Aristarkh
Lentulov

Aristarkh Lentulov, genannt "Maler der Sonne", schrieb die Sonne mein ganzes Leben lang. Sonnenlicht und -ton sind die beiden Hauptunterscheidungsmerkmale seiner Gemälde. Amerikanischer Experte für russische Kunst, Kunsthistoriker John Boult sicher Lentulov russische Malerei - die Figur in der gleichen Größenordnung wie Matisse für die Welt.

Die Jungen und die Unruhigen

Aristarkh Lentulov wurde in der Familie eines Priesters in der Provinz Penza geboren. Als er zwei Jahre alt war, starb sein Vater. Die Mutter hoffte, dass sein Sohn seine Arbeit fortsetzen würde und gab den Jungen in eine religiöse Schule und dann ins Seminar. Aber dieses Gebiet ist absolut nicht von dem jungen Lentulov angezogen und hat mich in Zukunft daran erinnert - gute Kenntnisse des Künstlers russischer Ikonen von hier.

Bald verließ Aristarchus das Seminar und trat in die Penza Art College ein und setzte ihr Studium an der Kiewer Kunstschule fort. Dass er mit Kiew nicht geformt ist, wird normalerweise vage gesagt, sagen sie, wegen des Wagemut seines Charakters entlarvt. Konzentrieren wir uns auf die gewagte Disposition. Aristarkh Vasilevich beschloss irgendwie, eine Studie des Lehrers zu "korrigieren und aufzuhellen" Seleznevadie logische Fortsetzung dessen, was ein Abschied von Kiew geworden ist, und die Rückkehr zur Penza-Schule, die er erfolgreich abgeschlossen hat (wahrscheinlich nicht mehr versucht, das Zeichnen von Lehrern zu lernen).

Der harte Charakter des Meisters erschien und beim Versuch, die Akademie der Künste in St. Petersburg zu betreten. Er legte die Aufnahmeprüfungen ab und schrieb das Modell. Ein vorübergehender Lehrer witzelte: "Wo warst du, junger Mann, ich habe auf der Nase des Modells das Grün gesehen?". Lentulov antwortete dreist: "Siehst du nicht? In diesem Fall tut es mir leid für dich!". In der Tat war die Farbe, die er sah, deutlich breiter als traditionell angenommen. Die Gesichter seiner Frau und seiner Tochter: grün, blau, grau, purpurrot, blau - wählen Sie eine! Nach den Possen in der Prüfung können Sie sicher Dinge sammeln und nach Penza zurückkehren, haben aber einen glücklichen Anlass eingegriffen. Hartnäckiger Bewerber bemerkt Dmitry Kardovsky und lud mich ein, ihre Klassen informell zu besuchen, ohne Prüfungen zu bestehen und ein Diplom zu bekommen.

"Jack of Diamonds" und das Haus Lentulova

Der Künstler bleibt in St. Petersburg und traf sich mit den Futuristen - Burlyuks, Kamensky. Konchalovsky. Aristarkh Vasilievich Lentulov stellt seine Gemälde aus, darunter die allererste russische Avantgarde-Ausstellung "Wreath". In diesen Jahren (1908-1910) in seiner Arbeit den Einfluss der Symbolisten und Impressionisten.

Im Jahr 1908 zog Aristarkh Vasilyevich nach Moskau, heiratet eine junge Studentin, Mary, mit der sie den Rest ihres Lebens glücklich lebte, und zusammen mit Mikhail Larionov und David Burlyuk organisiert Kreativverein "Jack of Diamonds". Der Kunsthistoriker Dmitry Sarabyanov glaubte, Lentulov sei der gewagteste Experimentator dieser Gemeinschaft. In erster Linie geht es um die Tatsache, dass er einer der ersten "Benovalence" war, der an der Grenze zwischen figurativer und nicht figurativer Kunst und der ersten ausgewählten Orientierungsfarbe lag. Lentulov selbst sagt, er sei die Farbe, die das Mayakovsky-Wort darstellt. In der Tat könnten Mayakovskys Gedichte den Prozess und das Ergebnis der Kreationen des "Künstlers der Sonne" nicht besser beschreiben:
Ich habe sofort die Wochentagskarte verschmiert,
Spritzer Farbe aus einem Glas ...

Aristarchus war unmöglich, es nicht zu bemerken. Riesiger Held (in dem er ironischerweise auftrat das Porträt "ein großer Künstler"), etwas ungeschickt, ganz natürlich, gutmütig und optimistisch. Eine Art "Sound Guy" aus dem Dorf Penza, nach der Beschreibung von Abram Efros, "groß und breitschultrig, mit dröhnender Stimme und schwungvoller Geste, mit der Ausbildung eines Seminaristen-Bursak".

1911 beschloss der Künstler, seine Ausbildung in Paris fortzusetzen, trat in die Akademie für Malerei "La Palette" ein, liebt Werke von Eugène Delacroix und Théodore Géricault und Fernand Leger und Henri Le Fauconnier schlägt eine freundschaftliche Beziehung auf. Der Franzose nannte Lentulov "Futurist a la Russe". Ein besonders starker Einfluss, der später kam, hatte auf den Künstler Robert Delaunay.

Der Kubismus wurde zu Lentulov Entdeckung und Inspiration. Nach seiner Rückkehr schafft er eine Reihe von Gemälden, in denen der Raum abstrahiert wird und der Farbreichtum und die Sättigung eine wichtige Rolle spielen ("Astern").

