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Rot auf Kastanienbraun
Rothko Mark • Malerei, 1959, 266.7×238.8 cm
Bildbeschreibung «Rot auf Kastanienbraun»
Malerei Mark Rothko "Rot auf Kastanienbraun" deu Rot auf Kastanienbraun) - Teil eines umfangreichen, lang andauernden Zyklus (1, 2, 3, 4), weltweite Bekanntheit unter dem Namen Seagram-Wandbilder ("Panel für Sigrem"). Die Geschichte der Entstehung der Serie ist voller Dramatik, Zweifel und geistiger Qualen wie das Leben des Künstlers. Und es wird bis heute geschrieben: Ein halbes Jahrhundert später inspirieren die Werke des Sigremovsky-Zyklus Künstler, Musik, Bühnenstücke und sogar künstlerischen Vandalismus zu kreieren.
Anfang 1958 erhält der Künstler Rothko, der sich auf dem Höhepunkt der Anerkennung befindet, das Angebot der kanadischen Firma Seagram, mehrere großformatige Tafeln zu schreiben, um das angesehene Four Seasons-Restaurant zu schmücken, das sich im Wolkenkratzer des New Yorker Schnapsgiganten mit hundertjähriger Geschichte befindet. Die Vertragsbedingungen sehen Zahlungen von rund 2,5 Millionen US-Dollar im heutigen Gegenwert vor.
Aber es war nicht einfach, den Künstler mit einem so schmeichelhaften Angebot glücklich zu machen. Er traf die Entscheidung lange und schmerzhaft und beriet sich mit Freunden und Verwandten. Er hatte eine schwierige Beziehung zu großem Geld und anderen Manifestationen des amerikanischen Kapitalismus. Am Ende setzte sich der Glaube durch, dass Kunst die Welt verändern kann, und Rothko unterschrieb einen Vertrag. Am meisten reizte ihn die Möglichkeit, an einem Zyklus zu arbeiten, der für einen bestimmten Raum geschrieben wurde, der lange Zeit sein Traum gewesen war. "Das sind keine Bilder, - er wird später über die Arbeit der Serie sprechen. - Ich habe den Raum geschaffen ".
Um an dem Projekt zu arbeiten, mietete er eine Erweiterung des alten Gymnasiums: Seine Dimensionen waren geeignet, um die private Zone des Restaurants zu imitieren, für das die Platten vorgesehen waren. Rothko war in erster Linie ein Mann der Kunst, und am wenigsten interessierte ihn der dekorative Wert von Gemälden. Sie waren bewegt von der Idee, die Versuche zu übersetzen, was dazu führte, dass der Künstler die Originalkopien immer wieder ablehnte und sie separat verkaufte.
Die wichtigste Inspirationsquelle für ihn war ein Besuch des Medici-Hauses während einer Reise nach Europa: "Ich wurde unbewusst von den Wänden stark beeinflusst Michelangelo im Treppenhaus der Medici-Bibliothekin Florenz. Er hat das Gefühl erlangt, das ich auch erlebt habe: Es gibt den Besuchern das Gefühl, als wären sie in einem Raum eingeschlossen, in dem alle Türen und Fenster aus Ziegeln sind. Alles, was sie tun können, ist, ihren Kopf bis zum Ende der Jahrhunderte gegen die Wand zu schlagen. “.
Trotz der Tatsache, dass Rothko mit der bösen Absicht zu arbeiten begann "Verwöhne den Appetit jedes Hurensohnes, der in diesem Raum speist"Nach dem Besuch des Restaurants "Four Seasons" verlor der Künstler den Appetit. Als er die Preise auf der Speisekarte sah, erkannte er die Leute "Geld essen statt essen"wird nie die Tiefe seiner Malerei schätzen können.
Rothko war nicht in der Lage, über sich selbst zu treten und seine Kreationen der Schlachtung von Geldbeuteln zu widmen, und machte eine beispiellose Tat, beendete den Vertrag und gab die Kaution zurück. 1961 wurden die Gemälde in der Rotko-Ausstellung in der Whitechapel Gallery in London ausgestellt. Als sich der Direktor der Tate Gallery vier Jahre später an den Künstler wandte, mit dem Vorschlag, seine Ausstellung in seinem Museum zu erweitern, bot Rothko ihm einige der Arbeiten des Sigremovsky-Zyklus an, die sich in einer eigenen Halle befanden. 1968 präsentierte Rothko der Galerie die erste Arbeit - "Schwarz auf Kastanienbraun". Danach wurde ihm das Layout des Raums geschickt, in dem die Installation geplant wurde, sodass die Künstlerin sich für die endgültige Auswahl der Bilder entscheiden und sie empfehlen konnte ihre Position.
In der Folge spendete er acht weitere Gemälde für die Galerie, von denen vier genauso genannt werden wie die ersten, und vier weitere werden als „Rot auf Braun“ bezeichnet. Seitdem wird die Ausstellung, die traditionell als "Raum von Rothko" bezeichnet wird, fast ständig in der Galerie gezeigt, wenn auch in verschiedenen Versionen. Manchmal wird sie begleitet Kammerorchesteraufführungmit einer musikalischen Hingabe, die von der Kunst des Künstlers inspiriert ist.
