Choose a language
Use Arthive in the language you prefer
Sign up
Create an account
Register to use Arthive functionality to the maximum

Музей Леопольда открывает обширную выставку работ Густава Климта

  21 
Творчество Густава Климта на переходе от классического искусства к югендстилю ознаменовало начало современного искусства в Вене. Спустя 100 лет после смерти художника Музей Леопольда отдаёт дань уважения ведущей фигуре того времени обширной выставкой «Густав Климт. Художник века». В экспозиции присутствуют восемь тематических акцентов, иллюстрирующие все периоды карьеры живописца посредством 35-ти картин, 90-та рисунков, 30-ти фотографий и примерно 150-ти архивных документов.
Музей Леопольда открывает обширную выставку работ Густава Климта
Наряду с экспонатами из музея и частной коллекции Леопольда в залах также представлены многочисленные работы, переданные музею потомком Климта в долгосрочную аренду, а также четыре картины и шесть рисунков из частной коллекции, которые также были доверены учреждению на постоянной основе. Ряд экспонатов прислали австрийские и международные коллекции, в том числе — Фонд Климта, который выступает партнёром выставки.
Первая часть выставки «Густав Климт. Художник века» образует дугу от начала карьеры художника в разг


Первая часть выставки «Густав Климт. Художник века» образует дугу от начала карьеры художника в разгар Эпохи грюндерства, в которой доминировал историзм, к эволюции его собственного индивидуального стиля с середины 1890-х годов. Тогда он создал свои «Факультетские картины» для потолка большого актового зала Венского университета, ставшие объектом скандала.

Раздражение профессоров и искусствоведов вызвало то, что Климт отказался от прославления наук, а вместо этого сделал центральной темой иррациональную и инстинктивную природу человека. После десяти лет ожесточённых нападок художник отказался от заказа и вернул государству гонорар.

Слева: Густав Климт, «Портрет Мари Бройниг» (1894). Частная коллекция

Вид экспозиции «Густав Климт. Художник века» в Музее Леопольда. Фото: leopoldmuseum.org
Вид экспозиции «Густав Климт. Художник века» в Музее Леопольда. Фото: leopoldmuseum.org
Далее Климт рассматривается как ведущая фигура Венского сецессиона, члены которого нарушили существовавшие эстетические принципы и открыли путь для югендстиля. Акцент сделан на его популярности в качестве портретиста богатой венской буржуазии, а также автора очень эротичных, полных символизма женских образов.
  • Густав Климт, «Сидящая девочка» (1894). Музей Леопольда, Вена
  • Густав Климт, «Девушка в листве» (1896). Частная коллекция
В экспозиции также представлены пейзажи Климта, созданные во время его регулярных летних поездок в регион Зальцкаммергут и укрепившие известность художника. После скандалов вокруг «Факультетских картин» художник особенно нуждался в уединении, и нашёл отдых и вдохновение у озера Аттерзее. Наряду с исключительными работами из международных коллекций и собственного собрания музея, посетители могут увидеть новый экспонат, переданный учреждению в постоянную аренду, — единственный венский пейзаж
Развитие жанра от древности до наших дней: как религия и изобретение техники масляной живописи способствовали становлению жанра в Европе и почему так важна река Гудзон? Читать дальше
Климта «Парк во дворце Шёнбрунн» (1916).
Кураторы музея впервые проводят диалог между двумя монументальными аллегорическими работами — «Смерть и Жизнь» (1910/11, переработанная в 1915/16 году) и «Невеста» (1917/18). Первая вот уже 40 лет входит в коллекцию Музея Леопольда, а вторая с 2013 года принадлежит Фонду Климта. В последние годы художник начал перерабатывать первую версию «Смерти и Жизни», поставив картину в один ряд со своими работами «Невеста» и «Девы» (1913). Альбом с рисунками к его последней аллегории даёт ценную информацию о процессе создания композиции.
  • Густав Климт, «Невеста» (1918). Галерея Бельведер, Вена
  • Густав Климт, «Смерть и Жизнь» (1915). Музей Леопольда, Вена
1918 год ознаменовал конец Первой мировой войны, а с ней — крах Австро-Венгерской империи и её столицы, Вены. Одновременно понесло утрату и изобразительное искусство: в этом же году скончались ведущие фигуры венского модернизма — Густав Климт, Эгон Шиле, Коломан Мозер и архитектор Отто Вагнер.
Густав Климт. Девы
Девы
1913, 190×200 см
После смерти Климта писательница и арт-критик Берта Цукеркандль написала в венской газете Wiener Zeitung: «Один из величайших скончался. Простой герой. Тихий, цепкий боец. Непобедимый. Победитель. […] Смерть Климта пронизывает наши души как нечто непостижимое, как осквернение чудесного дара, преподнесённого человечеству».

Выставка «Густав Климт. Художник века» в Музее Леопольда продлится до 4 ноября 2018 года.

Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме

По материалам официального сайта Музея Леопольда