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Ivan
Aivazovsky

Russia 
1817−1900
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Ivan Constantinovitch Aïvazovski (l'arménien Hovhannes Ayvazian ; 17 (29) juillet 1817, Théodosie - 19 avril (2 mai), 1900, Théodosie) - le plus célèbre peintre de marine russe. Les personnages principaux de ses peintures sont des marines. Aivazovsky est passé d'un garçon Feodosia qui peignait sur les murs des maisons, parce qu'il n'y avait pas de crayons ou d'albums dans la maison, à l'un des maîtres les plus célèbres et les plus réussis de son temps. Il a été reconnu à la fois sur le territoire de l'Empire russe et à l'étranger. À l'apogée de la gloire, l'artiste est retourné à Feodosia et a fait d'énormes efforts pour améliorer la ville bien-aimée.

Caractéristiques de l'artiste Ivan Aivazovsky: le thème principal et le héros des peintures d'Aivazovsky est la mer, le genre principal est la marina. Aivazovsky a activement utilisé la technique du glacis, de sorte que la "vague d'Aivazovsky" est entrée dans l'histoire de l'art (il s'agit d'une vague mousseuse translucide, que l'on retrouve souvent dans ses peintures). Presque jamais fondamentalement écrit de la vie, croyant que l'élément ne peut pas être représenté, car c'est le moment suivant qui est différent. Aivazovsky a écrit facilement, rapidement et a été très fructueux, son héritage - environ six mille tableaux.

Peintures célèbres d'Ivan Aivazovsky: "La Neuvième Vague", "Combat de Chesme", "Mer Noire", "Parmi les vagues", "Nuit au clair de lune sur le Bosphore. En outre, l'artiste dispose d'un grand nombre et d'inconnues pour un large éventail d'œuvres, qui comprennent diverses esquisses et esquisses de paysages marins.

L'artiste Ivan Aivazovsky, le premier en Russie, a commencé à organiser ses propres expositions personnelles. De son vivant, 120 d'entre eux sont passés - peu de gens aujourd'hui peuvent s'en vanter. Il aimait la société et les femmes, mais surtout il aimait la mer. Sa vie est un exemple de succès réussi dans son destin. Il semble qu'à chaque carrefour de la vie, il ait fait le bon choix. Et un autre pourrait-il...

Sur l'origine de l'artiste Aivazovsky et ses premières toiles

Les ancêtres d'Aivazovsky ont fui pendant le génocide arménien turc en Pologne, puis ont déménagé en Crimée. Père de l'artisteà Feodosia était déjà signé du nom de Gayvazovsky. Hovhannes y est né. La famille avait trois filles et deux fils. Les parents pouvaient à peine joindre les deux bouts, alors Hovhannes a rejoint le travail tôt. Le garçon était très doué pour dessiner et jouer du violon. Les peintures et le papier lui tombaient rarement entre les mains, il devait donc utiliser des moyens improvisés - du charbon et des murs de maisons. Le maire Alexander Kaznacheyev s'est un jour intéressé à la "peinture murale" représentant un soldat plein de munitions et a souhaité faire connaissance avec l'auteur. Toute sa vie, Ivan Aivazovsky s'est souvenu avec gratitude de son bienfaiteur et a dit qu'il avait reçu de lui "Le cadeau le meilleur et le plus mémorable est une boîte de peintures à base d'eau et un pied entier de papier à dessin.". Les trésoriers l'ont affecté au gymnase de Simferopol, et au moment de ses études, il s'est installé à la maison. Ensuite, il a contribué à l'inscription du garçon aux frais de l'État à l'Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg. Jeune étudiant a enregistré Ivan Gayvazovsky. Ce n'est qu'en 1840 que la lettre G disparaîtra de son nom de famille - il veut donc rendre hommage à ses racines arméniennes.

