Ivan Yakovlevich Bilibin

Iwan Jakowlewitsch Bilibin (16. August 1876, Tarchowka, St. Petersburger Kreis – 7. Februar 1942, Leningrad) – russischer Maler, der berühmte Illustrator der Russischen Märchen und Legenden, darunter die Märchen von Alexander Puschkin, Theater-Dekorateur, Mitglied der Gruppe «Welt der Kunst».

Merkmale des Schaffens von Ivan YAKOVLEVICH Билибина: Bilibin bis zum heutigen Tag bleibt das bekannteste Buchhandlung Illustratorin, Meister der Russischen märchenhaften Themen. Seine контурно voller Zeichnungen, Aquarell bemalten, oft umrahmt mit schmuckvollen Ornamenten, die Benchmark Kinderbuch-illustration. Der Stil des Künstlers wurden als «билибинский», ihm viel nachgeahmt. Oft in Bezug auf Kreativität художинка treffen können den Ausdruck «russische moderne». Ivan Bilibin verlegte seine Künstlerische Lösungen arbeiten in der industriellen Grafiken, und dann in die Erledigung der Theaterproduktionen. Er entwarf die schönsten und bekanntesten Russischen Theaterstücke, Opern und Ballette, darunter: «der Goldene Hahn» (1909) (Eins, Zwei, Drei), «Sadko» (1914), «das Märchen vom Zaren Saltan» (1929), «Fürst Igor» (1930), «Boris Godunow» (1930). Der Künstler arbeitete mit so bekannten theatralischen антрепренерами, als Sergej Diaghilew und Anna Pavlova. Russische episches und fantastisches Thema, russische Sportsfreund waren die beliebtesten Themen der arbeiten von Ivan Билибина. Die Ausgaben der Russischen Märchen mit hellen, magischen Illustrationen bilibina Stahl Lieblings-Bücher für viele sowjetische Kinder und Ihre Eltern.

Die bekanntesten Werke von Iwan Билибина: der Künstler, in Erster Linie, berühmt für die Illustrationen zum Buch russische Märchen «Wassilissa die Schöne» (Eins, Zwei, Drei), «Das Märchen vom Zaren Saltan» (Eins) und «Märchen vom Goldenen Hahn» (Eins, Zwei), «Märchen vom Fischer und dem Fisch» (Eins) A. S. Puschkin, «Marja Моревна» (Eins), «Zarentochter-Frosch» (Eins, Zwei).

Kindheit und Jugend
Iwan Jakowlewitsch Bilibin im Jahr 1876 geboren in einer militärischen Familie Seemann und Arzt Jakob Iwanowitsch Билибина; der Vater des Künstlers beteiligte sich an dem Krieg mit den Türken in den Jahren 1877-1878; später ernannt wurde Chef Dr. Либавского Marine Hospital. Die Mutter von Ivan und seinem jüngeren Bruder Alexander, Warwara Alexandrowna (geborene Бубнова) stammte aus einer Familie von Seeleuten, liebte die Musik und nahm Klavierunterricht bei A. G. Rubinstein.

Билибины lebten in St. Petersburg, in der Land-Prospekt. Malte Ivan seit seiner kindheit. Im Jahre 1896 beendete er die Erste klassische Gymnasium, und im Jahr davor begann Sie zu besuchen рисовальную Schule der Gesellschaft zur Förderung der bildenden Künste, wo studierte bis 1898 unter der Leitung von J. F. Ционглинского. Im selben Jahr Bilibin war in Europa, namentlich in Italien und der Schweiz; ob Sie in München, ist er zwei Monate später besuchte die Werkstatt des Malers Anton Ашбе, und nach der Rückkehr nach St. Petersburg trat er in die Schule Fürstin Maria Тенишевой, wo er studierte unter der Leitung vonIlja Repin bis zum Jahr 1900.

