Nikolai
Suetin

Nikolay Mikhailovich Suetin (6. November 1897, Dorf Myatlevskaya Station, Provinz Kaluga - 22. Januar 1954, Leningrad) - Russischer und sowjetischer Künstler, Maler, Grafiker. Zusammen mit Ilya Chashnik war der engste Schüler, Freund und Anhänger Kasimir Malewitsch... Vertreter der Avantgarde, Supremacist, Chefkünstler der Staatlichen Porzellanfabrik (1932-1952).

Merkmale der Kreativität von Nikolai Suetin: Nikolai Suetin, einer der beiden engsten Schüler von Kasimir Malewitsch, akzeptierte die suprematistische Theorie seines Lehrers voll und ganz und wandelte sie anschließend in post-suprematistische figurative Gemälde um. Er suchte nach der Entwicklung seiner Ideen in komplexen mehrfarbigen Kompositionen über die Kontraste von Farbe und Form und arbeitete mit der Erweiterung der suprematistischen Palette (schwarz, weiß, rot). Suetins Suprematismus ist eine geometrische Konjugation nicht nur einfacher Formen, sondern auch von Farbebenen. Seit 1932 wurde Suetin Chefkünstler der staatlichen Porzellanfabrik, in der er bis zu seinem Lebensende arbeitete.

Berühmte Gemälde und Werke von Nikolai Suetin: "Suprematistische Komposition mit einem schwarzen Rechteck", "Frau mit einer weißen Säge", "Vogelscheuche", "Suprematist inkwell", Service "Traktor", Service "Baba".

Kindheit und Jugend
Nikolai Mikhailovich Suetin wurde 1897 in die Familie eines verarmten Adligen geboren. Suetins Vater arbeitete als Leiter des kleinen Bahnhofs Myatlevskaya in der Provinz Kaluga.

Nach seinem Abschluss am Kaluga-Gymnasium trat Nikolai Suetin in das Kadettenkorps in St. Petersburg ein. Im Kadettenkorps verliebte er sich in den Zeichenunterricht, was in ihm Neugier und Interesse an der Malerei entwickelte. Seine Lieblingskünstler waren Vrubel und Čiurlionis.

Im Ersten Weltkrieg wurde Nikolai Suetin mobilisiert; Er diente im Kaukasus und seit 1915 in Witebsk. Hier gab es zu dieser Zeit die einzige jüdische Privatschule für Zeichnen und Malen Yudel Pen, der nach der Revolution von seinem Schüler verwandelt wurde, Marc Chagallan die Volkskunstschule. Witebsk wird zur Hauptstadt der russischen revolutionären Kunst. 1918 traf Suetin die endgültige Entscheidung zugunsten der Malerei und wurde Schüler der National Art School. Ein Jahr später wechselte er von Chagalls Werkstatt in die Werkstatt El Lissitzky... 1922 wurde er aus der Armee demobilisiert.

Treffen mit dem Lehrer
Kasimir Malewitsch kam 1919 nach Witebsk: Dieser Moment wurde zu einem Wendepunkt im Schicksal von Nikolai Suetin. Malewitsch schätzte das Talent des jungen Künstlers und führte ihn vorsichtig und beharrlich zur Avantgarde-Kunst, beginnend mit seiner Bekanntschaft mit Kubismus und Sezanismus. An den Beispielen der von Suetin geliebten Werke von Chyurlionis versuchte Malewitsch, dem Schüler die Prozesse der Raumkonstruktion zu zeigen, und führte ihn in den Suprematismus ein. Nachdem Suetin sein eigenes Verständnis des Suprematismus entwickelt hatte, begann er seine Experimente mit Farbe und Komposition.

UNOVIS
Eine Gruppe engagierter Schüler Malewitschs gründete 1920 die Gesellschaft "Hardeners of New Art" - UNOVIS. Zusätzlich zum Lehrer enthielt es El Lissitzky, Lazar Khidekel, Ilya Chashnik, Nina Kogan, Nikolay Suetin und andere. Zusammen mit seinem Lehrer und seinen Kollegen bei UNOVIS nahm Suetin an der Dekoration von Witebsk zum dritten Jahrestag der Oktoberrevolution und dann an den Feiertagen des Ersten Mais teil. Mit seinem Freund Ilya Chashnik wird Suetin zum führenden Künstler von UNOVIS.

