Boris
Mikhailovich Kustodiev

Boris Mikhailovich Kustodiev (23 febbraio (7 marzo) 1878, Astrakhan - 26 maggio 1927, San Pietroburgo) – era un artista che catturava le scene della vita quotidiana e delle vacanze russe sulle sue tele luminose e allegre.

Caratteristiche dell'artista Boris Kustodiev: amava il genere del ritratto, quando un soggetto umano veniva rivelato attraverso il paesaggio circostante, l'interno o anche una scena di genere che fungeva da sfondo. Non ha risparmiato cose così importanti come lo spettacolo e la decorazione quando ha raffigurato scene di tutti i giorni; con grande simpatia dipinse la vita della provincia.

Dipinti famosi di Boris Kustodiev: “Settimana dei pancake”, “La moglie del mercante al tè”, “Venere russa”, “Domenica delle Palme vicino alla Porta Spassky sulla Piazza Rossa a Mosca”, “Ritratto di Fëdor Chaliapin”.

Il destino non è stato molto favorevole all'artista Boris Kustodiev. È sopravvissuto ai giorni più affamati e ha superato molti problemi: due rivoluzioni e una guerra civile. Gli è capitato di seppellire un figlio di un anno. Lo stesso Kustodiev era malato da tempo e negli ultimi anni della sua vita aveva praticamente perso la capacità di camminare. Non sempre fu compreso e non sempre accettato; ci sono stati momenti in cui i critici hanno chiamato i dipinti di Boris Kustodiev "stecche analfabeti".

Ma anche nei tempi più disperati, le tele di Kustodiev brillavano di salute, gioia e amore per la vita. Cumuli di neve e cupole di zucchero che si sciolgono sotto il sole, cocomeri fiammeggianti e bellezze, che non erano inferiori alle angurie né per l'intensità del rossore né per la levigata rotondità delle forme: questo era tutto ciò che uno storico dell'arte Alexandre Benois una volta definita “una barbara lotta di colori”, la festa che da sempre visse nell'artista.

Quando Boris Kustodiev compì undici anni, sua sorella maggiore, Katerina, lo portò alla mostra del movimento Peredvizhniki (in russo: Peredvizhniki; The Wanderers o The Itinerants in inglese). Dipinti di Vasnetsov, Serov, Polenov e Shishkin sbalordito il giovane: non aveva mai visto niente di simile prima. Fu allora che Kustodiev decise fermamente che sarebbe diventato un artista.

Tuttavia, prima di tutto, ha dovuto diplomarsi in una scuola religiosa e poi entrare nel seminario teologico di Astrakhan. Sua madre, Ekaterina Prokhorovna, sperava che Boris avrebbe continuato la dinastia di famiglia e sarebbe diventato sacerdote dopo il defunto padre e numerosi zii.

Il primo insegnante di Kustodiev si era laureato all'Accademia delle arti di San Pietroburgo - Pavel Vlasov. Era un uomo rumoroso che aveva assunto proporzioni davvero eroiche. Ha organizzato un club d'arte per gli amanti dell'arte ad Astrakhan, dove Kustodiev ha studiato le basi del mestiere. Vlasov era un insegnante astuto. Fu lui ad aiutare Kustodiev a credere in se stesso e (forse, cosa più importante) a convincere sua madre che il giovane aveva bisogno di continuare i suoi studi nella capitale.

Boris Kustodiev non poteva andare alla Scuola di pittura di Mosca a causa della sua età - a quel tempo aveva già compiuto 18 anni. Tuttavia, è stato accettato all'Accademia delle Arti di San Pietroburgo, dove ha studiato presso Ilya Repindi studio.

In quegli anni c'era una certa stagnazione nell'insegnamento all'Accademia. Boris Kustodiev ha ricordato che i mentori spesso si limitavano a raccomandazioni come "deve essere più dorato" e uno di loro ha usato la definizione "quella è una valigia!" – gli studenti non riuscivano a capire se si trattasse di lodi o di pretese.

