Boris
Vasilyevich Zvorykin

Russia • 1872−1942

Biographie et informations

Boris Vasilyevich Zvorykin (1872, Moscou -1942 (45?), Paris) - graphiste et ornamentaliste virtuose, l’un des maîtres les plus populaires du «style russe» dans les illustrations de livres du début du XXe siècle. L'artiste est connu chez un cercle relativement restreint d'historiens de l'art et de bibliophiles. Pendant ce temps, à l’époque de l’activité créatrice active de l’artiste, ils l’appelaient «Moscou Bilibin»: ils appréciaient les œuvres de Zvorykine à la cour impériale, il peignait les églises et était largement connu pour ses cartes de vacances avec ses illustrations publiées dans de grandes éditions.

Caractéristiques de Boris Vasilyevich Zvorykin: maître des thèmes de contes de fées russes, Zvorykine accordait une attention particulière aux détails, utilisait des tons clairs et contrastés et peignait avec soin les ornements qu'il avait non seulement joué le rôle de cadre dans les illustrations de livres, mais était souvent activement impliqué dans la composition.

Les œuvres les plus célèbres de Boris Zvorykin: illustrations pour le livre d'Alexandre Pouchkine "Boris Godounov", illustrations pour la collection de contes de fées "L'Oiseau de feu et autres contes de fées russes": "Fille des neiges", "Vasilisa la belle", "Marya Morevna" et Firebird.

Le silence

La biographie de Boris Zvorykine regorge de taches blanches, malgré le fait que ce maître ait laissé un riche héritage: illustrations pour éditions pour enfants et pour adultes, livres de collection d'anniversaire et de cadeaux richement décorés, albums d'art, albums d'art, nombreuses cartes de vœux et même des intérieurs d'église. n'a pas atteint).

Boris Zvorykin a évité de participer à diverses sociétés artistiques, très nombreuses au début du XXe siècle, et ne s'est pas fait d'amis proches dans le milieu artistique, préférant construire sa propre carrière. C'est probablement pour cette raison que ses références sont pratiquement absentes à la fois dans les mémoires et dans la presse de ces années. A cause de ce que l'artiste a tant fait d'un style de vie solitaire? L'une des raisons possibles - et partiellement confirmées - réside dans la particularité de sa communication avec le monde extérieur: selon les mémoires de l'un des descendants de la famille Zvorykin, Vera Robertovna Nikitina (née Lang), Boris Zvorykin est sourd-et-dumb. Dans son livre de mémoires, «La maison donnant sur le coucher de soleil» (éd. 1996), il existe de telles lignes: «... Le nom de famille de Zvorykine provient d'un Tatar exilé de la Horde - Khan ou Baskak, dont les descendants désolés étaient deux frères Nikolai Vasilyevich et Vasily Vasilyevich Zvorykin. Vasily Vasilyevitch Zvorykine a eu deux fils de son premier mariage: Vasily, mort de diphtérie dans son enfance, et Boris, sourd-muet, devenu un graphiste assez connu… »L'œuvre était le sens de la vie du maître.

À la cour

En dépit du fait que Boris Zvorykine avait des possibilités limitées de communiquer avec les autres, il a néanmoins acquis sa vocation et a également suivi un enseignement secondaire classique. En 1892, le jeune homme obtint son diplôme du 3e gymnase de Moscou et passa l'année suivante à l'école de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou.

Cinq ans après avoir étudié à l’école, Boris Zvorykin avait déjà collaboré avec les plus célèbres maisons d’édition - Sytin, Mamontov et d’autres. La maison d'édition, ou plutôt la communauté d'Alexandre Levenson, avec laquelle Zvorykin collabore, reçoit régulièrement des commandes de la cour impériale pour la décoration de livres commémoratifs de luxe et de divers imprimés, y compris des menus français. En 1896, le partenariat remplit l'ordre du ministère de la Cour impériale pour le couronnement de Nicolas II et d'Alexandra Feodorovna, et le fit avec brio, ce qui lui valut le titre de fournisseur de la cour de sa majesté impériale. Depuis lors, Zvorykin a exécuté de nombreuses œuvres sur les commandes impériales - des livres-cadeaux commémoratifs aux menus à la pièce pour les dîners de gala - le tout dans de petites éditions et peint à la main.

