Der furchtloseste und weitsichtigste französische Kunsthändler, Paul Durand-Ruel, eröffnete 1892 eine Ausstellung. Es war Renoirs einzige Ausstellung. 10 Jahre zuvor kaufte Durand-Ruel Gemälde von den Impressionisten, damit sie nicht an Hunger sterben, und die Idee eines solchen Ereignisses sah selbst für ihn gewagt aus. Jetzt musste er die Ausstellung sammeln und um die bedeutendsten Gemälde des Renoir von den neuen Besitzern bitten.
111 Kunstwerke wurden in der Galerie gesammelt und den bewundernden Parisern präsentiert.
In den letzten 20 Jahren hatten sie gelernt, anders zu sehen: der Sonnenschein auf der Haut des
Nackt schien ihnen nicht mehr wie Leichenflecken, voluminöse, leidenschaftliche Streicheleinheiten sahen nicht mehr wie Flecken aus. In dieser Ausstellung fand ein wichtiges Ereignis für den 50-jährigen Renoir statt: Zum ersten Mal kaufte das Department of Fine Arts sein Gemälde für das Musée du Luxembourg. Nachdem er seine Bilder für 50 Franken verkauft hatte, bekam Renoir jetzt viertausend! Das Gemälde war
Zwei junge Mädchen am Klavier. Es hatte ein bezauberndes Schicksal: der Louvre, die Galerie nationale du Jeu de Paume und schließlich das Musée d'Orsay.
Während sich die Franzosen an den Impressionismus gewöhnten, dachte jeder Impressionist bereits darüber nach, woran er die Franzosen weiter gewöhnen sollte, erfand neue Techniken und mischte neue Farben auf der Palette. Nach einer Reise nach Italien, nach einem Treffen mit
Raphael und
Ingres und Ingres, Renoir säuberte all dieses helle smaragdgrüne und transparente Rosa von seiner Palette, drückte vorsichtig Ocker- und Kobaltfarben aus ihren Röhren und begann
die Figuren mit einem eindringlichen Umriss zu skizzieren. Er war überzeugt, dass der Impressionismus die Bedeutung des klassischen Zeichnens unterschätzte. Sehr bald schien ihm Renoirs Palette langweilig, und er brachte Rot, Weiß, Schwarz und alle anderen Farben zurück.
Renoir malte die zwei jungen Mädchen am Klavierbild während seiner begeisterten Zeit, als er die klassizistische Krise verließ und seine eigene Bildsprache fand. Kunstkritiker nennen es "Perlen" -Periode für die besondere, nicht mehr impressionistische und nicht ganz Ingres, schillernde Farbe. Die Schatten auf den Kleidern und die Haare der beiden Mädchen und der Vorhang im Hintergrund und die Lichtreflexionen auf dem Klavier erzeugen ein integrales schillerndes, kleines Universum, das von innen leuchtet und voller gegenseitiger Reflexe ist, in dem alles mit allem verbunden ist und nichts ist ohne einander unmöglich. Dieser künstlerischen Welt kann nichts hinzugefügt und nichts herausgenommen werden. Es ist perfekt ausbalanciert.
Siehe auch
die Studie für die zwei jungen Mädchen am Klavier.Geschrieben von Anna Sidelnikova