Ein reichhaltiges Programm lernen die Kunst des Zeichnens Ivan Bilibin kombiniert mit dem Studium an der juristischen Fakultät der Petersburger Universität (1896 bis 1900), wo trat er auf drängen des praktischen Vaters. Staatsexamen Bilibin angekommen halten in Odessa, Noworossijsk Universität – hier wurden die Anforderungen deutlich unterhalb der Hauptstadt. Seinen Master-Abschluss in dem römischen Recht, der Anwalt hat er nie. Indem Sie die endgültige Entscheidung zu Gunsten der Kunst, Ivan Bilibin setzte seine Ausbildung вольнослушателем in der Akademie der Künste unter der Leitung Ihres Lehrers Ilja Repin.

Die Geburt des Stils
Im Jahr 1899 wurde denkwürdig für kreative Weise von Ivan YAKOVLEVICH. Erzählen, dass durch den Besuch der Ausstellung im Februar Von Victor Vasnetsover konnte nicht Weg von dem Bild «Recken». Hier wurden Skizzen der Kostüme und Dekorationen zu«In die Höhe» Rimski-Korsakow. Thema der Russischen Altertums, Volkskunst interessiert Билибина. Der Künstler erinnert sich: «für mich, betäubt ging ich nach dieser Ausstellung. Ich sah an Wasnezow, was vage Longieren und sehnte sich nach dem, was meine Seele...». Im Sommer geht er um Freunde zu besuchen, in das Twerer Gouvernement. Hier, in einem abgelegenen Dorf Егна, Bilibin zum ersten mal konfrontiert mit dem Alltagsleben der einheimischen Russischen Dorfes, mit dem wahrhaft Russischen Natur, Ihre Gehörlosen geheimnisvollen Wäldern und unberührten Seen... Unter dem Eindruck der Gemälde von Wasnezow und Ausflüge in Егну schuf er seine ersten Aquarelle Zeichnungen, Plots wurden russische Märchen; die Arbeit dauerte vier Jahre. Während dieser Zeit Bilibin Nowgorod besuchte und zum ersten mal nach Moskau kam, das überraschte ihn seine Architektur, нарядностью und Helligkeit, dass spiegelt sich auch in den Werken des Künstlers.

Zum ersten mal Leser sahen illustration Билибина in den Büchern, herausgegeben durch die Druckerei «Expedition заготовления staatlichen Wertpapieren»; veröffentlicht wurde sechs Bücher: «Märchen über Iwan-царевиче, Hitze-Vogel und über den Grauen Wolf», «Zarentochter-Frosch», «Eine Feder Финиста Klar-Die Falken», «Wassilissa Die Schöne»,«Marja Моревна» und zwei Geschichten in einem Buch -«Die Schwester Alyonushka und der Bruder ivanushka» mit «Die weiße Ente». Der Urheber der Sammlung war der Volkskundler Alexander Afanasjew.

Volkskunst in den Werken des Künstlers
Faszination hoch-Grafik führte in Билибина «Welt der Kunst»in der Firma von Künstlern gearbeitet, die an der Kreuzung der Künste und markiert eine Künstlerische Experimente des frühen zwanzigsten Jahrhunderts. Fortsetzung der Volkskunst zu studieren, Ivan Bilibin begibt sich in die Reise durch den Russischen Norden. Von 1902 bis 1904 Jahren besucht er Archangelsker, Vologda und Олонецкую Gouvernements, sammelt eine Sammlung von Werken der Volkskunst (Sie teilweise kam in die Sammlung der ethnographischen Abteilung des Russischen Museums). Bilibin skizzierte, fotografierte, schrieb Artikel gewidmet der Kunst. In den Epen und Legenden der Alten rus schöpfte er seine Themen; deren Umsetzung in die Technik der Zeichnung der Künstler suchte und fand in der Russischen traditionellen Ornamenten, Stickerei, лубке und alten Symbolen. Ergebnisse Reisen Билибина Stahl Illustrationen zu umnicht «Вольга»sowie zum Märchen von Alexander Puschkin «Das Märchen vom Zaren Saltan». Er selbst beschreibt Sie als «altrussische Stil (Folk Muster populäre Drucke und alte Märchen, nur veredelt)». Ausfertigung Buch, der Künstler versucht, erstellen Sie ein komplettes Ensemble grafische Lösungen – vom cover bis zum finalen und Initialen Abbildung, Darstellung «das Ende der Märchen».

