By using our website you accept our conditions of use of cookies to track data and create content (including advertising) based on your interest. Find out more about what data we collect and use at
here.
John Constable is a famous English painter. Кто из нас не изрекал эту аксиому на уроке английского,классе эдак в пятом? Пришло время узнать,как он дошел о жизни такой. С 20 сентября по 11 января в Лондоне,в Музее Виктории и Альберта будет проходить выставка«Джон Констебл: Становление мастера» — подробнейшее исследование творчества знаменитого пейзажиста и,действительно,самого известного английского художника(если,конечно,не считать Уильяма Тернера,чья выставка тоже открылась на днях,и тоже в Лондоне — репортеры вооружились линейками: к кому же очереди окажутся длиннее?).
Эта выставка — не просто парад всенародно любимых шедевров. Но подробный рассказ о том,как Констебл набирался опыта,у кого учился,как вырабатывал собственный стиль и писал отдельные картины.
1. Эскизы. Констебл делал их на открытом воздухе,маслом. Позже работа на пленэре станет«фишкой» импрессионистов,но и пейзажист-романтик дотошно исследовал и фиксировал атмосферные явления и переменчивость природы. Вот один из эскизов: Констебл изучает поведение перистых облаков.
На выставке немало эскизов Констебла: он писал их часто и с разными целями. Кроме зарисовок на воздухе,были их переработки в мастерской. Или маленькие,«кабинетных» размеров версии пленэрных этюдов — Констебл даже выставлял их на продажу. А еще были полноразмерные эскизы будущих шедевров — такие изготавливались и даже заключались в рамы при подготовке знаковых вещей,например,перед выставками в Академии художеств. Слева — эскиз ствола вяза.
2. Находка. Иногда эскизы Констебл писал с двух сторон холста. Во время подготовки к выставке эксперты Музея Виктории и Альберта нашли на обратной стороне пейзажа«Пруд Бранч-Хилл в Хэмпстеде» ранее неизвестный набросок с огромными облаками и крошечными деревьями.
«Пруд Бранч-Хилл в Хэмпстеде. Набросок»
Эскиз, найденный на обратной стороне «Пруда…».
3. Учителя.Рейсдал, Рубенс, Клод Лоррен… В начале пути Констебл копировал великих,изучая таким образом технику живописи и основы композиции. К тому же,копии старых мастеров неплохо продавались. Лучшие образцы чужой живописи он всегда держал при себе: Констебл и умер в комнате,стены которой были увешаны картинами и гравюрами из его коллекции. Так,на выставке будет представлен офорт
Первые известные травлёные доски датированы началом XVI века. Офорт (от фр. eau-forte, «крепкая вода» — азотная кислота) – основная техника в этом виде станковой графики глубокой печати, при которой изображение на поверхности металлической пластины протравливается кислотой. С технологической точки зрения офорт противоположен резцовой гравюре.
«Констебл использует чужие картины как образцы на протяжении всей своей карьеры — в качестве учебных пособий,для вдохновения и для раззадоривания собственных амбиций», — Эдриан Сирл,арт-критик The Guardian.
Питер Пауль Рубенс. Пейзаж
Развитие жанра от древности до наших дней: как религия и изобретение техники масляной живописи способствовали становлению жанра в Европе и почему так важна река Гудзон? Читать дальше
в лунном свете, 1635-40
Джон Констебл. Лунный пейзаж
Развитие жанра от древности до наших дней: как религия и изобретение техники масляной живописи способствовали становлению жанра в Европе и почему так важна река Гудзон? Читать дальше
с церковью, 1796.
4. «Телега для сена».Самая знаменитая и узнаваемая картина Констебла. На выставке будет представлен и ее окончательный вариант(хранящийся в Национальной галере), и полноразмерный эскиз,принадлежащий сейчас Музею Виктории и Альберта. Картина писалась для выставки в Академии художеств и имела огромный успех. Впрочем,старался Констебл не только из-за признания: накануне он женился и растущее семейство требовало роста доходов от своего главы.
Кстати,летом 2013-го это полотно серьезно пострадало. 57-летний Пол Мэннинг приклеил на шедевр фото своего сына: к безумному поступку его подтолкнул тяжелый бракоразводный процесс,в ходе которого бывшая жена потребовала единоличной опеки над ребенком. К счастью,картина в процессе не пострадала.
5. «Стоунхендж».«Таинственный памятник Стоунхендж,возвышающийся над голой,безграничной пустошью; памятник,которого мало коснулись события как прошлого,так и настоящего; памятник,который перенесет вас через все исторические события в неизвестный,загадочный период», — с таким авторским комментарием впервые выставил эту свою работу Констебл. Эксперты теперь называют ее одной из величайших акварелей,а новички легко могут подумать,что написал камни и радугу кто-то гораздо современнее Констебла — например,Сальвадор Дали.
6. Соперники. Констебл и Тернер соревнуются друг с другом не только сейчас,во время параллельных лондонских выставок — так было и в жизни. И этот момент отражен в фильме«Мистер Тернер», который в конце года появится в широком прокате,а весной уже завоевал приз на Каннском кинофестивале.
7. Модный Констебл. В магазине музея во время выставки можно приобрести шелковый галстук с репродукцией акварели Коснтебла. А также сумку,шарф и даже игральные карты,украшенные его пейзажами.
8. Констебл учит фотографов. На базе выставки пройдет практический семинар для фотографов: они будут учиться снимать пейзажи в его стиле.
9. Билет на выставку Констебла стоит 14 фунтов стерлингов.
10. Родина. Главная иллюстрация в материале — представленный на выставке«Вид на собор в Солсбери из епископского сада», 1823. На картине Констебл запечатлел Саффолк,откуда он был родом. Этому графству посвящены лучшие работы художника.