A l'Académie des Arts

Aivazovsky est tombé dans la classe d'un peintre paysagiste connu à l'époque, un merveilleux professeur Maxime Vorobiev. Avec lui, Ivan a étudié la sagesse académique, et de lui il a repris l'amour de la direction romantique, alors encore innovante. Aivazovsky était un invité fréquent dans la maison du professeur, et lui-même progressait, ses peintures étaient remarquées et louées, et des perspectives étonnantes s'ouvraient devant lui. De plus, à 18 ans, Ivan Konstantinovich a reçu une médaille d'argent de l'Académie. Cette médaille a failli mettre un terme à son avenir.

En Russie à cette époque, il était adopté à la cour et le peintre français peintre de marine était extrêmement aimé. Philippe Tanner. Il a été invité à écrire les ports russes les plus importants. Aivazovsky a envoyé les Français aux assistants. Il apprécie rapidement le talent de l'élève et lui apprend non seulement à étirer des toiles, à frotter des peintures, à laver des pinceaux, mais aussi à esquisser des vues. Il y avait beaucoup de travail et Aivazovsky était complètement épuisé dans le processus de préparation de Tanner pour l'exposition. Une fois, il a été rencontré par le président de l'Académie Olenin. Alarmé par l'apparence émaciée du jeune homme, Olenin l'invite dans sa propriété. Là, Aivazovsky a retrouvé ses forces et ... a écrit quelques marines. Le président, de sa propre initiative, les présente à l'exposition académique de 1836.

Pour l'artiste Aivazovsky, cette exposition est mémorable par le fait qu'il a été immédiatement salué Karl Brullov: « J'ai vu tes photos à l'exposition et du coup j'ai senti le goût salé de la mer sur mes lèvres… On voit que tu es doté d'une mémoire exceptionnelle qui garde les impressions de la nature elle-même. C'est important pour un vrai artiste. ". Lors de la même exposition, Aivazovsky a rencontré Pouchkine. L'année suivante, le poète est tué, mais cette rencontre s'enfonce profondément dans l'âme de l'artiste, et il écrit alors de nombreux photos dédiées à Pouchkine.

Avis positifs ! De plus, il y avait une revue dans laquelle l'image d'Aivazovsky était contrastée avec les toiles maniérées de Tanner. Une telle comparaison a été extrêmement offensé par Tanner, et il, utilisant la position d'un maître de la peinture proche de l'empereur, s'est plaint qu'Aivazovsky "A volé ses secrets" et à travers sa tête a exposé ses peintures à l'exposition. Nicolas Ier n'aimait pas les violations de la chaîne de commandement, c'est pourquoi il a ordonné la suppression du travail de l'étudiant obstiné. Mais il y a eu confusion, les tableaux d'Aivazovsky ont été accrochés jusqu'à la fin de l'exposition et ont été marqués d'une médaille d'argent. Quand il s'est avéré qu'il s'agissait des œuvres mêmes, l'empereur n'a pas voulu en savoir plus sur les insolents.

Et ici, la chance incroyable d'Ivan Konstantinovich Aivazovsky sur les personnes participant à son destin s'est manifestée. Joukovski, Glinka, Olenin, Marionnettiste - qui n'ont tout simplement pas fait de pétition pour lui. Tout cela en vain ! En tant qu'« artillerie lourde » pour protéger le jeune talent rose professeur des filles royales, professeur de l'Académie Alexandre Sauerweid. Il a réussi à atténuer la colère de Nicolas Ier. Aivazovsky a été transféré à la classe de peinture de combat, dans laquelle Sauerweid enseignait. Bientôt, le jeune homme, recevant une médaille d'or de l'Académie, a été envoyé en formation en Crimée, puis en Europe.

Les peintures d'Aivazovsky à la conquête de l'Europe

En Europe, l'artiste Aivazovsky est apparu pour la première fois à l'âge de 23 ans. "Moi, comme une abeille, je récolte le miel d'un jardin de fleurs"- il a rapporté son voyage à travers l'Italie, dans lequel il a absorbé avec enthousiasme de nouvelles espèces et a écrit. À cette époque, le travail de la vie était considéré comme urgent. Ivan Konstantinovich a essayé de suivre ces appels. Pendant trois semaines à Sorrente, il écrit des vues de la nature, explorant toutes les plages environnantes. Et après Aivazovsky dépeint dans l'atelier de mémoire deux tableaux. Quelle ne fut pas l'étonnement de l'artiste lorsqu'à l'exposition les spectateurs passèrent indifféremment devant sa « nature » et s'arrêtèrent longuement avec l'aube et le coucher du soleil « inventés ». A partir de ce moment, il a cessé d'essayer de se faufiler dans un cadre qui était manifestement à l'étroit pour lui. L'artiste portait toujours un cahier avec un crayon pour faire des croquis, des croquis, mais il n'écrivait désormais plus qu'à l'atelier.