«Als grobe Wort «Berechnung» und poetische «Harmonie», im Grunde miteinander verwandt sind, denn beide basieren auf dem Konto, auf Mathematik» - schrieb Bilibin. «Ivan – eiserne Hand» - so nannten seine Kollegen für die Genauigkeit der Linien und gestochen scharfe Bilder. Fünf Quadratzentimetern pro Tag, nicht mehr und nicht weniger – Akribie des Künstlers Kollegen traf. Zunächst Bilibin набрасывал Skizze, trug ihn auf das Pauspapier, die Klärung der Details im Laufe, und dann übersetzte die Konturen der Zeichnung auf Blatt Zeichenpapier mit scharf zugeschnittene Pinsel statt Feder, Erben die Prinzipien der geliebten des Künstlers, des Engländers Aubrey Beardsley.

In der ersten Russischen Revolution Bilibin blieb abgesehen von den politischen Fragen trennen, doch die Stimmung der revolutionären intellektuellen. Im Februar 1906 wurde er verhaftet und verbrachte die Nacht in der Polizeistation für die Karikaturen, die der Künstler machte für satirische Zeitschriften«Schreckgespenst» und «Höllische Mail».

Landschaften als Teil der illustration
Der Künstler viel Aufmerksamkeit auf станковому Landschaft. Im Jahr 1908 reist er nach England, Irland besucht, zeichnet Skizzen von den majestätischen Felsen der britischen Küste. In der Heimat ist auch eine der Orte, die inspiriert von Iwan Билибина, wurde die Krim-Küste. Seit 1910 er kam jeden Sommer hier auf Etüden und 1913-m wurde Miteigentümer des kollektiven Güter «profesorska Ecke» im FlurBatiliman neben der Nähe von Balaklava annulliert. Seine Nachbarn waren berühmte Leute der damaligen Zeit – Schriftsteller Alexander Kuprin und Wladimir Korolenko, Künstler Vladimir Дервиз, der berühmte Physiker Abram Ioffe, der Regisseur Konstantin Stanislawski, Künstlerin Tschechow Olga Knipper-Tschechowa und andere namhafte Persönlichkeiten der Wissenschaft und Kunst.

Die neue Technik des Zeichnens
Fortsetzung der Studie die verschiedenen Techniken, geht von Bilibin, angebunden an die altrussische Ikonenmalerei. Dies spiegelt sich in seiner Art und Weise der Ausführung der Zeichnung: der Maler geht von einer klaren schwarzen Kontur, stattdessen erscheinen die dünnen farbigen Linien, die betont werden die klanglichen Verstärkungen der Farbsättigung. Mit dieser Technik, Bilibin schafft die berühmten Wandmalereien der Innenräume Gebäude des Nishegoroder Staatlichen Bank (1913), gebaut vom Architekten Wladimir Pokrowski zum 300-jährigen Jubiläum des Hauses Romanow. Die Malereien sind bis heute erhalten.

Drei Frauen: Schülerin und Malerin
In den Frauen von Ivan Билибина zog nicht nur die Schönheit, sondern auch Kreativität, der Wunsch, das eigene Potential zu realisieren. Er war dreimal verheiratet, alle seine Frauen lernten in Bild der Schule der Gesellschaft zur Förderung der Künste, in dem Bilibin arbeitete als Lehrer. Seine erste Frau wurde im Jahr 1902Maria Jakowlewna Chambers (1874-1962). Die Künstlerin arbeitete im Bereich der Buchgrafik, und war bekannt für seine Werke. In dieser Ehe Билибиных hatte zwei Söhne – Alexander (1903-1972) und Ivan (1908-1993). Die Ehe zerbrach im Jahr 1911, und drei Jahre später Maria Chambers-Билибина mit den Kindern nach England und in Russland nicht mehr zurück.