Dreißig Gemälde, die während des Schreibens des Cygromian-Zyklus geschaffen wurden, verbreiteten sich auf der ganzen Welt und siedelten sich in drei verschiedenen Teilen der Welt an. Neben London wurden das Kawamura Memorial Museum für zeitgenössische Kunst in Japan und die National Gallery of Art in Washington zu permanenten Registrierungen.
Egal wie Rothko versuchte, die Kontrolle über seine Werke zu behalten, phantastische Honorare abzulehnen und Gemälde kostenlos anzubieten, wo er sie für angemessen hielt, seine Arbeiten überschreiten jedoch alle Grenzen und markieren den Beginn von Kunstwerken in anderen Bereichen.
Der amerikanische Drehbuchautor und Dramatiker John Logan (Autor der Filme „Gladiator“, „Aviator“ und „Alien“ 2017) schrieb das Stück „Red“, basierend auf der Geschichte mit einem Panel für das Four Seasons Restaurant, und schrieb das Stück „Red“, das im Dezember erstmals in London aufgeführt wurde 2009 Mark Rothko spielte dabei Alfred Molina und den fiktiven Assistenten, mit dem der Künstler Dialoge über seine Vision und die Bedeutung von Kunst führt - Eddie Redmaine, der für diese Rolle den prestigeträchtigen Theaterpreis "Tony" erhielt (das Stück gewann sechs von sieben Nominierungen).
Im Jahr 2012 wurden die News-Feeds mit der Meldung gefüllt, dass eines der bilder"Rooms Rothko" in der Galerie "Tate" war Kunstvandalismus ausgesetzt. Vladimir Umanets kam aus Russland und schrieb in der unteren Ecke eine Inschrift, in der er die Arbeit von Rothko ankündigte "Ein potenzielles Vergilbungsprodukt". Eineinhalb Jahre lang suchten Galeristen nach Möglichkeiten, die Gelbfärbung möglichst schmerzlos aus dem Bild zu entfernen. Über den mühsamen und filigranen Prozess filmte eine interessante Dokumentation Film „Wiederaufbau von Rothko“.
Und der Täter schrieb, nachdem er anderthalb Jahre in einem britischen Gefängnis gedient hatte, gebührenfrei Spaltefür das britische The Gardian, in dem er tiefe Reue der Tat ausdrückte und dies vor allem dadurch erklärte, dass seine Handlung den gegenteiligen Effekt hatte. Er beklagt, dass der Kunstfluss, den er begründet hat, jetzt nicht mehr nur „Gelb“ fördert, sondern vor allem Verbrechen. Und er erklärt, dass Rothko nicht mit Absicht zu seinen Zwecken gewählt wurde: "Es war eine spontane Entscheidung, nichts Persönliches.".
Die Autorin: Natalia Azarenko
Aperitif Kunst
Anfang 1958 erhält der Künstler Rothko, der sich auf dem Höhepunkt der Anerkennung befindet, das Angebot der kanadischen Firma Seagram, mehrere großformatige Tafeln zu schreiben, um das angesehene Four Seasons-Restaurant zu schmücken, das sich im Wolkenkratzer des New Yorker Schnapsgiganten mit hundertjähriger Geschichte befindet. Die Vertragsbedingungen sehen Zahlungen von rund 2,5 Millionen US-Dollar im heutigen Gegenwert vor.
Aber es war nicht einfach, den Künstler mit einem so schmeichelhaften Angebot glücklich zu machen. Er traf die Entscheidung lange und schmerzhaft und beriet sich mit Freunden und Verwandten. Er hatte eine schwierige Beziehung zu großem Geld und anderen Manifestationen des amerikanischen Kapitalismus. Am Ende setzte sich der Glaube durch, dass Kunst die Welt verändern kann, und Rothko unterschrieb einen Vertrag. Am meisten reizte ihn die Möglichkeit, an einem Zyklus zu arbeiten, der für einen bestimmten Raum geschrieben wurde, der lange Zeit sein Traum gewesen war. "Das sind keine Bilder, - er wird später über die Arbeit der Serie sprechen. - Ich habe den Raum geschaffen ".
Um an dem Projekt zu arbeiten, mietete er eine Erweiterung des alten Gymnasiums: Seine Dimensionen waren geeignet, um die private Zone des Restaurants zu imitieren, für das die Platten vorgesehen waren. Rothko war in erster Linie ein Mann der Kunst, und am wenigsten interessierte ihn der dekorative Wert von Gemälden. Sie waren bewegt von der Idee, die Versuche zu übersetzen, was dazu führte, dass der Künstler die Originalkopien immer wieder ablehnte und sie separat verkaufte.
