Конечно, больше всего готический стиль заметен в архитектуре. Однако в живописи его устрашающее величие тоже проявляется.
Петрус Кристус — представитель Ранней нидерландской живописи, которая соединяет в себе черты поздней готики и раннего Возрождения. Он творил в очень интересный период развития искусства Нидерландов, который заслуживает пристального изучения.
Каковы главные черты готики?
Серьезность и помпезность во всем. Величественность, одухотворенность. Типичные персонажи и темы: религиозные мотивы, Страшный суд, грехи, рыцари, грациозные дамы, государственные деятели на пороге принятия важных решений и так далее. Персонажи как правило сохраняют серьезные, официальные, суровые позы и лица. К примеру, молодожены на готической картине не будут счастливыми и беззаботными — они будут серьезными и даже суровыми, как будто только что узнали важную тайну мирового значения.Цвета в готике барочные, с преобладанием бордового, золотого — благородных оттенков, но не светлых, а сочных, густых.
В картинах есть некая угловатость, заостренность форм.
Итальянский вариант
Существует отдельный подвид стиля — интернациональная готика, или же мягкий стиль. Он развивался в Бугундии, Богемии и Серерной Италии в 1380—1430 года. К таким произведениям тяготели все западноевропейские правители того времени. Отсюда третье название направления — придворная готика.Особенность: красочность, декоративность, изысканность. Здесь меньше тревожности и серьезности, чем в обычной готике, больше цвета. Картины не призывают задуматься о вечном и важном — скорее украшают пространство, предавая интерьеру величественность, строгость.
Золотого цвета в мягком стиле непривычно много, света и тени — мало.
Наряды у персонажей пышные, как и интерьеры вокруг. Простым языком можно назвать это «готика по-богатому».
Для простого зрителя такие картины выглядят как нечто среднее между обычной картиной и средневековой иконой. Это интересный момент: такой союз религиозного и светского миров подстегнул процесс развития искусства в Европе. В то время значительно увеличилось количество картин, декоративных предметов, которые заказывали не служители церкви и не правители, а обычные люди хорошего достатка. Условно говоря, именно благодаря интернациональной готике искусство маленькими шажками пошло в массы.
Время и стекло
Витраж — одно из основных направлений готической живописи. Художники предпочитали писать не по полотну, а по стеклу. Результат виден в окнах готических церквей.
В период готики витраж постепенно вытеснил фрески. В эпоху Ренессанса они вернулись.
Изначально сюжеты были религиозными, но со временем появились витражи на бытовую тему, со сценами из жизни ремесленников, крестьян. Эти работы — история Средневековья в картинках. Благодаря ним мы в современном мире имеем представление о том, что творилось в прошлом — это к вопросу о важности проникновения искусства в повседневность.
Готическое цветовое стекло помогло средневековым мастерам выйти на новый уровень развития. Также развитие витражного дела косвенно повлияло на появление муранского стекла в эпоху Феррарской школы живописи.
Вы эксперт, если:
Понимаете, что мягкий стиль, или же интернациональная готика — переходный период к Ренессансу. Это мостик между средневековым искусством и эпохой Возрождения.Вы профан, если:
Называете готикой современные здания и картины просто потому, что они выглядят готично. Эксперты называют готическими только произведения, которые создавалисьИзвестные мастера жанра:
Братья Лимбурги, Кристус Петрус, Мастер Франке, Антонио Пизанелло (часть работ)
Знаковые работы
В живописи:— Мастер Теодорих. Живописное оформление капеллы Св. Креста в замке Карлштейн, возле Праги (примерно 1357 год)
— Петрус Кристус. Портрет молодой дамы. Около 1450.
— Потрет английского короля Эдуарда I Плантагенета (неизвестный автор, предположительно XIII век)
В витражном искусстве: витраж в соборе Шартра «Богоматерь с младенцем», витражи Реймского собора.
В архитектуре: Кельнский собор, Дворец до́жей в Венеции, собор Санта-Мария-дель-Мар в Барселоне; в Украине — Латинский собор во Львове.
Вот так история!
В эпоху Ренессанса готика воспринималась как символ всего темного и отсталого, мрачного и упаднического, неестественного, оторванного от реальной жизни.Однако в конце XVIII начале XIX веков классицисты начали бороться со слишком ветреными идеями романтизма. Тут пригодились каноны готики, строгой и фундаментальной. В то время было построено много неоготических соборов.
В период популярности готики развился портретный жанр. До него людей изображали без эмоций, «как на паспорт». У персонажей готических портретов появились эмоции, индивидуальность. Художникам стало мало передать внешность — они начали передавать характер, настроение человека.
Существует так называемое готическое письмо — набор почерков эпохи средневековья. Буквы выписывались с особыми строгими завитками.
Позже появились печатные готические шрифты. Ими набрана знаменитая Библия Гутенберга.