Die zweite Frau Билибина, René rudolfowna O ' Коннель (1891-1981) kam in Russland im Jahr 1910, arbeitete hoch-Grafik, später – Design Theaterproduktionen. Nach dem Abitur Рисовальную Schule der Gesellschaft zur Förderung der Künste, René hat sich in Ihr Lehrerin und arbeitete auch an den kaiserlichen фарфоровом Werk. Im Jahr 1912 Bilibin und O ' Коннель heirateten. Ihre Ehe dauerte bis 1918. Nach der Revolution Renee O ' Коннель Meister arbeitete an der Leningrader Kunst-Keramik und Дулевском Porzellan-Fabriken.

Die Dritte Frau Билибина, mit dem er lebte bis ans Ende seiner Tage, hat sich noch eine ehemalige Schülerin der Schule der Gesellschaft zur Förderung der bildenden Künste (1908-1913),Alexandra Wassiljewna Щекотихина-Potocka (1892-1967). Die junge Sascha, дружившая mit der zweiten Frau des Künstlers, Renee O ' Коннель, ein Freund des Hauses Билибиных in St. Petersburg und auch eine Zeit bei Ihnen gelebt; Sie haben die gleiche und traf sich mit dem zukünftigen Ehemann Nicholas Potocki ein Gespräch führte, die Prozessbevollmächtigten der Jury. Nach dem Tod Ihres Mannes ist Sie allein mit Ihrem Sohn bei Mstislaw. Mein ganzes Leben verbrachte Sie die Künstlerin bei der kaiserlichen (nach der Revolution – Staat) фарфоровом Werk, erstellen von Zeichnungen für die Malerei des Geschirrs und Skizzen Porzellan-Produkte.

Die Oktoberrevolution und die Abreise ins Ausland
Im Jahr 1916 Ivan Билибина gewählt zum Vorsitzenden der Gesellschaft «Welt der Kunst». Im selben Jahr wurde der Künstler erhielt den Titel des Akademiemitglied der Sankt-Petersburger Akademie der Künste. Nach der Februarrevolution von Ivan Bilibin war ein Teil von der Sonderberatung für Kunstangelegenheiten. Sie wurde entworfen und erstellt eine Skizze des neuen Wappens für die Partei der Kadetten – Doppeladler ohne Krone. Allerdings wollte nicht versinken im Wirbel der Revolution, die war überwältigt von St. Petersburg, der Künstler und seine Frau Renee gingen in Ihre Krim-Haus. Hier lebten Sie rund zwei Jahre. Leider Rehna, Bilibin zurück zur periodischen запоям, zu denen geneigt war. Es störte den Künstler die Teilnahme am öffentlichen Leben beteiligte er sich an der Organisation der Ausstellung «Kunst in der Krim», die fand im Oktober 1918, arbeitete in der Kommission zum Schutz der Kunstschätze der Krim.

Einmal Frau Билибина, René, Schloss mit ihm eine Wette: der Künstler hat sich verpflichtet, nicht zu trinken, im Laufe des Jahres. Im Falle des Verlustes der verpflichtete er verlassen seine Frau, Ihre Freiheit zu geben. Wetten Bilibin verloren; die Eheleute getrennt haben.

Im Dezember 1919 Bilibin kam in Noworossijsk, wo in seiner Obhut waren die Schwestern Чириковы – Ludmila und Valentina, die Tochter des Nachbarn Билибина nach Батилиману, des Schriftstellers Eugene Chirikov. Der Künstler kümmerte sich um die Mädchen, nahm Lebensmittel und Medikamente, wenn beide mit hierher gebracht Typhus noch in Noworossijsk. In Ludmilla Чирикову er war verliebt, aber ohne Gegenseitigkeit. Den Schwestern war es notwendig, zu evakuieren, und drei Monate nach der Ankunft in Noworossijsk Bilibin zusammen mit Чириковыми setzte sich auf den Dampfer «Saratov». Wegen einer Typhus-Epidemie das Schiff nicht angenommen in Konstantinopel, nicht akzeptiert und auf Zypern. Nur einen Monat entkräftet Passagiere sahen am Horizont die Lichter von Alexandria. So das Schicksal brachte in Билибина Ägypten.