Et une fois de plus rentré dans son ornière - Aivazovsky a trouvé sa propre voie, sa propre manière de peindre, même s'il allait à l'encontre de ce qui était alors enseigné aux peintres. Et la célébrité l'a trouvé. Les années passées à l'étranger semblent être une succession sans fin de succès. Génial Tourneurqui a créé un chant incomparable de la mer, du soleil et de l'air, était ravi des œuvres de l'artiste russe. Un poème dédié au maître britannique du jeune Aivazovsky d'alors est largement connu : « Pardonnez-moi, grand artiste, si j'ai fait une erreur en prenant la photo pour réalité, mais votre travail m'a fasciné, et l'enthousiasme m'a saisi. Votre art est élevé et puissant parce que votre génie vous inspire. ".

La formation du pinceau Aivazovsky a influencé, tout d'abord, Claude Lorrain(Turner le considérait également comme son professeur) Sylvestre Chtchedrine(Le talent d'Ivan Konstantinovich a grandi, peut-être, en opposition aux principes de Shchedrin, un grand fan de peinture en plein air) et Karl Bryullov - la capacité de combiner la rigueur académique avec l'émotion romantique.

Partout où il est allé, des centaines de peintures «sous Aivazovsky» sont rapidement apparues dans tous les magasins d'art, et une file de personnes désireuses d'acheter des originaux s'est alignée pour lui. Il n'avait plus besoin de comparer ses voyages avec la modeste pension offerte par l'Académie. Suisse, Hollande, Angleterre, France, Portugal et Espagne - le succès partout.

Une série de bons choix

En 1844, Ivan Aivazovsky a 27 ans. Certains à cet âge ne trouvent que leur chemin, et certains - ne l'ont pas encore trouvé. Il réussit à conquérir l'Europe, et à son retour il devient académicien et artiste officiel de la marine. Il a été chargé d'écrire les types de ports russes et de villes côtières sur la mer Baltique, ce qu'Ivan Konstantinovich Aivazovsky ferait avec grand plaisir. Il a porté son amour pour la flotte et les navires tout au long de sa vie et a bénéficié d'un amour de réponse bien mérité.

Aivazovsky a été blâmé à plusieurs reprises pour la facilité avec laquelle les vagues de la mer ont émergé sous sa main. Et, peut-être, la facilité avec laquelle il a obtenu le succès. Il est traité avec bienveillance par l'empereur, il est aimé par la lumière, il est ami avec des écrivains, compositeurs, artistes célèbres. Il épelait joyeusement et couramment. La connaissance de Vissarion Belinsky a amené la discorde dans cette harmonie. Le critique de moralité sévère n'était pas un fan de sentiment. Il a reconnu le grand talent d'Aivazovsky en tant que peintre et peintre mondain et a souligné le danger imminent. « Partez d'ici, Ivan Constantinovich. Vous ruiner Saint-Pétersbourg. Pas pour les gens comme toi, cette ville... Tu gâches ton cadeau chanceux sur les ordres royaux et les ordres de ses nobles. Il se souvint comment sa carrière avait failli s'effondrer dans sa jeunesse. De plus, il est vraiment insupportablement attiré par la mer. Il pourrait passer l'hiver à Pétersbourg, mais il faisait un peu plus chaud - il voulait aller dans les vagues.