Umzug nach Petrograd
1922 lädt der Direktor der staatlichen Porzellanfabrik Malewitsch, Suetin und Chaschnik ein, sich an der Entwicklung neuer Porzellanformen und deren Gestaltung zu beteiligen. Nikolay Suetin beschäftigt sich mit Malerei. Malewitsch entwirft Porzellanprodukte und nutzt dabei seine Erfahrung bei der Schaffung von Architekten. Wenig später schuf Suetin neue Formen, sein suprematistisches Porzellan erhielt seinen eigenen Namen - Eitelkeit. Suetins Werke sind funktionaler als Malewitschs Werke und eher für den Alltag geeignet. Vasen, Tintentöpfe, Teller, Sets - in jedem Objekt sieht man Suetins individuelle Sicht des Suprematismus, seinen Wunsch, nicht objektive Kunst zu humanisieren, harte Linien und weiche Formen zu kombinieren. Das von Suetin hergestellte Propaganda-Porzellan gewann Preise auf internationalen Ausstellungen und wurde sehr beliebt.

In den Jahren 1927-1928 arbeitete Suetin zusammen mit Ilya Chashnik im Atelier des Architekten Alexander Nikolsky. Sie wählten Farben für neue öffentliche Gebäude in Leningrad, von denen zu dieser Zeit viel gebaut wurde: Schulen, Clubs, Stadien, Brücken sollten modern aussehen, und sie suchten nach fortschrittlichen Lösungen, die sich an den Prinzipien des Nicht-Figurativen orientierten Gemälde.

Familie und kreative Vereinigung
Nikolai Suetins Frau wurde Anna Alexandrowna Leporskaya (1900 - 1982). Sie traf ihren zukünftigen Ehemann am Institut für künstlerische Kultur. Sie verliebte sich in Suetin und ließ sich von ihrem Mann, einem Künstler, scheiden Konstantin Rozhdestvensky, der dieses Ereignis sehr akut aufnahm und sogar Selbstmord begehen wollte.

Anna Leporskaya studierte und arbeitete von 1923 bis 1926 bei GINHUK bei Kasimir Malewitsch in der formal-theoretischen Abteilung. Sie war seine Sekretärin und Schülerin, akzeptierte die Prinzipien von Malewitschs Lehren und wurde als Designerin genau unter dem Einfluss des Suprematismus geformt, wobei sie die Ideen der "Grundprinzipien der Plastizität jeglicher Form" entwickelte. Mit Suetin hatte Leporskaya eine familiäre und kreative Vereinigung: Anna war nicht nur Künstlerin, sondern auch Meisterin der Keramik und des Porzellans.

Leporskaya und Suetin hatten keine Kinder. Nach dem Großen Vaterländischen Krieg nahm Nikolai Suetin seine Tochter Nina mit. Ihre Mutter, Sara Abramovna Kamenetskaya, eine Übersetzerin aus dem Englischen, starb bei der Evakuierung. Anna Leporskaya wurde die zweite Mutter für Nina. Anschließend heiratete Nina Suetina den Sohn des engsten Freundes ihres Vaters, die Künstlerin Ilya Chashnik - Ilya Ilyich Chashnik.

Staatliche Porzellanfabrik
1932 wurde Nikolai Suetin zum Chefkünstler der staatlichen Porzellanfabrik (später Leningrader Porzellanfabrik, benannt nach M.V. Lomonosov) ernannt, in der er bis zu seinem Lebensende arbeitete. Seine Vasenarchitekten wurden zum Prototyp des sowjetischen Pavillons auf der Ausstellung in Paris. Die offizielle hohe Position und die Last der Verantwortung ließen fast keine Zeit zum Malen; Partytreffen, Berichte, Jahresberichte und die Entwicklung neuer Porzellandesigns verbrauchten fast die ganze Zeit und Energie des Künstlers.

