausschnitt seines Ateliers.
Matisse geht nach wie vor eher frei mit den realen Farben von Objekten und Oberflächen um und folgt dabei der momentanen Stimmung und Vision der Realität in der heutigen Zeit. Er hat den pinkfarbenen Boden in einem tiefen Smaragdton „neu gestrichen“, das gelbe Muster auf dem blauen Stoff wurde pink, der Bildschirm, auf den der Stoff geworfen wurde, wurde ebenfalls an die aktualisierte Farbgebung angepasst. An derselben Stelle an der Wand befand sich ein Bild
Luxus II„Jetzt sehen wir jedoch nur den unteren Rand.
In Marokko war Matisse fasziniert von den Blau- und Blautönen und den ruhigeren Farblösungen. Der Aufenthalt in Tanger und die Vertrautheit mit der muslimischen Kultur beeinflussten nicht nur die Wahl der Palette durch den Künstler, sondern auch die Art und Weise, das Bild als Ganzes zu schreiben. Der Pink Workshop ist in einem etwas nachlässigen Etüdenstil gehalten, während der Workshop Corner viel aufwändiger ist. Dies macht sich insbesondere durch das Blumenmuster auf dem Bildschirm und die Art und Weise bemerkbar, wie jedes Blatt der Pflanze im Topf entladen wird.
Der zentrale Platz in beiden Gemälden ist nicht zufällig der bunten Leinwand und dem darauf geworfenen Stoff zugeordnet. Boen, die Stadt, aus der Matisse stammte, war im ganzen Land berühmt für die Weber und die hochwertigen Stoffe, die sie herstellten. Es wurden Seide und Brokat, Samt und Kaschmir, französischer Tweed und transparenter Tüll hergestellt. Als Kind beobachtete Matisse gern die Arbeit der Weber, wie sie feinste Schattierungen erzielten und sie auf ihren Maschinen in Muster setzten, wie die Künstler an der Staffelei.
Später, als er in Paris studierte, gab er das letzte Geld für den Kauf kleiner Stoffstücke von Junkmen aus - Fragmente antiker Wandteppiche und Stickereien für sein „Museum of Cloth“. Und viel später schrieb er Modelle in der luxuriösen Kleidung der angesagtesten Metropolen, die aus Stoffen der Meister seiner Heimatstadt hergestellt wurden. Und oft sind es die Stoffe und die Muster, die für ihn von besonderem Interesse sind und sogar das Aussehen oder einen Teil des Körpers des Modells, wie er bei der Arbeit war, in den Schatten stellen.
Zora auf der TerrasseZum Beispiel.
Im Juli 1912 erwarb ein Sammler das Gemälde „Die Ecke der Werkstatt“
Schukin zusammen mit vier weiteren Leinwänden. In seinem Esszimmer hängt er drei davon: "Corner" auf der rechten Seite, in der Mitte -
Unterhaltung"Und nach links -"
Kapuzinerkressen", Was zusammen die Wirkung eines riesigen bunten Panels ergab.
Die Autorin: Natalia Azarenko