George
Barbier

George Barbier (Georges Augustin Barbier, 16. Oktober 1882 - 16. März 1932, Nantes) ist ein Grafiker, einer der berühmten französischen Illustratoren des frühen 20. Jahrhunderts, der im Jugendstil arbeitete.

Merkmale des Künstlers Georges Barbier: Der vielseitige Künstler Georges Barbier war schon immer mit Mode und Design verbunden. Er schuf Buchillustrationen, Skizzen für modische Stoffe und Tapeten, entwarf Kostüme für Kino und Theater, darunter Sergei Dyagilev, und ging nicht an Schmuckdesign vorbei. Berühmt wurde der Künstler durch seine Art-Deco-Illustrationen, die Modelle berühmter Pariser Couturiers darstellen. Die Barbier-Zeichnungen mit Hunden, Gazellen und Panthern inspirierten die Herren des Schmuckhauses von Cartier, und die berühmte "Lady with the Panther" wurde 1914 zum "Gesicht" der Werbeagentur dieser Firma. Barbier-Stil entsteht unter dem Einfluss von Kreativität Aubrey Beardsleyund seine Farblösungen werden oft mit Werken verglichen. Leona Baksta.

Berühmte Werke des Künstlers Georges Barbier: "Dame mit Panther", "Lido", "Harlekin", "Altsion".

Georges Barbier wurde in der französischen Stadt Nantes in einer wohlhabenden bürgerlichen Händlerfamilie geboren. Biografische Informationen über die Kindheit des Künstlers sind äußerst selten. Es ist bekannt, dass er in Nantes die School of Fine Arts besuchte und 1907 die Higher National School of Fine Arts in Paris besuchte, wo er in der Werkstatt von Jean Paul Loren studierte. Im Jahr 1911 veranstaltete Barbier seine erste Einzelausstellung, die den Beginn seiner Karriere als Künstler markierte.

Von Verleger Lucien Vogel gesehen, begann Barbier als Illustrator bei Gazette du Bon Ton, dem Flaggschiff der Modebranche, zu arbeiten. Tapeten, die er für das Studio von Andre Groulet entwickelte, erlebten einen durchschlagenden Erfolg. Barbier ist bei Modecouturiers aufgefallen: Er arbeitet viel für Paul Poiret, Madeleine Vionna, Jeanne Lanvin und andere Modedesigner. Im Jahr 1913 begann er mit der Arbeit an Werbeprojekten für seinen Freund Louis Cartier und schuf das berühmte schwarze Panther-Muster, das in vielen Variationen des Schmucks bis heute unsere Tage hat.

Während des Ersten Weltkrieges setzte Barbier seine Zusammenarbeit mit der Publikation fort, schrieb Berichte aus Italien und Theaterberichte. 1912 wurde er Mitglied der Société des artistes decorateurs, der französischen Society of Graphic Designers, und stellt seitdem seine Arbeiten regelmäßig in den Salons des Unternehmens aus.
Stilvolle, von Art Deco inspirierte Illustrationen förderten die Zusammenarbeit von Barbier mit berühmten Publikationen wie Vogue, L'Illustration, Femina, Le Jardin des Dames und Des Modes und La Vie Parisienne. Er zeichnete nicht nur modisch gekleidete Frauen - er kreierte Mode selbst, vermittelte in seinen Illustrationen den Geist der Moderne, elegant, raffiniert und anständig. Barbier stellte nicht nur Frauen und Kleidung dar, sondern auch die Beziehung zwischen Frauen und ihrer Kleidung. Seine Essays und Artikel zum Thema "Haute Couture", Kunst und Design hatten in der globalen Modebranche einen hohen Stellenwert.

Barbier drehte sich in den modischsten und empörendsten Kreisen der Welthauptstadt der Mode, überall, wo er bekannt und willkommen war. Der Künstler gehörte zu einer Gruppe von Notizbüchern und Dandies "Knights of the Bracelet", bekannt für ihre weltlichen Manieren und Kostüme - sie führten einen lebhaften Lebensstil. Zu Barbiers Freunden zählten seine Cousins, die Künstler Pierre Brissot und Bernard Bute de Monvelsowie Jean Besnard, Paul Iribe,Georges Lepap und Charles Martin - alle von ihnen wurden zu Stars der ersten Größenordnung in der Welt der Modeillustrationen. Barbier-Biographen schreiben unmissverständlich, dass der Künstler homosexuelle Neigungen hatte und dem Schriftsteller und dem berühmten weltlichen Löwen Graf Robert de Montesquieu nahe stand und auch ein Freund von Marcel Proust war. Barbier vervollständigte die Illustrationen für eine Reihe von Büchern, darunter die Werke von Theophile Gautier, Paul Verlaine und Charles Baudelaire.

1923 entwarf Barbier im Max Weldy Fashion House Kostüme für die Follies Bergère. Zusammen mit dem legendärenErte Er entwarf die Kulissen und Kostüme für eine Reihe amerikanischer Projekte, darunter die berühmten Kostüme für Rudolph Valentino, in denen der Schauspieler in dem Film "Monsieur Boker" spielte. Barbier dominierte die Welt der Werbung und schrieb visuelle Lösungen für bekannte Marken wie Renault und Elizabeth Arden.

Georges Barbier starb auf dem Höhepunkt seiner Popularität, er war erst 50 Jahre alt. Der Künstler wurde in seiner Geburtsstadt Nantes begraben, die Zeremonie war bescheiden und unauffällig. Die Erben versteigerten seine Bibliothek, und eine Sammlung japanischer und europäischer Erotik wurde der Nationalbibliothek übergeben, wo sie in der Enfer-Sektion mit eingeschränktem Zugang untergebracht wurde. Die erste posthume Ausstellung von Werken von Georges Barbier fand erst 2008 im Museum von Fortuny (Venedig) statt.