Franz
Marc

Franz Mark (Deutsche Franz Marc, 8. Februar 1880, München, Deutschland - 4. März 1916, Verdun, Frankreich) ist ein deutscher Maler des Expressionismus, der zusammen mit Wassili Kandinsky den Kunstverein und die Anthologie Blue Horseman gründete.

Merkmale der Arbeit von Franz Marc: der Künstler hat sein ganzes Leben lang Tiere gemalt, sie als höhere Wesen betrachtet und versucht, in ihrem Leben ein besonderes Selbstgefühl in der Natur zu finden, das der moderne Mensch verloren hat. Mark beobachtete die Tiere nicht von der Seite, sondern betrachtete die Welt mit ihren Augen. Die Gemälde von Franz Marc zeichnen sich durch scharfe Farbübergänge, eine helle, saubere Farbpalette, intensive, scharfe Formen aus, die in späteren Gemälden oft kubistisch sind.

Berühmte Gemälde von Franz Marc: "Das Schicksal der Tiere". Der Turm der blauen Pferde. "Füchse". "Tirol". „Rehwild im Wald“.

Franz Moritz Wilhelm Mark war schon immer ein Träumer, der Pferde liebte und mit seinem Hund sprach. In seiner Kindheit träumte er von der Arbeit eines Dorfpfarrers, in seiner Jugend - von einer Mitleidsheirat, am Ende seines kurzen Lebens - von der Säuberung der Welt durch Krieg. Keine dieser Fantasien wurde wahr – Franz Mark erwartete ein ganz anderes Schicksal, das von seinen extravaganten Träumen nichts wissen wollte.

Ein Künstler, kein Priester

Der kleine Franz war sehr klug, ruhig und nachdenklich, noch in der Turnhalle, die von Nietzsche mitgerissen wurde. Tatsächlich ist es schwer, sich einen Wildfang in der Familie eines Anwaltsvaters und einer calvinistischen Mutter vorzustellen. Sein älterer Bruder Paul wurde ein byzantinischer Gelehrter, und Franz wählte ohne zu zögern die Theologie und Philosophie der Universität München. In dieser Familie war alles sehr ernst.

Welche Eindrücke oder Ereignisse sich während des Militärdienstes von Franz Mark ereignet haben, lässt sich heute nicht mehr erraten, doch nachdem sie mit einem ganz festen Entschluss zurückgekehrt war, die Philosophie aufzugeben und mit der Malerei zu beginnen. Dann folgen gut zehn Jahre intensiver Suche nach seinem Weg: Er wird an die Akademie der Künste gehen und von der akademischen Ausbildung enttäuscht sein, er wird nach Paris gehen, um die Leinwände alter Meister zu kopieren und vor Begeisterung für die Bilder taub werden Van Gogh und GauguinEr wird für kurze Zeit mitgerissen modern und Romantik.

Zum Zeitpunkt des Treffens mit Wassily Kandinsky schon 1911 erfuhr Franz Marc alles über sich selbst: Bremas „Leben der Tiere“ war sein Nachschlagewerk, der Zoo war sein Lieblingsort für Zeichenübungen, die Hauptquelle für das Naturstudium waren die Exponate des Zoologischen Museums und jede Farbe auf seiner Palette erhielt seinen eigenen Charakter und seine Bedeutung. „Ich möchte meine Wahrnehmung für den organischen Rhythmus aller Dinge schärfen, das pantheistische Empfinden der Welt erweitern, den lebendigen pulsierenden Blutfluss in Natur, Bäumen, Tieren und Luft … Ich kenne keinen besseren Weg dafür eine „Animation“ der Kunst als das Bild von Tieren“.

Egal wie viele Pferde, Rehe und Hunde Mark schrieb, kein vernünftiger Kunstkritiker nannte ihn einen „Animalisten“ – das Tierbild wird für den Künstler zu einem neuen Traum, einem Versuch, die Welt mit den Augen des Tieres zu betrachten.

Der erste Almanach "Blue Horseman", den Kandinsky und Mark gemeinsam erstellt haben. Sie haben sich einen Namen ausgedacht (weil beide das Blau liebten, Kandinsky – die Reiter, Mark – die Pferde), wählten und bearbeiteten Materialien und machten sich daran, das weltweit erste „synthetische Buch“ zu schaffen. Handgeschriebene Partituren, Kinderzeichnungen, Volkskunst, avantgardistische Malerei und Skulptur, philosophische und künstlerische Essays - all dies stand in der Nähe und sprengte die Grenzen der Kunst.

