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Der Boulevard Saint-Michel
Jean-François Raffaelli • Malerei, Anfang XX jahrhunderts, 64×77 cm
Bildbeschreibung «Der Boulevard Saint-Michel»
Bild «Der Boulevard Saint-Michel» schimmert in allen Schattierungen von Grau und gelb — schimmernde Wärme-Perle der Himmel, Grau-ochristyj Korridor von den Wänden, die zu einem Hauptteil des Pantheons, Grau, Silber, schmutzig-Zitronen-Erde — und über allem eine Streuung strahlend-gelbe Pinselstriche: Punkte Laternen, leuchtende Quadrate von Fenstern, langen Blendung auf Nasser Fahrbahn.
Auf allen Zeichen — Thema, frische Farbe, leicht langer Abstrich, этюдная Fahrlässigkeit Briefe — diese Arbeit sollte impressionistische, aber die Klassiker des Impressionismus mit diesem nicht Zustimmen wollten. Ja und selbst Jean-François Рафаэлли — Schüler академиста Jerome, Italiener von Geburt und Pariser von Geburt — in Ihren Reihen sehen wollten. Die massive Teilnahme Рафаэлли in der fünften Impressionisten-Ausstellung hat dazu geführt, dass die Gruppe verließ einer der Pioniere der Bewegung — Claude MONET sagte , dass die Veranstalter «öffnete die Türen малярам-самоучкам». Zusammen mit ihm in der Ausstellung anwesend sind und solche «Monster» Impressionismus, wie Renoir,Sisley und Cézanne.
Streng genommen, Schuld an dieser Spaltung lohnt sich nicht so viel Рафаэлли oder Gauguin, dessen Malerei auch extrem nicht wie MONET, wie viel Degas, die nicht nur eingeladen, Sie zu einer Ausstellung, sondern hat für die Belichtung des ganzen 37 arbeiten Рафаэлли.
Abneigung MONET und andere «Gründerväter» die Malerei Рафаэлли kann man verstehen — bei aller Leidenschaft für den Impressionismus, dieser Assistent schreibt nicht so viel «ersten Eindruck» von dem Abend, dem Herbst, dem Boulevard, wie viel durchdachte und Simulation nachgeprüft «ersten Eindruck». Analyse seiner Werke ermöglicht zu spüren, wie er schätzt die künstlerischen Techniken seiner Vorgänger und Kollegen, die Wahl bei wem leihen Färbung, bei wem die Songs, wer – Manier Menge zu schreiben, zu bekommen in der Regel ein eigenständiges, aber im Detail äußerst vielseitige Produkt. Allerdings muss man zugeben, dass bei aller вторичности und компилятивности ist sehr charmant Malerei. Vielleicht die Tatsache aufrichtigen Freude des eigenen Meisterschaft, die Künstler und jetzt die Zuschauer überträgt.
Autor: Oksana Санжарова
Auf allen Zeichen — Thema, frische Farbe, leicht langer Abstrich, этюдная Fahrlässigkeit Briefe — diese Arbeit sollte impressionistische, aber die Klassiker des Impressionismus mit diesem nicht Zustimmen wollten. Ja und selbst Jean-François Рафаэлли — Schüler академиста Jerome, Italiener von Geburt und Pariser von Geburt — in Ihren Reihen sehen wollten. Die massive Teilnahme Рафаэлли in der fünften Impressionisten-Ausstellung hat dazu geführt, dass die Gruppe verließ einer der Pioniere der Bewegung — Claude MONET sagte , dass die Veranstalter «öffnete die Türen малярам-самоучкам». Zusammen mit ihm in der Ausstellung anwesend sind und solche «Monster» Impressionismus, wie Renoir,Sisley und Cézanne.
Streng genommen, Schuld an dieser Spaltung lohnt sich nicht so viel Рафаэлли oder Gauguin, dessen Malerei auch extrem nicht wie MONET, wie viel Degas, die nicht nur eingeladen, Sie zu einer Ausstellung, sondern hat für die Belichtung des ganzen 37 arbeiten Рафаэлли.
Abneigung MONET und andere «Gründerväter» die Malerei Рафаэлли kann man verstehen — bei aller Leidenschaft für den Impressionismus, dieser Assistent schreibt nicht so viel «ersten Eindruck» von dem Abend, dem Herbst, dem Boulevard, wie viel durchdachte und Simulation nachgeprüft «ersten Eindruck». Analyse seiner Werke ermöglicht zu spüren, wie er schätzt die künstlerischen Techniken seiner Vorgänger und Kollegen, die Wahl bei wem leihen Färbung, bei wem die Songs, wer – Manier Menge zu schreiben, zu bekommen in der Regel ein eigenständiges, aber im Detail äußerst vielseitige Produkt. Allerdings muss man zugeben, dass bei aller вторичности und компилятивности ist sehr charmant Malerei. Vielleicht die Tatsache aufrichtigen Freude des eigenen Meisterschaft, die Künstler und jetzt die Zuschauer überträgt.
Autor: Oksana Санжарова