Le travail de Boris Zvorykine peut être divisé en deux grandes étapes historiques: Moscou (jusqu'en 1921) et Paris. Parmi les principales œuvres créées par l’artiste dans son pays d’origine figurent les publications «Lavra, monastères et églises de la Russie sainte» (1909), «En commémoration du centenaire de la guerre patriotique de 1812» (Stockholm, 1912), un album-calendrier mural anniversaire pour 1912 avec des dessins. d'après le roman Guerre et paix de Léon Tolstoï (1912). L’édition de cadeaux élégante et richement décorée "La chronique et le visage d’Izbornik de la maison de Romanov" (1913) de nos jours est une rareté et un rêve pour tout historien et bibliophile.

Contes de Pouchkine: pas Bilibin!

Les œuvres remarquables de Boris Zvorykine, réalisées à la manière de l'Antiquité russe, le rendent rapidement célèbre - les maîtres l'appellent même «Moscou Bilibin». Cependant, il est impossible de dire que Zworykin était un imitateur littéral Ivana Bilibin. Plutôt, il était le successeur de son style, qui s'est développé et complété de manière inventive avec un talent personnel.

En 1903, Zvorykin crée la première œuvre majeure d'un livre pour enfants: il conçoit et illustre Le conte du coq d'or d'Alexandre Sergueïevitch Pouchkine. Les livres pour enfants suivants, ornés de brillantes et élégantes images de Zvorykin, ne seront publiés qu'en 1917 - le conte de fées “Camrades” de A. Remizov, “Grand-père de Noël” et “Yaga et Zemlyanichka” de V. Smirnov.

Le travail exclusif, luxueux et très fastidieux a été effectué par Zvorykin commandé par l'église à la fin de 1917. L'artiste a conçu un manuscrit unique, stylisé sous forme de lettres du XVIIe siècle, dont la longueur était d'environ 20 mètres - le message du conseil local sur la restauration du patriarcat. Le document était décoré d'élégantes lettres majuscules et de figures de saints. Un autre ordre du clergé est un croquis de la presse patriarcale ainsi que la conception du message personnel du patriarche Tikhon aux chefs des églises chrétiennes étrangères. On sait également que Boris Zvorykine a participé à la peinture de la cathédrale Feodorovsky Gosudarev à Tsarskoïe Selo, ainsi que de la cathédrale de Sts. Alexander Nevsky à Simferopol.

Révolution et Paris

Après la Révolution d'octobre, l'artiste a continué de coopérer avec la maison d'édition Sytin et a également travaillé pour l'almanach des enfants «Creativity». Ses dernières réalisations pour les clients russes étaient les couvertures du magazine «L'Armée rouge», ainsi que les affiches «Combattre le chevalier rouge avec la force obscure» et «Le laboureur rouge». Les idées de la révolution se révélèrent inacceptables pour Zworykin et il décida de partir à l'étranger.

Il faut dire que Zvorykine a pratiquement répété le chemin de Bilibin de Russie à Paris: comme Bilibin, il a traversé la Crimée pour se rendre à Constantinople, de là au Caire, et en 1921, il est arrivé à Paris - la capitale artistique du monde. Bien plus chanceux que la plupart de ses compatriotes, il devint bientôt l'un des illustrateurs les plus recherchés de l'école russe, travaillant notamment avec H. Piazza. Le sommet de la période étrangère de la créativité de Boris Zvorykin est le livre «Boris Godunov» de A.S. Pouchkine. Publié en 1927, il est reconnu comme un chef-d'œuvre de l'art ornemental. En 1928, Boris Zvorykin a pris part au «Livre de luxe. 1923-1927.

Livre pour le musée

En 1930, Zworykin traduisit quatre contes de fées en français - "Fille des neiges", "Vasilisa la belle", "Marya Morevna" et Firebird. Et pas seulement traduit: un texte manuscrit stylisé, des illustrations luxueuses et un motif ornemental «à la russe» - c’était tout un projet artistique et littéraire. Le dossier contenant cette oeuvre a été donné à l'éditeur parisien Louis Freekelly, puis a disparu pendant longtemps. Seulement en 1978, la maison d'édition américaine Viking Press a secoué la poussière et édité le livre de Jacqueline Kennedy Onassis, qui a travaillé dans cette maison d'édition de 1975 à 1978. Les œuvres de Zvorykin pour ce livre, qui s'appelait en anglais «L'oiseau de feu et autres contes de fées russes», sont conservées au Metropolitan Museum of Art (New York). En 1982, le livre est sorti en France.

Selon certains chercheurs, Zvorykin et Bilibin - tous deux décédés à peu près au même moment, en 1942. Cependant, il est prouvé que Boris Zvorykine a vécu jusqu'au printemps 1945 et est décédé dans sa propre maison à Courbevoie, dans les environs de Paris.

Auteur: Rita Lozinskaya