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The lovers
Rene Magritte • Malerei, 1928, 54×73.4 cm
Bildbeschreibung «The lovers»
Wenn Sie die tragische Geschichte der Mutter von René Magritte nicht berücksichtigen (weitere Details in der Biographie des Künstlers), die oft mit den Integumenten auf den Gesichtern der Charaktere im Film "Lovers" verknüpft ist, gibt es eine andere Version über die Gründe, warum der Künstler die "anonymen" Personen gern porträtierte. Die Tatsache, dass Magritte ein begeisterter Fan von Filmen war, insbesondere von Filmen über die Jahre 1913-1914 Fantomas, unter der Regie von Louis Feuillade. Nach Ansicht einiger Kritiker hat diese Leidenschaft die Arbeit des Künstlers beeinflusst und in ihm die Liebe zum Versteckspiel geweckt.
Es gibt verschiedene Interpretationen der Bilder "Liebhaber". Und zwei von ihnen sind völlig gegensätzlich. Das erste, was Magritte auf dem Gemälde dargestellt hat, ist die Personifizierung des populären Ausdrucks "Liebe ist blind". Blindheit und das Absolute: Die Charaktere im Film sind ein Rätsel und für andere und für einander außerdem so leidenschaftlich, dass man nichts sehen oder hören kann. Was die zweite, optimistischere Interpretation betrifft, so gelang es dem Mann und der Frau auf der Leinwand, die Liebe einer solchen Kraft zu erfassen, dass sie echte Intimität fühlen kann, unabhängig vom Schleier des Geheimnisses, und ihre Hindernisse teilen.
Die zweite Version des Bildes das erschien im selben Jahr 1928, geschrieben mit einer ganz anderen Stimmung. Wenn der erste Stoff ein unerklärlicher Schauer ist, das unvorstellbare Gefühl von Hoffnungslosigkeit oder sogar Angst, dann ist es das zweite Gemälde derselben geliebten Menschen, eher voller Frieden und Ruhe. Magritte nimmt seine Figuren aus dem geschlossenen Raum des Raumes und ihre eigene kleine Privatwelt ist voller Farben in der riesigen Welt, die die Landschaft hinter ihnen darstellt. Die Gesichter von Männern und Frauen sind weiterhin mit einem Tuch bedeckt, aber dem Betrachter zugewandt, und ihre Haltung wird ruhiger und entspannter. Und es scheint, als ob man durch einen dünnen Schleier ihr Lächeln sehen kann.
Verfasser: Eugene Sidelnikov
Es gibt verschiedene Interpretationen der Bilder "Liebhaber". Und zwei von ihnen sind völlig gegensätzlich. Das erste, was Magritte auf dem Gemälde dargestellt hat, ist die Personifizierung des populären Ausdrucks "Liebe ist blind". Blindheit und das Absolute: Die Charaktere im Film sind ein Rätsel und für andere und für einander außerdem so leidenschaftlich, dass man nichts sehen oder hören kann. Was die zweite, optimistischere Interpretation betrifft, so gelang es dem Mann und der Frau auf der Leinwand, die Liebe einer solchen Kraft zu erfassen, dass sie echte Intimität fühlen kann, unabhängig vom Schleier des Geheimnisses, und ihre Hindernisse teilen.
Die zweite Version des Bildes das erschien im selben Jahr 1928, geschrieben mit einer ganz anderen Stimmung. Wenn der erste Stoff ein unerklärlicher Schauer ist, das unvorstellbare Gefühl von Hoffnungslosigkeit oder sogar Angst, dann ist es das zweite Gemälde derselben geliebten Menschen, eher voller Frieden und Ruhe. Magritte nimmt seine Figuren aus dem geschlossenen Raum des Raumes und ihre eigene kleine Privatwelt ist voller Farben in der riesigen Welt, die die Landschaft hinter ihnen darstellt. Die Gesichter von Männern und Frauen sind weiterhin mit einem Tuch bedeckt, aber dem Betrachter zugewandt, und ihre Haltung wird ruhiger und entspannter. Und es scheint, als ob man durch einen dünnen Schleier ihr Lächeln sehen kann.
Verfasser: Eugene Sidelnikov