Die wichtigste Inspirationsquelle für ihn war ein Besuch des Medici-Hauses während einer Reise nach Europa: "Ich wurde unbewusst von den Wänden stark beeinflusst Michelangelo im Treppenhaus der Medici-Bibliothekin Florenz. Er hat das Gefühl erlangt, das ich auch erlebt habe: Es gibt den Besuchern das Gefühl, als wären sie in einem Raum eingeschlossen, in dem alle Türen und Fenster aus Ziegeln sind. Alles, was sie tun können, ist, ihren Kopf bis zum Ende der Jahrhunderte gegen die Wand zu schlagen. “.
Schlechter Appetit!
Trotz der Tatsache, dass Rothko mit der bösen Absicht zu arbeiten begann "Verwöhne den Appetit jedes Hurensohnes, der in diesem Raum speist"Nach dem Besuch des Restaurants "Four Seasons" verlor der Künstler den Appetit. Als er die Preise auf der Speisekarte sah, erkannte er die Leute "Geld essen statt essen"wird nie die Tiefe seiner Malerei schätzen können.
Rothko war nicht in der Lage, über sich selbst zu treten und seine Kreationen der Schlachtung von Geldbeuteln zu widmen, und machte eine beispiellose Tat, beendete den Vertrag und gab die Kaution zurück. 1961 wurden die Gemälde in der Rotko-Ausstellung in der Whitechapel Gallery in London ausgestellt. Als sich der Direktor der Tate Gallery vier Jahre später an den Künstler wandte, mit dem Vorschlag, seine Ausstellung in seinem Museum zu erweitern, bot Rothko ihm einige der Arbeiten des Sigremovsky-Zyklus an, die sich in einer eigenen Halle befanden. 1968 präsentierte Rothko der Galerie die erste Arbeit - "Schwarz auf Kastanienbraun". Danach wurde ihm das Layout des Raums geschickt, in dem die Installation geplant wurde, sodass die Künstlerin sich für die endgültige Auswahl der Bilder entscheiden und sie empfehlen konnte ihre Position.
In der Folge spendete er acht weitere Gemälde für die Galerie, von denen vier genauso genannt werden wie die ersten, und vier weitere werden als „Rot auf Braun“ bezeichnet. Seitdem wird die Ausstellung, die traditionell als "Raum von Rothko" bezeichnet wird, fast ständig in der Galerie gezeigt, wenn auch in verschiedenen Versionen. Manchmal wird sie begleitet Kammerorchesteraufführungmit einer musikalischen Hingabe, die von der Kunst des Künstlers inspiriert ist.
Das Privatleben des Meisterwerks
Dreißig Gemälde, die während des Schreibens des Cygromian-Zyklus geschaffen wurden, verbreiteten sich auf der ganzen Welt und siedelten sich in drei verschiedenen Teilen der Welt an. Neben London wurden das Kawamura Memorial Museum für zeitgenössische Kunst in Japan und die National Gallery of Art in Washington zu permanenten Registrierungen.
Egal wie Rothko versuchte, die Kontrolle über seine Werke zu behalten, phantastische Honorare abzulehnen und Gemälde kostenlos anzubieten, wo er sie für angemessen hielt, seine Arbeiten überschreiten jedoch alle Grenzen und markieren den Beginn von Kunstwerken in anderen Bereichen.
Der amerikanische Drehbuchautor und Dramatiker John Logan (Autor der Filme „Gladiator“, „Aviator“ und „Alien“ 2017) schrieb das Stück „Red“, basierend auf der Geschichte mit einem Panel für das Four Seasons Restaurant, und schrieb das Stück „Red“, das im Dezember erstmals in London aufgeführt wurde 2009 Mark Rothko spielte dabei Alfred Molina und den fiktiven Assistenten, mit dem der Künstler Dialoge über seine Vision und die Bedeutung von Kunst führt - Eddie Redmaine, der für diese Rolle den prestigeträchtigen Theaterpreis "Tony" erhielt (das Stück gewann sechs von sieben Nominierungen).
Im Jahr 2012 wurden die News-Feeds mit der Meldung gefüllt, dass eines der bilder"Rooms Rothko" in der Galerie "Tate" war Kunstvandalismus ausgesetzt. Vladimir Umanets kam aus Russland und schrieb in der unteren Ecke eine Inschrift, in der er die Arbeit von Rothko ankündigte "Ein potenzielles Vergilbungsprodukt". Eineinhalb Jahre lang suchten Galeristen nach Möglichkeiten, die Gelbfärbung möglichst schmerzlos aus dem Bild zu entfernen. Über den mühsamen und filigranen Prozess filmte eine interessante Dokumentation Film „Wiederaufbau von Rothko“.
Und der Täter schrieb, nachdem er anderthalb Jahre in einem britischen Gefängnis gedient hatte, gebührenfrei Spaltefür das britische The Gardian, in dem er tiefe Reue der Tat ausdrückte und dies vor allem dadurch erklärte, dass seine Handlung den gegenteiligen Effekt hatte. Er beklagt, dass der Kunstfluss, den er begründet hat, jetzt nicht mehr nur „Gelb“ fördert, sondern vor allem Verbrechen. Und er erklärt, dass Rothko nicht mit Absicht zu seinen Zwecken gewählt wurde: "Es war eine spontane Entscheidung, nichts Persönliches.".
Die Autorin: Natalia Azarenko
