Jan
Steen

Jan Steen (Jan Havickszoon Steen, c. 1626, Leiden - 3 de febrero de 1679, ibíd.) fue un artista del Siglo de Oro holandés, maestro de la pintura de género. Solo artistas como Rembrandt van Rijn, Johannes Vermeer y Frans Hals eran más populares que Steen.

Características de las obras de Jan Steen: El pintor era famoso por sus enérgicas pinturas de género humorístico en las que consideraba la vida como una extensa comedia de moral. Estaba la expresión "casa de Steen" en el idioma holandés, que significa una granja ruidosa y descuidada, representada en muchas de sus pinturas. Pequeñas figuras en los primeros paisajes del artista implicaban la influencia de Adriaen y Isaac van Ostadesin embargo, en sus trabajos posteriores las figuras humanas se volvieron más claras y más dotadas de rasgos individuales. El pintor transmitió magistralmente las sutilezas de las expresiones faciales, especialmente en los niños. Como hijo de un cervecero y dueño de una cervecería y una taberna, a menudo retrataba posadas. Aunque Stan no siempre trabajó con fluidez con el color, sus mejores pinturas demostraron la técnica magistral y las combinaciones elegantes en la paleta.

Cuadros famosos de Jan Steen: "Como cantan los viejos, así cantan los jóvenes","La casa disoluta","Cuidado con el lujo","La pareja de baile","Campesinos ante una posada","La fiesta de San Nicolás”.

Un hábil narrador

Arnold Houbraken (1660 - 1719), artista e historiador del arte, escribió: “Las pinturas de Steen se asemejan a su estilo de vida, y su estilo de vida se asemeja a sus pinturas,”Y destacó especialmente el lado“ bufón ”de su obra en la biografía del pintor. Pero esa fue una mirada erróneamente unilateral al maestro extraordinario, ya que su trabajo tenía muchos otros aspectos. Steen era un hábil narrador de historias. Pintó retratos1, 2, 3), pinturas sobre histórico (1, 2), mitológico (1, 2) y temas religiosos (era católico), y sus obras podían competir fácilmente en el detalle de animales, pájaros y naturalezas muertas con las obras de cualquiera de sus contemporáneos.

Además, incluso sus pinturas más cómicas a menudo contenían un trasfondo serio detrás de ellas, que revelaba la estupidez o depravación humana. Sus temas favoritos eran varias formas de excesos, incluido el consumo excesivo de alcohol, la actitud descuidada hacia el dinero, la lujuria o la ira. Muchas de sus obras contienen inscripciones que explican o enfatizan el significado.

Leiden, La Haya, Haarlem

Aunque Jan Steen nació en Leiden y murió allí, se mudó mucho durante su vida, y una parte importante de su carrera perteneció a los períodos de La Haya y Haarlem. El futuro artista nació en 1626 y era el mayor de los ocho hijos de Havik Steen y Elisabeth Capiteijn (hija del secretario del ayuntamiento). Inicialmente, su padre comerciaba con cereales, pero más tarde abrió una fábrica de cerveza llamada "The Red Halberd". En sus testamentos, la pareja se designó como herederos de 10 mil florines de capital, por lo que era seguro decir que Steen era de clase media, eso es seguro.

Se creía que Jan Steen había sido educado por el pintor histórico. Nikolaus Knüpfer en Utrecht, seguido de Adriaen van Ostade en Haarlem y Jan van Goyen en La Haya. Sin embargo, esa suposición no se ha confirmado completamente.

El 18 de marzo de 1648, Steen se registró como artista maestro en el recientemente creado Guild of Saint Luke en Leiden (según otras fuentes, fue uno de sus fundadores junto con Gabriel Metsu). Estas asociaciones llevaban tradicionalmente el nombre del evangelista, quien, según la leyenda, pintó un retrato de la Virgen María.

Poco más de un año después, Steen se instaló en La Haya, donde ayudó a su antiguo maestro Van Goyen. El ya mencionado biógrafo, Arnold Houbraken, describió en detalle y con humor cómo el joven sedujo e impregnó a Margaret, la hija de un mentor, a quien luego informó al respecto. Su padre no tuvo más remedio que bendecir a la pareja. La boda tuvo lugar el 3 de octubre de 1649.