Poco prima che Kustodiev entrasse nell'Accademia, Alessandro III concepì una riforma dell'educazione artistica, che formulò semplicemente: "Tirali fuori tutti, solo i "peredvizhniki" sono i benvenuti qui!E a Repin è stato assegnato il ruolo di leader. Sotto la sua guida, Boris Kustodiev stava crescendo rapidamente, principalmente come ritrattista. Ha telegrafato con orgoglio ad Astrakhan che "ha iniziato a fare soldi come artista" - il suo schizzo "Nello studio dell'artista", che è stato esposto nei locali della Società per la promozione delle arti, gli ha portato fino a 16 rubli. La sua famiglia era davvero felice dei suoi successi; tuttavia, Ekaterina Prokhorovna aveva avvertito suo figlio di non "ammirare troppo i modelli".

Nel 1901, il ritratto di Ivan Bilibin dipinto da Boris Mikhailovich Kustodiev è stato premiato con una piccola medaglia d'oro all'Esposizione Internazionale di Monaco. Ilya Repin, che fu incaricato di dipingere l'epica tela”Seduta Cerimoniale del Consiglio di Stato", ci avrebbe lavorato insieme a due dei suoi migliori studenti: Kustodiev e Ivan Kulikov. Più tardi, in una lettera a Korney Chukovsky, Repin scrisse: “Kulikov e Kustodiev - sono cresciuti lavorando subito su questo dipinto - diventando grandi maestri."

La popolarità dell'artista stava crescendo, la gente ha iniziato a scrivere di lui sempre di più sulla stampa. Eppure la vita a Pietroburgo lo infastidiva. In una lettera alla madre, scrisse: “Si avvicina la Grande Quaresima, è primavera, ma Pietroburgo sembra non pensarci nemmeno. Anche questa città è ancora fredda, ostile, ha ancora la stessa fisionomia leccata dell'ufficiale, lo stesso modo di comportarsi da soldati, al limite. Oggi sono andato a fare una passeggiata alle isole, ben oltre la periferia ... e mi sono pentito: fabbriche, tubi, staccionate nere, taverne, e tutto è coperto di neve, tutto è morto, gli alberi stanno in piedi come se una specie di nero muro, noioso, spoglio: insopportabile... “. Kustodiev desiderava ardentemente la provincia, desiderava disperatamente la sua ingenuità, i colori ricchi "un fiume con sponde verdi e ali di vele.” Ha sfruttato ogni occasione per uscire dall'abbraccio "granito" di San Pietroburgo. Durante una di quelle "fughe" - nella tenuta di Vysokovo nella provincia di Kostroma - ha incontrato la sua futura moglie Julia Proshinskaya.

Lì, nella tenuta, che la famiglia di Kustodiev chiamava la "torre", l'artista si sentiva a casa. Tuttavia, riuscì a rimanere lì di rado: Kustodiev, incautamente devoto ai luoghi remoti della Russia, tuttavia, voleva vedere il mondo e mostrarsi al mondo.

Nel 1902, Boris Mikhailovich Kustodiev terminò il dipinto "Il bazar nel villaggio" (non sopravvisse), per il quale ricevette una medaglia d'oro dall'Accademia con il diritto a un viaggio di un anno "pensionato" all'estero, e qualche tempo dopo andò con la sua famiglia in Francia.

Fu un periodo di prime vittorie e grandi speranze: l'artista ebbe un figlio, fu pagato un compenso di 3,5 mila per i lavori alla “Seduta Cerimoniale del Consiglio di Stato”, tutte le prospettive erano aperte proprio davanti a lui. Non era sorprendente che fosse felice di Parigi. Ha assorbito instancabilmente la cultura europea lì e ha dipinto molto. I critici d'arte hanno notato che durante il suo soggiorno a Parigi, la tavolozza di Kustodiev stava diventando notevolmente più luminosa. Dalla Francia, il maestro andò in Spagna, il che gli provocò due sentimenti. Da un lato, il Prado e Velazquez, Goya, Murillo fece un'impressione indelebile su Kustodiev. D'altra parte, lì vide una corrida ("Com'è strano e selvaggio questo: gli omicidi con il sangue sono terribili e spietati!”), e il Museo d'Arte Moderna (“Qualcosa di terribile nella sua disgrazia e mediocrità!").

Al ritorno a casa, Boris Mikhailovich ha iniziato a lavorare nella "torre", godendosi la bellezza dei suoi luoghi nativi. Le cose andavano bene: i quadri di Kustodiev furono acquistati volentieri dai musei, di lui si scrisse gentilmente sulla stampa estera. Le nuvole intanto cominciarono a raccogliersi su Pietroburgo: la febbre rivoluzionaria si stava diffondendo nel paese.