Dans les salons les plus à la mode de Saint-Pétersbourg, les nouvelles de l'étrange artiste Aivazovsky, le chéri chanceux et le favori de l'empereur, qui à l'apogée de la gloire et se rendit dans la province de Feodosia, ont été discutées pendant longtemps. Et je ne l'ai jamais regretté : trouver sa place n'est pas moins important que de trouver sa propre entreprise. Ivan Constantinovich aimait beaucoup sa ville. Il semble qu'il se soit fixé comme objectif de le remercier pour le départ dans la vie, qui lui a été donné. Sans occuper aucun rang, il devient le véritable père de la cité. Sa cour était toujours ouverte aux citoyens, il organisa un théâtre, une école d'art, une galerie à Feodosia. Il semble que la moitié des enfants théodosiens aient été personnellement baptisés par eux. Il a déployé beaucoup d'efforts pour construire un port à Feodosia et construire un chemin de fer, a fourni l'approvisionnement en eau de la ville.

L'artiste Aivazovsky et ses femmes

Le premier amour d'Aivazovsky, dont des informations ou des légendes nous sont parvenues, est le premier soliste de l'Opéra de Paris, une ballerine Maria Taloni. Elle était plus âgée que l'artiste de 13 ans. Il rêvait d'être toujours proche, mais Maria a décidé que dans sa vie le rôle principal était assigné au ballet et a refusé de devenir sa femme.

Ayant déjà construit une maison à Feodosia, Aivazovsky passait souvent l'hiver à Saint-Pétersbourg, où il était considéré comme un époux très enviable. Et ce n'est pas seulement une question de gloire et de richesse - il était très beau, courtois, charmant et joyeux. Combien de beautés ont rêvé de tourner la tête ! Dans l'une des riches familles de Saint-Pétersbourg, les filles plus âgées se sont disputées, essayant de déterminer de qui Aivazovsky était rarement amoureux. Et il proposa lui-même de donner des cours de dessin aussi bien aux aînés qu'aux plus jeunes, que la gouvernante amenait en classe. La mère de famille pensait à une affaire pécheresse, et si c'était elle qui s'enfonçait dans l'âme du jeune homme ? Deux semaines plus tard, Saint-Pétersbourg a reçu une nouvelle raison de commérages. Artiste connu, un jeune homme riche, beau et charmant épouse une... gouvernante ! C'est pour ça qu'il est venu !

En mariage avec Julia Grevs sont nées quatre filles. Ivan Konstantinovich Aivazovsky était incroyablement heureux et a déclaré que ses meilleures peintures étaient peintes selon l'inspiration associée à son mariage. Hélas, un tel bonheur n'était pas infini. Julia rêvait de briller à Pétersbourg et la vie à Feodosia ne lui convenait pas du tout. Le paradis familial a été remplacé par des scandales et, après 11 ans, elle s'est rendue à Odessa, d'où elle a envoyé au roi des plaintes contre son mari et a empêché sa communication avec les enfants. En 1877, leur mariage fut officiellement résilié.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky à Feodosia était bien connu et aimé. Quand le marieur a remis l'offre d'un maître de 65 ans à une veuve de 26 ans Anna Sarkizovaelle n'a pas douté longtemps. Le mariage a été célébré tout Théodose. Dans ce mariage, l'artiste a gagné le soutien et la compréhension.

"Le bonheur m'a souri"- il a dit en quelque sorte. Quand une personne entre dans son destin et vit sa vie, alors le bonheur lui sourit vraiment.

Aujourd'hui, les peintures d'Aivazovsky sont exposées dans le monde entier, elles sont également présentes dans les catalogues de diverses ventes aux enchères réputées, comme Sotheby's par exemple, et connaissent un succès incroyable. Les collectionneurs de peinture les plus riches veulent acheter des œuvres d'Ivan Konstantinovitch pour une somme énorme. Mais les plus grands tableaux de l'artiste restent dans les musées et sont à la disposition du public : la toile"Parmi les vagues"(282 x 425 cm) est exposé à la Galerie Aivazovsky à Feodosia,"Neuvième arbre"(221 x 332 cm) au Musée Russe,"Mer Noire"(149 x 208 cm) dans la galerie Tretiakov.

Auteur: Alain Esaulova
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