John Singer
Sargent

John Singer Sargent (12 janvier 1856, Florence, Italie — 14 avril 1925, Londres, Grande-Bretagne) était un peintre qui se considérait comme un Américain, mais il a passé la majeure partie de sa vie en Grande-Bretagne. Dans l'enfance et l'adolescence, il a voyagé avec ses parents, qui ont encouragé la passion de John pour la peinture. Il a vécu à Paris pendant 12 ans, et c'est là qu'il a fait ses études artistiques de base. Il est devenu un célèbre portraitiste mais après le scandale avec son travail Portrait de Madame X, il a dû quitter Londres. Il a beaucoup voyagé et travaillé à Londres et aux USA jusqu'à sa mort.

Caractéristiques créatives de l'artiste John Singer Sargent: il a acquis une renommée mondiale en tant que portraitiste. Après la passion pour le style impressionniste, il a commencé à consacrer plus de temps aux peintures de paysage, refusant souvent les commandes de portraits. Il peignait beaucoup d'aquarelles lors de ses voyages.

Tableaux célèbres de John Singer Sargent: Portrait de Madame X, Robert Louis Stevenson et sa femme, Portrait de Carolus-Duran, Oeillet, Lys, Lys, Rose, Expédition, Majorque.

Quand Auguste Rodin vit le portrait des trois jeunes Miss Chasseur, peint par John Singer Sargent en 1902, il a nommé le peintre «van Dyck de notre âge”. Cependant, immédiatement après sa mort en 1925, l'opinion de lui parmi les artistes a radicalement changé pour le pire. Cela s'est produit, en particulier, avec l'aide de son ancien ami, l'influent critique d'art Roger Fry, qui considérait les œuvres de Sargent inappropriées et sans rapport avec l'ère du modernisme. Ainsi, son réalisme fut presque instantanément déclaré anachronique et superficiel, et on ne le crut qu'un carriériste à succès, qui satisfaisait les caprices des aristocrates.

L'un des artistes les plus réussis et les plus vénérés de son époque a été chassé par Matisse et Picasso. Ses collègues ont appelé John Sargent un peu profond Âge d'or flatteur et artisan rusé. Camille Pissarro dit un jour avec dédain : "Il n'était pas un passionné mais plutôt un interprète adroit. " À cette époque, seules ses toiles témoignent sans voix de son indéniable talent et de sa maîtrise. Quelques décennies plus tard, ils ont pris leur place dans les musées et les galeries et ont été vendus aux enchères pour des millions de dollars, assimilant Sargent aux classiques du monde.

Le monde hérité

Les parents de John ont grandi aux États-Unis et, malgré le fait qu'il ait vécu en Europe pendant la majeure partie de sa biographie, il se considérait comme un Américain. Le père de l'artiste Fitzwilliam était un médecin issu d'une famille de colons, qui vivait à Philadelphie. En 1850, il épousa Mary Newbold Singer, et quatre ans plus tard, le couple partit pour un voyage à travers l'Europe, qui dura finalement toute leur vie. Le drame a fait quitter leur patrie aux époux : à travers le dépaysement, Fitzwilliam et Mary espéraient se remettre de la mort de leur premier-né. Ils avaient l'intention de retourner aux États-Unis après un certain temps, mais finalement ils sont devenus des expatriés, déplacés périodiquement d'un pays européen à un autre. Le 12 janvier 1856, leur fils John est né à Florence.

En fait, Sargent a grandi et s'est développé dans toute l'Europe à la fois. Ses années de formation se sont écoulées à voyager en France, en Allemagne, en Suisse, en Italie et en Espagne. Selon son ami proche Henry James, qui d'ailleurs est également devenu un éternel nomade à la suite de ses parents, de tels Éducation Baedeker (ce nom est devenu un nom familier pour le guide) a fait de John un polyglotte civilisé de la tête aux pieds.

John a dit un jour que son premier souvenir était un pavé rouge foncé sur un trottoir à Florence, dont Little John était obsédé. Sa passion pour le dessin est née dès son plus jeune âge. La mère du garçon, qui était une artiste amateur, a encouragé le développement du talent naturel de John, lui fournissant généreusement des intrigues pour des dessins lors de nombreux voyages. Son père lui a enseigné la géographie, l'arithmétique, la lecture et d'autres disciplines nécessaires. Il accompagne John à Paris au printemps 1874, lorsqu'un jeune homme, qui s'est perfectionné à l'Académie des Beaux-Arts de Florence, décide de poursuivre ses études dans le centre de l'art européen.