A causa dei disordini nella comunità studentesca, l'Accademia delle arti fu chiusa - le lezioni furono riprese solo nel 1906. Kustodiev esprimeva raramente le sue opinioni politiche. Ma simpatizzava decisamente con i sentimenti antigovernativi che avevano preso i lavoratori, gli studenti e l'intellighenzia di mentalità radicale. Quando un vecchio amico, Ivan Bilibin, ha invitato l'artista a entrare nella redazione della rivista satirica "Zhupel", ha accettato con entusiasmo. Il soggetto che scelse per il suo primo disegno, “Iscrizione”, è stata la repressione della rivolta su Krasnaya Presnya. La rivista fu presto chiusa, Bilibin fu arrestato. Tuttavia, la rivista "Zhupel" è stata seguita dalla rivista "Adskaya Pochta", in cui Boris Kustodiev si è distinto per le caricature del conte Ignatiev, il procuratore capo Sinodo Pobedonostsev e molti soggetti del dipinto di Repin "Seduta cerimoniale del Consiglio di Stato". "Adskaya Pochta" ha subito il destino di "Zhupel": la circolazione è stata confiscata e la rivista è stata chiusa.

Per quanto riguarda Kustodiev, il governo ha chiuso un occhio sui suoi "scherzi dell'opposizione": il suo talento era troppo ovvio e prezioso. Nel 1906, Boris Kustodiev ricevette un ordine statale: nel centesimo anniversario del reggimento finlandese, l'artista fu incaricato di dipingere i ritratti del suo fondatore Alessandro I, così come Nicola II. Inoltre, un'opera raffigurante la scena della prima presentazione al reggimento del loro capo, lo zar Alexei. L'artista non esitò a lungo: si trattava della gloria delle armi russe, inoltre, colui che ritraeva il sovrano e i membri della famiglia reale era sempre richiesto da eminenti clienti. Così, iniziando l'anno con caricature provocatorie, Kustodiev si è laureato con lo status di ritrattista di corte.

Ovviamente, Boris Mikhailovich Kustodiev ha dovuto affrontare non solo l'ammirazione della critica e il riconoscimento pubblico. Come al solito, alcune persone lo hanno criticato esattamente per ciò che altri hanno esaltato. Ma né le critiche feroci, né i cataclismi geopolitici, né una grave malattia potevano temperare la sete creativa di Kustodiev.

Avendo accolto con entusiasmo la rivoluzione del 1917, perse presto la fiducia nei bolscevichi. Ma è rimasto in patria e ha continuato a lavorare freneticamente. La sua malattia, comparsa per la prima volta nel 1907, stava progredendo. Da quando i medici hanno diagnosticato il tumore di Kustodiev nel canale spinale, le operazioni si sono susseguite una dopo l'altra, ma hanno portato solo un sollievo temporaneo. Durante uno di questi, è diventato chiaro che era necessario tagliare i nervi e scegliere cosa tenere: la mobilità delle gambe o delle braccia. La moglie di Kustodiev Julia (l'artista stesso è stato anestetizzato) ha deciso: “Armi, Armi! Un artista senza braccia! Non vivrà così."

Boris Mikhailovich non si è arreso nonostante fosse costretto su una sedia a rotelle. Inoltre, in quel periodo, creò quasi i suoi dipinti più leggeri e vivificanti (1, 2, 3). Ha mantenuto il coraggio, l'amore per la vita e il senso dell'umorismo fino al suo ultimo respiro. Quando i suoi amici che lo hanno visitato hanno suggerito con tatto che era ora di riposare, li ha persuasi a non disperdersi così presto. E quando lo hanno comunque portato in camera da letto su una sedia a rotelle, ha scherzato: “Non romperlo, sono fatto di vetro!"

Nel 1927, il governo sovietico stanziò denaro per il trattamento dell'artista in Germania, ma Kustodiev non visse pochi giorni prima del viaggio. Secondo sua figlia Irina, prima della sua morte, l'artista, che rifiutava categoricamente di invecchiare, leggeva "Ritratto di Dorian Gray".

Autore: Andrey Zimoglyadov