Der "Blaue Reiter" wurde später die künstlerische Vereinigung junger Künstler um Mark und Kandinsky genannt. Und ein paar Jahre später begann der Erste Weltkrieg, und die erste Ausgabe des Almanachs blieb für immer die einzige. Der blaue Reiter sind wir beide, ich und Mark. ” - Kandinsky sagte später und selbst nach dem Krieg weigerte er sich, dieses Projekt wiederzubeleben. Ohne Markus.

Nicht dass Maria

Nur wenige kannten Mark besser als Wassily Kandinsky: „Er sah aus wie ein Bewohner der Berge mit seinem außergewöhnlichen Wachstum, den breiten Schultern, dem schmalen Gesicht, dem schwarzen Haar und seiner Art, ausladend zu gehen. In der Stadt wirkte er so massiv, so unpassend. Es war besser, ihn zwischen Bergen, Wiesen und Wäldern zu sehen. Dort war er „zu Hause“. Er wurde immer von einem großen weißen Hund namens Russi begleitet, der dem Besitzer mit einem Durcheinander von Aussehen, Stärke und einem gewissen dreieckigen Aussehen ähnelte ... Sie ergänzten und verstanden sich auf wundersame Weise. Black sagte etwas mit sanfter Stimme zu White und White nickte als Antwort.. Bei Tieren war Mark schon immer einfacher als bei Menschen.

Marks Privatleben war verwirrend und anstrengend, er fühlte sich in dieser Hinsicht unwohl und beengt, wie es in der Stadt eng war. Weder eine stürmische Romanze mit der verheirateten Künstlerin Anette von Ekardt, noch eine mysteriöse Gnadenheirat mit Maria Schnyur brachte Franz Glück, er war bei ihnen nie „zu Hause“. Eine andere Maria, Maria Franz, war keine böhmische Schönheit, sie war nicht besonders kultiviert, stupsnasig und pummelig, war wie eine Bäuerin. Aber sie war es, aufrichtig und offen, die seine Zuflucht, sein Zuhause und sein Glück wurde. Vier Jahre lang mussten Liebende auf die Scheidung ihrer ersten Ehe warten, um endlich zu heiraten und sich nie zu trennen.

Schrecklicher Krieg statt Update

Franz Marc ist nicht der einzige junge aufrichtige Deutsche, der im Ersten Weltkrieg für die Idee einer globalen Erneuerung und Reinigung Europas in den Krieg zog. Diese Gedanken lagen in der Luft – nur Mark hat sie, anders als viele andere, hektisch schön formuliert:“der Krieg wird ein Durchbruch zu einem neuen Europa sein, ein Durchbruch, sogar grausam, aber förderlich "," jetzt müssen wir die Klappe halten und das Wort der Weltgeschichte geben "," der Krieg macht mich nicht zum Realisten - auf die Gegenteil... Schlachten, Wunden, Bewegungen – alles wirkt so mystisch unwirklich“. Neben all seinen anderen Fähigkeiten hatte er übrigens die Gabe, in einem persönlichen Brief Ideen, die für die ganze Generation wichtig waren, sehr umfangreich und auf den Punkt zu bringen. Deshalb schreiben nicht nur Kunstkritiker über sein Leben, sondern auch Historiker, Forscher dieses weltweit blutigen Fleischwolfs.

Die engsten Freunde von Marks begeisterten Erwartungen unterstützen nicht: Paul Klee selbst seine Militäruniform wird verachtet, Kandinsky muss nach Russland ausreisen und akzeptiert nicht den Preis, den Europa für die Reinigung zahlen muss, ein 27-jähriger August Macke Er starb in der Schlacht und machte mit seinem Tod keinen Sinn für seine Argumente für den Krieg. Die Aufklärung kam zu Franz mit den ersten ernsthaften Kämpfen: "Der Leichengeruch im Umkreis von Meilen ist unerträglich" schreibt er in einem Brief an seine Frau.

Tod statt Leben

Die deutsche Regierung erstellte 1916 eine Liste bedeutender Künstler des Landes, die vom Militärdienst befreit werden sollten. Franz Marc stand auf der Liste, fand es aber nie heraus. Wie in einem Filmklassiker, in dem der Tod allein für den spektakulären Abgang des Helden nicht ausreicht, starb Mark wenige Tage vor Auslieferung der Bestellung an die Front. Er wurde in der Schlacht von Verdun, einer der blutigsten in der Geschichte des Ersten Weltkriegs, verwundet. Dann verloren beide Seiten etwa eine Million Menschen – doch selbst der Tod des großen Künstlers und Träumers Franz Mark brachte Europa nicht die erwartete Reinigung. Hoffnung blieb nur auf der Kunst, von der er sprach: „Kunst ist nichts anderes als Ausdruck eines Traums. Je mehr wir uns ihm hingeben, desto näher kommen wir der inneren Wahrheit der Dinge..

Verfasser: Anna Sidelnikova