Das Leben in ägypten
In den Zeitungen seit zwei Jahren gab es Spekulationen, ein курьезней anderen – zu führen über den Tod des Künstlers, über das, was er gesehen in Sofia oder Prag. Inzwischen Esel in Bilibin Kairowo lebte mehr als vier Jahre. Seine erste Einzelausstellung fand es in ägypten, in Alexandria.

Nach dem lernen über den Tod Ihres Mannes Alexandra Щекотихиной-Potocka, Ivan YAKOVLEVICH macht Ihr einen Heiratsantrag. Sascha schmückt seine Telegramme Weihnachtsbaum. Aber der Künstler hartnäckig, und in der Folge Sascha, müde zu kämpfen für das überleben in kalten und nüchternen St. Petersburg, stimmt. Mit seinem Sohn aus Erster Ehe, Славчиком, sitzt Sie auf einem Dampfer und kommen in Kairo. Sie nahm die Wirtschaft in die eigenen Hände; Билибину musste über das trinken vergessen – Sascha es nicht ertragen. Sie war ревнивицей, ebenso wie die Bilibin – ревнивцем; zuletzt sogar mochte diese seine Charaktereigenschaft. Sascha Щекотихина, die Künstlerin für Keramik, nicht verlassen, seiner Arbeit und im Ausland. Aus Paris für Sie ausgeschrieben wurde der neue Ofen für rösten; die Künstlerin beschäftigte sich mit der Bemalung Geschirr und Speisen, erhielt Aufträge aus Sowjetrussland auf Skizzen der Malereien auf Porzellan, beteiligte sich an Ausstellungen. 1924 die Familie besucht Syrien und Palästina, ein Jahr später Oberägypten. Bilibin viel Malt, in seinen Werken jener Zeit - die Natur und die architektonischen Denkmäler des Nahen Ostens, Portraits von Bauern, die Alltagsszenen. Er führt die Skizzen für die Truppe von Anna Pavlova, die sich auf Tour in ägypten, macht Skizzen der Fresken und Ikonostase für orthodoxe Kirche.

Pariser Periode
Bilibin und Щекотихина erfolgreich, Sie verdienen ordentlich, Reichtum wahr werden lässt Ihrem gemeinsamen Traum – im Jahre 1925 zieht die Familie nach Paris, mietet eine riesige Werkstatt auf dem Boulevard Pasteur. Mittwochs haben Билибиных - Besuchstag, die zu ihm kamen bekannte Politiker, Schauspieler und Künstler, aber diese Gäste brachten neue Aufträge. Die Hauptbeschäftigung Билибина – russische Opern-Jahreszeiten im Theatre des Champs Elysees, mit denen eng zusammengearbeitet Fjodor Schaljapin, Alexander Benois, Ivan Mozzhukhin, Konstantin Korowin, Michail Fokin, Nikolai Евреинов und viele andere. Das Geld wurde immer weniger. Щекотихина erfolgreich ausgestellt, führt die Malerei Maritime Dienstleistung für Rothschild. Dies ermöglichte im Jahr 1927 kaufen ein kleines Häuschen an der Mittelmeerküste, wo während des Sommers bei Ihnen kamen regelmäßig Freunde; bald entstand hier eine ganze russische Datscha Kolonie.

Im Jahr 1929 Bilibin zieht «das Märchen vom Zaren Saltan», Teil der Kostüme auf die hat seine Frau. Im gleichen Jahr in Amsterdam erfolgreich gemeinsame Ausstellung Билибина und Щекатихиной-Potocka. Ein Jahr später Künstler eine Landschaft an den Vorstellungen der «Fürst Igor» und «Königliche Braut», und im Jahre 1931 zieht Strawinskis Ballett «der Feuervogel» im Auftrag des Theaters COLLONS führt (Buenos Aires).

