Porträt von Vari Adoratskaya

Varenka Adoratskaya - die Nichte eines Freundes und Studenten von Nikolai Feshin, eines kasanischen Künstlers und Kunstmäzen Nadezhda Sapozhnikova. „Portrait of Vari“ ist eine der erfolgreichsten und wahrscheinlich erfolgreichsten Umsetzung des Kinderthemas in Feshin. Sobald das Publikum dieses Bild gesehen hatte, begann es sofort mit dem zu vergleichen "Ein Mädchen mit Pfirsichen"Valentina Serova Sie haben wirklich offensichtlich etwas gemeinsam. In beiden Fällen ist das Porträt eines Kindes nicht nur ein Kind im Inneren, es ist die völlige Abwesenheit von Zuneigung und ein Hauch frischer Luft, es ist die personifizierte Welt der Kindheit - sauber, hell und hoffnungsvoll für uns alle.

Feshin verwendet eine extravagante Kompositionstechnik: Das Mädchen sitzt auf dem Tisch. Dies verleiht dem Bild einen besonderen Charme und unterstreicht die Isolation des Raumes - freudig, hell, hell, in der viel geliebt werden kann von einem geliebten Kind. Dies ist eine geschützte Welt (mittlerweile das Jahr 1914, der Erste Weltkrieg). Varenkas Gesicht strahlt mit der Reinheit und Klarheit der Weltwahrnehmung eines Kindes, das Stillleben im Vordergrund kombiniert leichte Nachlässigkeit und Verwirrung (das Kind spielte hier!) Und eine überraschende Vollendung. Dies ist kein formales Porträt, sondern Teil des Lebens eines lebhaften, mobilen, vielleicht etwas schüchternen Mädchens mit einem neugierigen Blick. Warja selbst erinnerte sich: "Ich war damals 9 Jahre alt, ich war ziemlich schüchtern und wild ..."

Beginnend mit dem „Porträt des Wadi Adoratskaya“ wandte sich der Künstler häufig der Form eines zusammengesetzten Porträtgemäldes zu. Vor uns aber auf keinen Fall ein "Porträt auf dem Hintergrund von Accessoires". Das Mädchen selbst und die inneren Details sind untrennbar miteinander verbunden - in dieser Situation kann nur ein Kind so klar leben. Neben der semantischen Belastung erfüllt der Innenraum eine wichtige Farbaufgabe. Es ist überraschend, dass ein so heller, fröhlicher Raum, der von einem gesunden, glücklichen Leben spricht, im Wesentlichen in Grau geschaffen wurde. Aber das Grau von Feshina ist die Farbe der Ruhe und des Wohlbefindens, das diffuse Licht des Tages, es atmet, lebt und schimmert wie Perlmutt, es ist ein heller Hintergrund, der Sicherheit schafft. Helle Akzente bringen reine Farben von Orange, Gelb und Blau. Die Abstufung kalter Farben wird schwarz, warm bis sonnig. Die leichteste Berührung - das schneeweiße Kleid des Mädchens - erhält vor dem kühlen Hintergrund der Wände eine besondere Wärme.

Feshin verwendete oft einen solchen technischen Kontrast: eine eher zurückhaltende Palette und Ausdruck der Anwendung von Pinselstrichen und Farbüberlagerung. Das Spiel der Texturen wird perfekt übertragen: glatte Haut, dünnes Kleid, transparentes Glas, brillante Teekanne, matte Früchte und eine coole Vase.
In der Tat schrieb Feshin an Warya nicht in der Baumschule, sondern in der Werkstatt von Nadezhda Sapozhnikova. Die reife Varvara Adoratskaya erinnerte daran, dass es für sie nicht sehr angenehm war, für sie zu posieren. Varis Vater weigerte sich, ein Porträt anzunehmen, und Nadezhda Sapozhnikova nahm es für sich auf. Nach dem Tod hinterließ sie ein Bild ihrer Heldin. Das Porträt wurde 1964 in das Pushkin Museum of Fine Arts übertragen.

Kinderthema nimmt einen großen Platz im Erbe von Feshin ein. Besonders oft schrieb er seine Tochter Yew. Feshin, der bereits in die USA ausgewandert ist, wird eine Paraphrase zu "Impressionistisches Bild" Wari Adoratska "schreiben. "Iya mit Melone". Die schläfrige Oia im Nachthemd sitzt auf einem Tisch, sie hält eine Melone in der Hand, ein Obst- und Blumenstillleben in der Nähe, der Vorhang dient als Hintergrund. Das Mädchen wird auch von der Mitte zur Seite verschoben. Das amerikanische Bild kontrastiert deutlich mit der Dichte des Porträt- und Stilllebens: Obst ist spürbar, dicht gemalt und das Mädchen wirkt leuchtend, durchscheinend.

Urheber: Alena Esaulova