Symphonie von Farbe und Klang in den architektonischen Landschaften

In Russland kehrte Lentulov 1912 zurück. Da er mit westlichen Meisterwerken vertraut war, schrieb er leicht, fließend, enthusiastisch und füllte ihre Bilder großzügig mit Sonnenlicht. In dieser Zeit schafft er eine Reihe berühmter Wandbilder, die sogenannten Architekturlandschaften: "Moskau". "Klingeln". "Basilikum". Stellen Sie sie vor - das Gefühl von Klingeln, Lärm, Brummen. Lenkt die Aufmerksamkeit auf das beleuchtete, fantastische, buchstäblich fantastische Licht. Architekturmalerei Lentulov vergleichbar mit Volksmärchen, wenn ich sie betrachte, und ich möchte beginnen: "In einem bestimmten Königreich, einem Land".

Das Haus Lentulova wurde zu dieser Zeit zum Anziehungspunkt. Sie sind ständig Künstler, Regisseure, Komponisten. Aristarkh Lentulov und seine Frau waren sehr gastfreundliche Menschen. Sie konnte eine Atmosphäre schaffen, in der ich immer wieder sein wollte, und Lentulov liebte es einfach, wenn Gäste kamen. Die traditionellen Partys begannen mit philosophischen Gesprächen über Kunst und dann, gefolgt von Wein, gefolgt von Spielen, Scharaden, Gedichtlesungen, Klavier und Liedern. Er Lentulov hatte eine perfekte Tonhöhe und einen angenehmen Bariton. Nach den Erinnerungen seiner Tochter, der Kunsthistorikerin Marianne Lentulova, sang er bei der Arbeit immer und konnte die ganze Arie auswendig singen.

Lentulov im sowjetischen Land

Die Ideen der Oktoberrevolution Aristarkh Lentulov ließen sich inspirieren. Die Idee der Auswanderung kam ihm nicht einmal in den Sinn, er sah seinen Platz im neuen Russland. Lentulov schuf eine Kulisse für die Feier des ersten Jahrestages der Oktoberrevolution. Und wenn Marc Chagall Zu dieser Zeit, die nicht mit Graffiti an den Wänden vergleichbar war und Vitebsk umgab, "tummelte" sich Aristarchus Lentulov im weißen Stein. "Wer hat im Oktoberjubiläum Bäume und Rasen gemalt, Gärten, Theaterplatz, heftig lila Farbe mit Tempera, was steht im Theater der Landschaft? Lentulov!" - schrieb bei dieser Gelegenheit der Kunstkritiker Abram Efros.

Die Frau des Künstlers, Maria, hatte das Eigentum, dass ihre Frauen davon träumen, die meisten Männer zu sehen. Als Aristarkh Vasilievich Lentulov kam und berichtete, dass sie nach ein paar Stunden zurückkehren - und dies auch tun werden -, hat er sogar die Tickets gekauft, antwortete sie: "Ja, Liebes" - und packte einen Koffer. So wurde im Frühjahr 1928 eine Reise in die Wolga-Region organisiert, dank der er eine Reihe von schrieb Wolga-Landschaftenund vor allem - brachte die Sonne die Wolga nach Moskau. Die Forscher können sich nicht entscheiden, wer Lentulova den Spitznamen gegeben hat - den Künstler der Sonne. Wer auch immer er war, kam auf den Punkt. "Meine Leidenschaft für die Sonne und das helle Licht begleitete mich vom Tag meiner Geburt an."- sagte Aristarkh Lentulov.

Die einzige Ausstellung des sozialistischen Realismus wird nicht von der Sonne beleuchtet

Die erste und einzige lebenslange Ausstellung Lentulov fand 1933 in der UdSSR statt. Seine Tochter Marianne erinnert sich, dass sein Vater sehr nervös war, fast nicht die ganze Nacht schlief, um 5 Uhr morgens aufsprang und zur Ausstellung ging. Es ist etwas neu angeordnet, quadratisch und ... kam zur Kusnezker Brücke, er sah sein Hauptobjekt - die Sonne und fühlte, dass ich alles richtig gemacht hatte, passierte es mit Bravour. Und als sie in den Raum kamen, in dem die Show stattfand, entdeckte sie von weitem den Schwanz der Schlange. Absoluter Erfolg! Es wurde kein Bild aufgenommen. Kommissar Bubnov, überprüfen Sie die Belichtung, am nächsten Tag kam er mit seiner Frau und seiner Tochter und ich war drei Stunden auf der Expo.

Danach ließ der Künstler im Schatten. In den letzten Jahren seines Lebens wandte er sich dem sozialistischen Realismus zu. In der Sowjetzeit war es üblich, dies als "gewonnene Reife und Ihre wahre Handschrift" zu kommentieren, aber wir sind nicht an zensurrechtliche Überlegungen gebunden und stellen fest, dass seine Bilder die Sonne verlassen zu haben schienen. Jetzt werden einige von ihnen jedoch hoch geschätzt. "Bilder der Generation" im Jahr 2011 wurde bei Sotheby's in London für eine halbe Million Dollar ausgestellt. Der Wunsch, ein Bild zu kaufen, wurde jedoch nicht gefunden. Aber im Jahr 2013 "Die Kirche in Alupka" (was natürlich kein sozialistischer Realismus ist) ging bei Christies Auktion für 3,5 Millionen Dollar. Und 2014 wurde bei Sotheby's für 3,5 Millionen Dollar verkauft "Kinder mit Regenschirmen". Und es waren die Rekordpreise für Gemälde Lentulov.

Die besten Gemälde von Aristarkh Lentulov sind auf dem Portal Archiv vertreten, das der Kunst gewidmet ist.