Marianna
Vladimirovna Verevkina

Marianna Vladimirovna Verevkina (Mariamna von Verefkin, 10. September 1860, Tula - 6. Februar 1938, Ascona, Schweiz) - russischer expressionistischer Künstler.

Merkmale der Künstlerin Marianna Verevkina: einer meiner lieblingsschüler Ilya RepinMarianna Verevkina suchte als Künstlerin nach neuen kreativen Lösungen. Im Jahr 1892 nahm Marianne an der zwanzigsten Ausstellung der Society of Wanderers teil. Repin lobte ihre Leistungen und nannte Verevkin "russischen Rembrandt". Marianne wollte jedoch neue Horizonte erreichen. Sie widmete sich zehn Jahre lang der Kultivierung des Talents ihres Zivilmannes, der Künstlerin Alexey Yavlenskyund während dieser Zeit nahm es eine riesige Wissensschicht auf, die der Theorie der verschiedensten Tendenzen der zeitgenössischen Kunst gewidmet war. Nachdem sie 1906 wieder mit dem Malen begonnen hatte, entschied sich Verevkina für die Tempera und entdeckte die Reinheit der Farbe wieder, arbeitete viel mit der Komposition. Einen großen Einfluss auf die kreative Art der Künstlerin hatten ihre Mitarbeiter im "Blue Rider" inklusive Wassily Kandinsky.

Berühmte Gemälde der Künstlerin Marianna Verevkina: “Porträt von Vera Repina”, „Herbst. Schule", "In einem Cafe", "Selbstporträt".

Marianna Verevkina wurde in Tula in einer Familie erblicher Adliger geboren. Vater Wladimir Verevkin war ein bedeutender Staatsmann. Kurz nach der Geburt ihrer Tochter zog die Familie von Tula nach Vitebsk, wo Verevkin als Militärgouverneur eingesetzt wurde. Die Mutter des Mädchens, Elizaveta Petrovna Daragan, die Tochter des Gouverneurs der Provinz Tula, liebte Ikonografie und Porträtmalerei. Sie wurde die erste Kunstlehrerin für ihre talentierte Tochter. Zwei weitere Kinder tauchten in der Familie auf - die Söhne Peter und Vsevolod.

1868 zog Verevkin nach der nächsten Ernennung seines Vaters nach Vilna (jetzt Vilnius), wo Marianna am Mariinsky Higher Women's College studiert. 1879 - erneuter Umzug, diesmal nach polnischem Lublin und ein Jahr später - nach Moskau. Im Jahr 1883 nimmt Marianne Privatunterricht bei Illarion Pryanishnikov, beschäftigt sich mit Stillleben bei Vasily Polenova an der Moskauer Schule für Malerei, Skulptur und Architektur.

Nach dem Tod seiner Mutter zogen Marianna Verevkina und ihre Familie nach St. Petersburg, wo der General der Infanterie, Verevkin, den Posten des Kommandanten der Peter- und Paul-Festung erhielt. Ein junger Künstler trifft sich mit Ilya Repin und wird sein Schüler. Der Unfall, der sich 1888 während einer Jagd ereignete, hinderte Marianna beinahe daran, zu zeichnen: Das Mädchen schoß sich mit der rechten Hand und untersuchte den Pinsel einige Jahre lang, hielt es zwischen ihren mittleren und ringfingern.

Im Studio von Marianna, das sich in der Peter- und Paul-Festung befand, gingen laute und fröhliche Kompanien von Künstlern und Künstlern. Hier gewesen Konstantin Somovund Nicholas Roerichfuhr hinein Philip Malyavin und Osip Braz. 1891 lernte Marianna Alexei von Jawlensky kennen, eine junge Künstlerin wie sie, eine Studentin von Repin, die für sie 30 Jahre lang zum Sinn des Lebens wurde. Für mehrere Jahre war Yavlensky seine Familie in der Verevkin-Familie, die Marianna auf Reisen begleitete. Er gestand wiederholt seine Liebe; Marianna versicherte ihn ihrer immensen Freundschaft.

Nach dem Tod seines Vaters erhielt Marianne 1896 seine Pension und wurde eine reiche und unabhängige Frau. Zusammen mit Yavlensky zogen sie nach Europa und ließen sich in München nieder. Hier war Yavlensky zusammen mit Igor Grabar, Wassily Kandinsky und Dmitry Kardovsky. Und Marianna verließ das Gemälde unerwartet und legte alles auf den Altar des schöpferischen Wachstums ihres Ehemannes, der das Gesetz hinterfragt (im Falle einer Ehe würde sie ihre Rente verlieren). Marianna öffnete in ihrer Wohnung einen Salon, genannt "Pink". Marianna Verevkina, die über einen außergewöhnlichen analytischen Verstand verfügte, erzählte ihren Gästen alles, was sie über die neuesten Trends und Trends in der Kunst lernen musste.