Trotzdem setzt er seine kreative Forschung fort, ohne sie besonders zu bewerben - im Hof die Dominanz des sozialistischen Realismus, der einzig wahre Stil für das junge Land der Sowjets. Am 23. April 1932 wurde die Resolution des Zentralkomitees der Kommunistischen Partei der Allunion (Bolschewiki) "Über die Umstrukturierung literarischer und künstlerischer Organisationen" herausgegeben, mit der alle Gesellschaften abgeschafft und die kulturellen Institutionen der UdSSR vereinigt und gemittelt wurden.

Tod von Kasimir Malewitsch
Nach dem Tod seines Lehrers beteiligte sich Suetin an der Organisation von Malewitschs Beerdigung nach dem "Suprematistischen Ritual". Er machte einen Sarg in Form eines Architekten sowie eine Urne für Asche und ein kubisches Denkmal, das auf Malewitschs Grab gelegt wurde.

Sozialistischer Realismus: das Ende der Kulturrevolution
In seiner post-suprematistischen Entwicklung von Ideen, die der Lehrer Kasimir Malewitsch einflößt, kommt Suetin zu einer figurativen Darstellung der nicht objektiven, geometrischen Bilder der menschlichen Figur, die im Kontrast der Farben gelöst werden. Dies zeigt sich beispielsweise in der Arbeit "Die Frau mit der schwarzen Säge", das Suetin zwei oder drei Jahre früher schuf, als sein Lehrer sein berühmtes schrieb "Die Frau mit dem Rechen"... Er schreibt: „... ich will menschliche Kraft von einem Maler. Ich möchte den Impuls meines menschlichen Fleisches spüren. Ich möchte auf Erden und mit seiner Macht sein. " Das Design und die Bemalung von Porzellanprodukten ermöglichen es Suetin, einen kreativen Ansatz zu finden, als die revolutionäre Avantgarde dem konservativen sozialistischen Realismus, der Stabilität und der Vorhersehbarkeit Platz machte. In der Malerei arbeitete Suetin für sich selbst, stellte seine Bilder nicht aus.

Der Große Vaterländische Krieg
Während des Krieges blieben Suetin und Leporskaya im belagerten Leningrad. Suetin arbeitete daran, städtische Objekte zu tarnen. Leporskaya zeichnete während der Blockade, arbeitete in einer Fabrik, wo sie ihre Hände einfrierte, wie viele Leningrader an Dystrophie und Skorbut erkrankte.

Nach Aufhebung der Blockade entwarf Suetin die Ausstellung "Die heroische Verteidigung Leningrads" und erhielt den Lenin-Orden. „Schönheit als Konzept bleibt immer erhalten, nur seine Form ändert sich. Es ist nicht ewig und immer neu und jung “, schrieb er. Von 1944 bis 1949 war Suetin der Hauptkünstler des Verteidigungsmuseums von Leningrad.

1945 lud Suetin seine Frau ein, neue Formen für Porzellansets zu entwickeln. Leporskaya entwickelt ihr erstes Teeservice "Konus". 1948 trat sie in die Belegschaft des Werks ein.

letzte Lebensjahre
In den späten 40er Jahren wurde Suetin, wie viele Künstler, des Formalismus beschuldigt. Es gelang ihm, einer Verhaftung zu entgehen. Wir mussten den Suprematismus vergessen; In seinen Entwurfsarbeiten für das LFZ wechselte der Künstler zu den Prinzipien des Klassizismus.

Unmittelbar nach Stalins Tod erhielt die staatliche Porzellanfabrik den Auftrag für einen Trauerkranz aus Rosen. Der Auftrag wurde abgeschlossen und Nikolai Suetin brachte ihn nach Moskau. Am nächsten Morgen wurde die Familie des Künstlers darüber informiert, dass er einen Herzinfarkt hatte. Suetin verbrachte fast ein Jahr im Kremlkrankenhaus, danach wurde er nach Leningrad gebracht, wo er zwei Monate später starb.

Autor: Rita Lozinskaya