Confessions et franchise

John est resté dans la capitale française pendant 12 longues années, mais est resté fidèle aux traditions familiales et a continué à voyager à travers l'Europe et même à l'étranger dans sa patrie historique. A Paris, un jeune artiste Carolus-Duran (Charles Auguste Émile Durand) devient son mentor. Il encourage ses élèves à abandonner les sous-dessins et à peindre immédiatement sur la toile, apportant à l'œuvre la fraîcheur et l'immédiateté du contour. John a exprimé sa gratitude au professeur, faisant de lui le héros de son premier portrait «adulte». L'œuvre est présentée au Salon de Paris la même année et il commence à gagner en popularité en tant que portraitiste.

Le tournant de sa carrière est en 1884, lorsqu'il présente le portrait de Madame X au public dans la galerie. Le public a facilement reconnu Virginie Gautreau. L'artiste espérait atteindre une popularité encore plus grande par cette toile, mais il a obtenu l'effet inverse. Il ne s'agissait pas d'une franchise excessive du portrait. Il convient de mentionner que deux décennies avant la Madame X, Édouard Manet était au centre du scandale à cause de Olympie et Le déjeuner sur l'herbe (qui a d'ailleurs été rejetée par le Salon). À l'heure actuelle, il en a fallu beaucoup pour choquer avec le nu. Alors que Sargent a osé dépeindre l'attirance sexuelle sûre d'elle et presque prédatrice d'une femme mariée du beau monde. C'était la franchise que la société française d'alors n'allait pas pardonner. Depuis, il ne s'est jamais permis d'oser.

Le portrait de la porte du jardin

Après le scandale avec Madame X, les ordres, autrefois accordés à l'artiste rapide et furieux, se sont progressivement raréfiés. Curieusement, cette période a été très productive pour John Sargent, lui donnant une certaine liberté de création. Il peint ses amis et leurs enfants (Auguste Rodin, 1884, Robert Louis Stevenson et sa femme, 1885, Claude Monet peignant au bord d'un bois, 1885, Oeillet, Lys, Lys, Rose, 1886), participa à des projets impressionnistes et obtint l'opportunité tant attendue de travailler en plein air, passant les mois d'été dans le Worcestershire.

En 1886, il s'installe finalement à Londres, pensant que la capitale britannique serait plus hospitalière que Paris. Cependant, la mauvaise renommée était à venir, et les riches Anglais n'étaient pas trop pressés de commander leurs portraits. Alors que les Américains posaient pour lui avec plaisir, lorsque Sargent voyagea aux États-Unis en 1887 et 1889.

Finalement, les Britanniques ont dû se rendre et admettre son talent, et il a commencé à gagner la popularité perdue. Mais au fil du temps, Sargent est devenu de plus en plus fatigué des portraits. Il a encore beaucoup voyagé et peint des paysages époustouflants du monde entier. Durant la période de 1907 à 1910, l'artiste refuse totalement de prendre des commandes de portraits. Il a même dit une fois à un client potentiel qu'il préférait peindre sa porte de jardin plutôt que son visage. Sargent a consacré son temps libre à la peinture de fresques murales pour la Boston Public Library et le Boston Museum of Fine Arts. Par ailleurs, il réalise de nombreux paysages et scènes de genre à l'aquarelle, s'inspirant de nombreux voyages. Après une longue pause, il revient vers les paysages marins (Expédition, Majorque, 1908, Navires blancs, 1908). Pour la première fois, les héros de ses œuvres étaient des animaux (Cheval de selle, Palestine, 1905, Buffle blanc à Sienne, 1910).

La vie sans relation

Nous en savons ridiculement peu sur les relations de Sargent, à l'exception des relations amicales. Il n'a jamais été marié, mais la rumeur disait qu'il était "presque fiancé" deux fois. Quoi qu'il en soit, le peintre n'a jamais eu de famille. Ce fait, ainsi que le nombre impressionnant d'œuvres d'art avec des hommes nus représentés, non exposés en public, a permis aux critiques et aux commentateurs de faire des hypothèses sur son orientation sexuelle. En toute justice, il faut le dire, le peintre n'en a pas moins fait d'images de femmes nues. Cependant, il n'y a pas de confirmation unique de relations amoureuses avec qui que ce soit. Il protégeait sa vie privée avec zèle, évitait les entretiens et à la fin de sa vie, il déchiquetait toute sa correspondance personnelle, ne laissant ainsi aucune biographie mais les souvenirs de ses amis pour les descendants. Et eux, à leur tour, ont convenu d'une chose : John Singer Sargent, qui est mort endormi à l'âge de 69 ans, était éperdument amoureux et éternellement engagé dans la peinture.

Auteur: Yevheniia Sidelnikova