Mariannas Schülerin und Dienstmädchen Elena Neznakomova, die sie mit nach München nahm, wurde zu einem Hindernis in ihrer Beziehung zu Yavlensky. Allerdings nicht lange - Marianna mochte keine Nähe zu Männern und die Geburt des kleinen Andrey, des Sohnes von Elena, brachte keine besondere Dissonanz in das Leben dieser etwas fremden, aber freundlichen Familie. Sie brachten Russland zur Welt, und dann stellten sie den kleinen Andrew als Yavlenskys Neffen dar.

Mit dem Tod von Anton Ashba, als seine Schule geschlossen wurde und die gemütliche, freundschaftliche Welt der Kommunikation und künstlerischen Interessen zerbrach, kehrte Marianna zu Pinsel und Leinwand zurück. Ihre Wahl fiel auf Temperafarben, die die Künstlerin bis zum Lebensende arbeitete. 1907 schrieb Marianne das Gemälde „Herbst. Schule ": sechs Farben plus Weiß und Schwarz. Die nächsten zwei Jahre verbrachten sie in Begleitung von Wassily Kandinsky und Gabriel Munterwerden sehr fruchtbar: In Murnau, einer bayerischen Kleinstadt in der Nähe von München, entstehen in Begleitung von Gleichgesinnten neue, farblich und kompositorische Gemälde des Künstlers. Im Frühjahr 1909 organisierten Freunde die "Neue Künstlervereinigung München". Eines seiner Mitglieder, Franz Mark, schrieb: "Marianne von Verevkin ist die Seele dieses ganzen Unternehmens ... Was Kunstfragen angeht, trifft nicht die Augenbraue die Augenbraue, sondern das Auge!" Nach der NOHM-Spaltung im Jahr 1912 traten Yavlensky und Verevkina dem neuen Verband bei - "Blue Rider"organisiert von Kandinsky und Mark.

Mit dem Beginn des Ersten Weltkrieges zog die gesamte Familie aus dem Krieg in die Schweiz, in die Stadt Saint-Preux am Ufer des Genfersees. Die finanzielle Situation hat sich verschlechtert - Renten aus Russland wurden unregelmäßig bezogen. Die Familie zog nach Zürich und später in die Südschweiz in den Ferienort Ascona. Yavlensky beschäftigte sich nur mit Malerei. Marianna bekam einen Job in einem Pharmakonzern: Die Renten wurden endgültig abgeschafft und sie musste für etwas leben. Nach einer erfolgreichen Ausstellung, die ihm die neue Sekretärin von Yavlensky, Emmy Steyer, in Wiesbaden arrangierte, beschloss der Künstler, für immer dort zu bleiben und rief Helen und seinen Sohn Andrey auf. Marianne war schockiert vom Verrat.

Allein gelassen erlangte der Künstler neue Lebensbedeutungen. Sie malte Postkarten, verkaufte sie an Urlauber und schrieb noch viel Tempera. Verevkina schrieb in ihrem Tagebuch: "Ascona hat mir beigebracht, alles Menschliche zu respektieren, das Glück der Schöpfung und die Armut des Lebens zu lieben und alles als großen spirituellen Reichtum in mir zu tragen." Im Jahr 1922 stiftete sie viele Gemälde an ihr Heimatmuseum für moderne Kunst - ihre und ihre Freunde. 1924 trat Verevkina in den lokalen Künstlerverein "Big Bear" ein, der erfolgreich in der Schweiz und in Berlin ausgestellt wurde.

Am Ende seiner Lebensreise fand Verevkina Trost in freundschaftlichen Beziehungen mit dem Berliner Geschäftsmann Ernest Alfred Aye. Ihre Treffen waren selten, aber Santo - wie Marianna ihren Lebenspartner nannte - brachte ihr den Sinn des Lebens. Ihre Bilder begannen wieder mit hellen Farben zu spielen. Marianne wurde auch von ihren neuen Freunden Diego und Carmen Hagman geholfen. Hagman war beeindruckt von der Kreativität der Künstlerin, ihrem Talent und ihrer Persönlichkeit. Sie kaufte ihre Bilder und besuchte regelmäßig Verevkin in Ascona.

Marianna Verevkina starb am 6. Februar 1938. Alle Ascona besuchten die Künstlerin auf ihrer letzten Reise. Im Jahr 2002 wurde eine der Straßen Münchens nach ihr benannt. Die Arbeit der Künstlerin ist in ihrer Heimat wenig bekannt; Erst 2010 fand in der Staatlichen Tretjakow-Galerie die erste Einzelausstellung von Marianna Verevkina statt.