"Una probada de cerveza"

En 1654, el padre de Jan Steen lo puso a cargo de una fábrica de cerveza alquilada en Delft, pero la empresa no tuvo éxito. En octubre del mismo año, una parte significativa de la ciudad fue destruida por una explosión en un almacén de pólvora, la economía y el mercado del arte cayeron en decadencia. Sin embargo, después de 18 años, tomó la decisión de volver a entrar en el negocio y abrió una taberna en Leiden, sin abandonar el arte. Debido a esos intentos, "con un poco de cerveza", el artista a menudo fue percibido como un borracho y un derrochador, pero no hubo un solo hecho confiable que confirmara esa reputación. Por el contrario, además de las escenas de la vida cotidiana en las tabernas, había pinturas sobre el tema de la nobleza y la piedad impecables (1, 2, 3, 4) en su trabajo. Y, a juzgar por la cantidad de obras de arte creadas en un período bastante corto de su carrera (unas ochocientas obras fueron atribuidas a Steen), el pintor se dedicó a su primera profesión.

Al parecer, su decisión de dedicarse a la producción y venta de cerveza podría verse afectada por la pérdida de interés por el arte durante la Primera Guerra Anglo-Holandesa. Pero, desafortunadamente, el conflicto también afectó negativamente a la industria cervecera y, pronto, Steen y su familia enfrentaron serias dificultades financieras. A pesar de que el contrato de arrendamiento de la cervecería expiró solo el 1 de noviembre de 1657, se llamó a sí mismo un "ex cervecero" cuatro meses antes de esa fecha. Su suegro, Jan van Goyen, murió un año antes, legando su propiedad a su hija y su yerno. Sin embargo, la economía estaba tan endeudada que hubo que subastarla y las ganancias apenas alcanzaron para satisfacer los reclamos de numerosos acreedores.

Autoritario, respetado, empobrecido

Después del colapso de la empresa de Delft, Steen regresó a Leiden por un corto período de tiempo antes de mudarse a Warmond, que estaba cerca, donde pagó un impuesto municipal hasta 1660. La casa en la que vivía el artista se ha conservado hasta el día de hoy.

El siguiente lugar de residencia fue Haarlem. Los años que pasó en la ciudad se convirtieron en los más prósperos de su carrera. Con el estallido de la Segunda Guerra Anglo-Holandesa en marzo de 1665, el mercado del arte experimentó otra crisis y el taller de Steen enfrentó enormes dificultades financieras. La situación empeoró mucho con la muerte de su esposa en 1669: el pintor se vio obligado a cuidar de siete hijos. Según los biógrafos, nunca estableció el control de su hogar.

En 1670, Steen regresó a Leiden por tercera vez y se unió al gremio local de pintores ya como un maestro respetado y autorizado. Inmediatamente fue elegido como jefe (ocupó ese cargo tres veces), y luego fue designado para el cargo de decano. Lamentablemente, esos puestos no se pagaron, las deudas crecieron y los acreedores se alinearon en la puerta del artista. En 1672 (fue llamado el Año de los Desastres), Francia atacó los Países Bajos y estalló una guerra que puso fin a la Edad de Oro holandesa. El mercado del arte había experimentado su peor crisis. El Ayuntamiento otorgó a Steen una licencia para administrar la posada llamada "La Paz" [De Vreede]. Se convirtió en una especie de club donde los pintores se reunían regularmente, Frans van Mieris estaba entre ellos, que a menudo bebía mucho con el dueño.

En la primavera de 1673, Steen se casó con la viuda del librero en quiebra, Maria van Egmond, quien le dio otro hijo. También tenía un pequeño negocio: vendía patas y cabezas de oveja, hervidas en casa, en el mercado. Pero los magros ingresos de la nueva esposa no pudieron aliviar la carga financiera de la familia. El artista murió en 1679, dejando viuda con muchos hijos y grandes deudas.

Un colorista sofisticado

Como ya se había mencionado, los historiadores del arte habían encontrado pruebas de que Jan Steen creó más de ochocientas pinturas durante su carrera, de las cuales se rastreó trescientas cincuenta. Sus mejores obras se distinguieron por la técnica excepcional, la riqueza de los temas retratados y las composiciones también fueron muy inventivas. El primer presidente de la Real Academia Británica de Artes, Joshua Reynolds, habló muy bien de los golpes “decididos y atrevidos” del holandés, cuya destreza a veces se parecía a la de Hals, pero con un estudio más minucioso de los detalles.

Las pinturas de Steen, creadas en sus últimos años, anticiparon el estilo rococó del siglo XVIII. Se volvieron más sofisticados y algo menos enérgicos, mostraron una fuerte influencia francesa y fueron particularmente brillantes, por ejemplo, la pintura ”.Serenata nocturna”(C. 1675) de la colección de la Galería Nacional de Praga.

Como colorista, Jan Steen fue uno de los artistas más sofisticados de su tiempo, con un estilo especial de usar rosa, rojo salmón, amarillo pálido, gris claro y azul verdoso. No tuvo un solo estudiante famoso, pero su trabajo inspiró a muchos pintores de todo el mundo. Uno de los seguidores del adolescente fue el famoso pintor de género. Richard Brakenburgh.

Escrito por Vlad Maslov