Anfang der 30er Jahre die weltweite Finanzkrise traf und zugewanderten Umgebung. Билибины sparen, Künstler wechselt auf den französischen Kunden – in Erster Linie auf die Verlage. Einer von Ihnen, «Boivin et Cie.», bestellt die Künstler Illustrationen für Bücher«Märchen Hütte» (1931), «Märchen ужихи» (1932) , «Grimms Märchen» (1935). Für den Verlag «Fernand Nathan» Bilibin zieht Aufsätze zur französischen und Russischen Geschichte: «Heinrich IV» A. Montgó ( 1934), «Peter der Große» X. Иссерли und G. Phikwe (1935), bereichert seine Technik neue Arten der Erledigung der bcher. Auch Bilibin führt Skizzen der Fresken und Ikonostase der Russischen Kirche in olshansk Friedhof in Prag.

Die Rückkehr in die Heimat
Bilibin im Ausland verbrachte 15 Jahre – von 1920 bis 1935 Jahren jedoch nicht, die Staatsbürgerschaft wechselte. «Trotz der riesigen Interesse des Lebens in Paris, im weltweiten Zentrum der Kunst, die mir am meisten fehlte meines Landes», erinnerte sich der Künstler. Im Jahr 1935 erhielt er die Staatsbürgerschaft der UdSSR. Indem Sie das Wandbild «Mikula Селянинович» für die sowjetische Botschaft in Paris, im Jahr 1936 Bilibin zusammen mit seiner Frau und seinem Sohn zurück nach Leningrad. Nach der Ankunft luden ihn zum Mittagessen an Josef Stalin – Sascha scherzte: «hat auf den höheren Rang.» Bilibin wurde Professor der graphischen Werkstatt des Instituts für Malerei, Skulptur und Architektur der Allrussischen Akademie der Künste, im Jahr 1939, die ihm zugewiesen worden ist, der wissenschaftliche Grad eines Doktors der Kunstdisziplinen der Wissenschaften. Im Jahr 1937 entwarf er das Stück «das Märchen vom Zaren Saltan», 1939 – «Feldherr Suworow». Er illustrierte Roman A. N. Tolstoi «Peter I.», «das Lied über den Kaufmann Kalaschnikow». Sascha immer noch erfolgreich gearbeitet wird, auf фарфоровом Werk.

Der große Vaterländische Krieg
Mit dem Beginn des Krieges Билибины wanderten in das Wohnheim der Akademie der Künste, die sich in den Kellern der Gebäude der Hochschule; er wurde als «profesorska dot». In den schrecklichen Bedingungen der Blockade Künstler mit großer Mühe überlebte, aber Bilibin Rundweg weigerte sich, gehen in die Evakuierung.

Die Malerin Liebe Шапорина in seinen Tagebüchern beschreibt билибинский das Leben in den «professoral доте» mit den Worten des Leningrader Künstler-Grafik von Wladimir Uspenski. «Iwan Jakowlewitsch, gemäß ihm, durch die Kraft des Heiligen Geistes. «Wir sitzen oft, kaum lebendig, passt Ivan YAKOVLEVICH: «Kommen Sie, ich zeige Ihnen meine ägyptische Bilder»; wir gehen hinter ihm, er erzählt so interessant, dass wir es vergessen haben und alle hören es bis nach Mitternacht. «Nun, morgen Sascha wird mir головомойку» lacht er». Er arbeitete bis zur letzten Minute, mit светильничком, und seine Letzte Zeichnung ist wunderschön. «Er lag, ich saß neben ihm, es war zu spät, ich bin furchtbar müde, wollte schlafen. Bestieg. «Einen Moment noch, Wladimir Alexandrowitsch, morgen werden wir nicht sehen» - sagte Bilibin. Und wenn ich am morgen zu ihm kam, wurde er bereits tot war, Sie holten ihn aus dem Zimmer». Iwan Jakowlewitsch Bilibin starb an Erschöpfung in der Nacht auf den 7. Februar 1942, in «professoral доте» der Akademie der Künste.

Der Autor des Materials: Rita Лозинская